此鼎高大雄壮，威武挺拔，是我国最重的青铜器，是绝对的“国之重器”。人类历史第一支歌曲是民歌（即民谣），从人类有了语言之后，也是在长期的生活，劳动，交流过程中产生的，是人类语言交流类的民歌，是用来表达高兴或传情的歌曲，是人类远古时期历史上第一支最简易的民歌。
宋徽宗历史贡献是什么？
宋徽宗作为亡国之君，让人唏嘘不止。中华上下五千年，在历代帝王中，爱艺术的皇帝一大堆，比如唐太宗、李后主、乾隆，但真正称得上艺术家的恐怕只有一个，那就是宋徽宗。徽宗在政治上昏庸无能，毫无建树，在艺术上却造诣颇深，瘦金体书法独步天下；丹青造诣堪称登峰造极，是一位才华横溢的艺术家，在文学、书画等艺术方面做出了突出的历史贡献。
宋朝的绘画艺术独步中国各个朝代，这与宋徽宗的亲历亲为，亲自进行制度设计，对画家的亲切关怀指导，对宫廷画院进行改革，设置考试制度有直接关系。本文重点介绍宋微宗在美术绘画方面的突出历史贡献。赵佶在文学艺术方面的贡献，不仅表现于自己具有卓绝的艺术天才，创作出大量传世的诗书画杰作；而且，由于他非常重视文艺事业的传承与发展，凭借其特殊地位和卓越才能，成功地改善、 强化了北宋画院制度，积极培养艺术人材，为繁荣北宋末年以至后世的艺术事业作出了突出贡献。
历代都有一些帝王喜爱鉴藏书画，有的还参与创作，但像宋徽宗那样，以全副身心投入到书画事业中去，并能把个人的爱好广泛而深入地推广到全社会的文化生活中去，使之成为一种社会文化现象，却是独一无二的。这方面的建树，突出表现在他对宫廷画院的改革与建设上。宋徽宗登基后，继承前代西蜀和南唐的传统，在宫廷中建立了翰林书画院，组织画家进行艺术创作，直接为宫廷服务。
作为画院的直接的组织领导者，宋徽宗按照自己的艺术旨趣和鉴赏标准，实施了一系列颇具创造性的革新措施，为它订立了一套完整的制度，在画学、考试、课程设置和教学过程中，进行了大胆的探索与改革。宋徽宗改画院征召体制为考试录取，正式列入科举考试之中，像选高级官员一样，开科取士。这是一项带有根本性的改革。前朝帝王仅仅是将画院看作一种服役机构，徽宗则从长远建设出 发，从人材培养、艺术发展的高度去建设画院。
他采取了“旧人旧办法，新人新办法”的区别对待方针，除前代留下的已在院内供职的知名画家外，其余全部通过考试录取。由于徽宗本人深谙绘画艺术，他所招纳的人才自然也是高标准的。在国子监增设画学，共设佛道、人物、山水、鸟兽、花竹、屋木六科。以“不仿前人，而物之情态形色俱若自然，笔韵高简”为评画标准。据《宋史》记载，当时四方考生源源而来，盛况空前。
丝毫不下于今天的美术院校联考，有幸中选者为百里挑一。考试时，宋徽宗亲自监考，有时亲自出题。他取古人诗句为题，令考生作画，用以测试学生对于诗画结合，诗情画意的理解能力。要求作画者能够先读懂直至深悟诗句的境界，然后再把它化为可视的画面，考题如“嫩绿枝头红一点，动人春色不须多”、“深山藏古寺”、“竹锁桥边卖酒家”等等。
在试绘“踏花归去马蹄香”诗意时，许多人只是着意于描写归马落花，就题作题；有一位聪明的画家，却只画几只蝴蝶，在马蹄后面飞逐，便巧妙地暗出抽象的花香。宋微宗亲自点评这个画作意境好。对于“野水无人渡，孤舟尽日横”的考题，许多人都是画一个空船，或者船头立着一只水鸟，以表示船上无人。但取得第一名的，却画了一个舟子在船尾酣然睡去，身边放置一根笛子，说明并非无人，只是无人渡”而已，这样，就更加切题，而且意境深远。
如，画“深山藏古寺”一题，立意原在“藏”字上，不须费气力去写丛林、古刹，只要画一个小和尚在溪边担水，就足以凸显画题了。要作好这种富有意境和情趣的试题，应试者必须具有高度的想象力和表现力，富于独创精神，否则难以夺魁、入选，正如《萤窗丛谈》所说的：“夫以画学取人，取其意思超拔者为上”。所谓“超拔”就是创意新颖，不蹈袭前人；观察能力、思想感情、技巧修养都须有过人之处。
上述绘画的技巧和意境，宋徽宗通常在成绩出来后，结合题目，对考生当面进行点评。因为赵佶本人诗书画兼，有深厚的文学功底，所以，他有时亲自去画院给考生讲课，他在教学中也并非单纯地传授艺术技法，而是全面讲授文化基础知识，课程中包括《说文》、《尔雅》、《释名》等学术研究，赵佶特别重视对于青年画家的培养，他看到画院学生王希孟很有天才，便亲自教授他笔法，使之迅速成长，终于创作出了《千里江山图》这样优秀的鸿篇巨制，殊不知，在这幅名画当中，有宋微宗的指导之功。
他对学生的要求非常严格，经常亲自检查指导，要求师法自然，把握对象的“情态形色”，符合物理，不倚傍前人。龙德宫建成后，赵佶亲自前往验收壁画，看到有一枝月季花，画出了春天中午的形态，他表示满意，立即赐予作画的青年画家 “服绯”。他告诉大家，月季开花“四时朝暮，花、蕊、叶皆不同”，对于“动植之物”，必须细致观察，以求“曲尽其性”。
还有一次，他要一位画家画孔雀开屏，画了几次他都不满意，原因是，孔雀开屏升高时一定先要举左脚，而画家却都画成抬右脚了。赵佶不仅重视写生，还讲究物理法度。他曾画过鹤的二十种不同姿态。在这些方面，影响了当时画院以至整个时代的院画风格。书画院中的学生身份各有等差，一般分为外舍、内舍、上舍三级。对学品兼优者依次晋升。
画家被录取之后，根据其文化修养和出身的不同，分为“士流”(大夫出身的)与“杂流”(从民间工匠选入的)，“别其斋以居之”。“士流”可以转作其他的行政官员，而“杂流”不行。同时，按照成绩的高下，对每个学员分别授以不同的职称，其名目有画学生、供奉、祗候、待诏、艺学、画学正等。经过每月的“私试”和每年的“公试”，随时进行遴选、拔升。
宋朝以前，宫廷画家的地位、待遇都是非常低的，即使是后来办了画院，情况有所改善，较之其他文化部门仍然差很大一截。这和前代帝王把那些画家只看成服务工具，“俳优蓄之”有直接关系。到了宋徽宗手下，他们被作为艺术人才、创作力量来看待，这就有天壤之别了。政和、宣和年间，赵佶取消旧制，特意恩准书画两院的人员和其他文官一样，不但可以服绯紫，而且能够佩戴鱼袋(一种代表身份等级的金质或银质的鱼形装饰)；有的画家还授予官衔。
在朝廷序班上，画院为首，书院次之，而后才是琴院、棋院、百工等。领取薪棒，画、书两院称为“俸直”，其他诸院叫做“食钱”。由于待遇优厚，一般画家都把能够进入画院引为荣幸。在皇帝的亲切关怀和不懈努力下，当时画院与画学在培养人才方面，已经具备一套比较系统完整的体制，对于以后的艺术人才培养和艺术教学、画艺研究产生了重要影响。
说是画院，其实与后世常见的那种单一的、松散的画家组合不同，而是一所由皇帝亲自领导、亲自执教，完全按照其旨意办学的名副其实的高等艺术学校。其办学成就是巨大的，没有任何一个朝代可比。一是培养了大批优秀画家，如：王希孟、张希颜、费道宁、戴琬、王道亨、韩若拙、赵宣、富燮、刘益、黄宗道、田逸民、赵廉、和成忠、马贲、孟应之、宣亨、卢章、张戬、刘坚、李希成等人，都是宣和画院的名家。
即如南渡后的代表性画家李唐、刘宗古、李端、李迪、苏汉臣、朱锐等，也都是宣和年间的画院待诏。二是由于画院采用了考试制度，不少来自民间的优秀画家，被录入画院，故而很多具有民间风格的作品，也在画院中出现，使民间风格在画院中占有相当地位。三是由于画院教学中重视学生的诗、书方面修养，从而开拓了绘画的新境地，使文人画日益繁荣，画院体制更加完备。
四是在推进书画鉴藏和金石学研究方面，也取得了优异成绩。赵佶对于艺术珍品酷爱到极点，即位不久，即派心腹宦官去全国各地搜罗古器物和书画名迹。《画继》记载：宣和殿御阁有展子虔《四载图》,最为高品，上每爱玩，或终日不舍，但恨止有三图，其水行一图，待补遗耳。一日中使至洛，忽闻洛中故家有之，亟告留守求观，既见，则愕曰：“御阁正欠此一图”。
登时进入。在徽宗皇帝的刻意搜求下，秘府收藏之富百倍于先朝。同时，他还组织画院画家临摹了许多内府收藏的名迹，为保存与赓续中国文化的优良传统作出了颇多贡献。流传至今的传统绘画作品 中，有相当一部分是依靠宋代的摹作才为后世所知闻的。尤其值得大书特书的，是《宣和博古图》、《宣和书谱》、《宣和画谱》的编著。 这些具有画史与画学理论研究丰富内涵的著作，对于后世美术事业的发展，其作用是不可低估的。
国家博物馆镇馆之宝是什么？
国家博物馆和故宫博物院是我国规模最大，“国宝”珍藏密度最高的两所博物馆。中国国家博物馆，设有展厅48个，馆藏文物达到100万件，时空跨越了原始社会到新中国建设初期的各个历史阶段，是我国馆藏文物最丰的博物馆之一，也是世界单体面积最大的博物馆，我们历史课本中大名鼎鼎的金缕玉衣、四羊方尊、后母戊大方鼎在这里都能找到。
下面且听土鳖君盘一盘那些陈列在国家博物馆中的“国家宝藏”。为了方便起见，土鳖君就逐朝代列举一件“稀世珍宝”。先秦珍宝新石器•红山文化•玉龙红山玉龙于1971年在内蒙古赤峰市翁牛特旗三星他拉遗址出土，材料质地为岫玉，是新石器时期玉饰的代表文物之一。此龙，通体墨绿色，体卷曲如“C”字，直径2.3～2.9厘米。
玉龙头部较短，吻部向前伸，略有上噘，颈部有一撮长毛，略微上弯，显得鬣鬃飞扬，威风凛凛。据专家考证，此龙应该是祭祀的礼器，是我国“龙图腾”崇拜的起源之一，因此被称作“中华第一龙”。新石器•仰韶文化•鹰陶鼎鹰陶鼎于1957年出土于陕西省华县太平庄仰韶文化时期墓葬中出土，为新石器后期陶制祭祀礼器。此鼎，高35.8cm、口径23.3cm、最大腹径32cm，以一只伫立的老鹰为造型，鹰目圆睁，鹰鼻弯曲锐利，鹰体肌肉丰满有力，看上去威风凛凛。
但工匠巧妙的将鼎口设置在伫鹰的两羽之间，好似背负着一口大锅，看起来凶萌凶萌的。此鹰由太平庄农民殷思义从地里挖出，做了一年鸡食盆后，上缴在附近考古的北京大学历史系。夏•齐家文化•重轮星芒纹铜镜重轮星芒纹铜镜于1975年在甘肃省广河县齐家坪遗址出土，属于夏晚期青铜器。此铜镜直径仅有6cm，桥纽为椭圆形，背面纹路由三角形和直线组成，形似“叶脉”，据考证可能与当时的太阳崇拜有一定的关系。
齐家镜是我国境内发现的最古老的铜镜，是我国由石器时代转入青铜时代的标志之一，因此被称为“天下第一镜”。商••四羊方尊四羊方尊于1938年出土于湖南宁乡县黄材镇月山铺转耳仑的山腰上，属于商晚期青铜礼器。此尊边长52.4cm，高58.3cm，重量34.5kg，长颈圈足，饰有夔龙纹、蕉叶纹和兽纹。最为精美的是尊的四角各装一只惟妙惟肖的羊头，羊头中间还有一只活灵活现的角龙。
史学界称为“臻于极致的青铜典范”，位列十大传世国宝之一。此尊出土后曾摆放于时任国府湖南省主席张治中将军的书桌上，在长沙会战转移途中被日军炸成20多块，建国后经1年的修复才得以复原。商••后母戊大方鼎后母戊鼎，，于1939年在河南省安阳市武官村殷墟遗址出土，属于商晚期青铜祭器。此鼎高133厘米、口长110厘米、口宽79厘米，重832.84千克。
立耳折沿，方腹四足，以鱼纹、云雷纹、饕餮纹、凸弦纹、蝉纹为主要装饰纹。鼎腹之中刻有“后母戊”三字，笔画细致清晰，圆润饱满。此鼎高大雄壮，威武挺拔，是我国最重的青铜器，是绝对的“国之重器”。此鼎出土后，曾因担心被日军所掳旋即被埋入地下。抗战胜利后运送南京中央博物院。新中国成立10年之后被国博的前身，中国历史博物馆馆藏。
西周••大盂鼎大盂鼎，于1849年在陕西郿县礼村出土，西周早期青铜礼器中的重器。此鼎是周康王时期一位名叫盂的大臣所做，同时出土大、小二盂，小盂鼎在出土以后已经遗失。大盂鼎高101.9cm，口径77.8cm，重153.5kg。铭字291个，以纪念盂受周康王训诰之事。此鼎圆腹三足，以云雷纹为底，以饕餮纹为饰，样式古拙，端庄。
腹内铭文笔画苍劲周正，开中国书法之先河。大盂鼎出土之后先后被左宗棠、潘祖荫等名人收藏，新中国成立后由潘氏后人捐献给国家。大盂鼎与上海博物馆馆藏的大克鼎以及台北故宫博物院馆藏的毛公鼎，联袂为“海内三宝”。另外，国家博物馆中珍藏的著名先秦国宝还有商妇好鸮尊，商人面鼎、商妇好青铜偶方彝、商龙虎纹青铜尊、东周王子午鼎等等，由于篇幅关系土鳖君就不一一展示了。
秦汉珍宝秦•阳陵虎符阳陵虎符，相传是在山东省枣庄市出土，抗战时期由郭沫若在重庆市古玩市场地摊上发现，是秦朝颁发给阳陵驻军将领的调兵信物。此符长8.9cm，宽2.1cm，高3.4cm，呈卧虎型，可一分为二，虎的左、右颈背各有12个相同的错金篆书铭文：“甲兵之符，右在皇帝，左在阳陵”。意为这枚符的左半在阳陵军中，右半在天子手中，左右合并才能调兵遣将。
值得一提的是，阳陵虎符是目前发现的秦虎符中唯一一枚“右在皇帝”的节符，可以推测出此符为始皇帝一统六合之后分发的兵符，对研究秦朝军事制度有重要的意义。西汉•中山怀王金缕玉衣中山怀王金缕玉衣，于1973年在河北定州中山怀王刘修墓出土，为西汉玉质冥衣。该玉衣长182cm，由1203片玉片和2567g金丝连缀而成，共分为头罩、脸盖、上衣前、后片、袖筒、手套、裤筒和脚套等部分，为典型的西汉风格玉柙。
金缕玉衣大约出现于文景时期，是两汉时期最高级别的殓服，只有王以上的贵族才被允许使用。河北满城中山靖王刘胜墓出土的玉柙是目前发现的年代最早的金缕玉衣。西汉•鎏金熊形铜镇鎏金熊形铜镇，于1926年在安徽省合肥市出土，是西汉时期铜鎏金生活器。在魏晋之前，人们都是席地而坐，为了避免起身落座时将席角折卷，一般会将席镇压于坐席四角。
汉朝的席镇多以铜铁为材质，以虎、熊、龟、蛇等动物为题材制作。此镇为西汉兽镇，高5.2cm，黄铜材质，表面鎏金，工匠将其做成憨态可掬的吉熊蹲踞式样，圆滚可爱，在实用的同时又给家里带来了些许的活泼之气。东汉•击鼓说唱陶俑击鼓说唱陶俑，于1957年在四川省成都市天回山东汉崖墓出土，东汉陪葬明器。此俑，高56cm，泥质灰陶材质，为头戴帻巾，怀抱扁鼓的俳优正在引吭高歌的形象。
喜观陶俑您会发现，艺人的表演似乎进入高潮阶段，他单腿蹲在地上，右腿弹出，眯缝着双眼，额头上因开怀大笑而挤压出数道皱纹，神采飞扬，活灵活现，引人共鸣。其制作匠人技艺之高，手段之妙，可称为“汉代第一俑”。三国•吴•青瓷羊形烛台青瓷羊形烛台，于1958年在江苏省南京市清凉山出土，为孙吴青瓷生活器。此台，长30.5cm，高25cm，为一只昂首张口的跪羊造型。
仔细观察您会发现，羊字通“祥”，古人多用羊作为家居装饰物，以示吉祥如意。此羊为太湖流域的湖羊，身躯肥壮，背毛丰茂，双耳紧贴头顶，显得形态温驯安详，为不可多得的东吴瓷塑精品。两晋南北朝珍宝西晋•吕氏砖吕氏砖，传为1918年前后在安徽省凤台西北乡顾家桥出土。该砖呈长方形，长34.8cm，宽17.3cm，高5.8cm。
正面阴刻章草书法“咸宁四年七月吕氏造，是为晋即祚十四年事，泰岁在丙戌。”据清末金石家邹安考证，吕氏为陈留郡守，此砖为吕氏为其妻所造墓庐的铭砖。章草为隶书的草写，为当时民间流行的字体，书法飘逸流畅，颇有陆机《平复帖》的风采。北朝·马首鹿角金步摇马首鹿角金步摇，1981年出土于内蒙古自治区达尔罕茂明安联合旗，为金质女性头饰。
此步摇以金为主要材质，松石、珍珠为点缀装饰之物，高16.3cm，重70g，基座是一个马首的造型，基座往上分出鹿角型枝杈，枝杈的末端则是金质的叶片。步摇，是我国最传统的女性头饰，起源于西汉，流行至当今。其因插于发髻之上，随步伐而摇动而得名。汉族女性的步摇多以“龙、凤、鹤、云”等祥瑞为主要造型题材，而北方少数民族女性的步摇则多以“马、羊、鹿”等草原上常见的动物为造型题材。
隋唐五代珍宝隋·赵州桥石板栏赵州桥石板栏，于1953年修复赵州桥时在洨河河床中出土，为隋文帝时期石质建材。此板，长212cm，宽84.5cm，两面雕龙为饰。前面双龙前爪互推，回首望尾，做呼之欲出之状，活灵活现，灵动异常，背面两龙石板四爪撑地，龙身相互绞缠。赵州桥，位于河北省赵县，又名安济桥。隋文帝开皇末年，有工匠李春建成。
全桥只有一个跨度为37.037m的大拱，是世界现存最古的大型敞肩石拱桥。曾入选过《小学语文课本》，被称作“人在苍龙背上行”。唐·绞胎釉陶狩猎骑马俑绞胎釉陶狩猎骑马俑，于1972年在陕西省乾县懿德太子墓出土，为唐太宗时期陶制明器。此俑高37cm，长27cm，唯一鹰奴持苍狩猎的造型。绞胎是一种唐朝才出现的制陶工艺，是将两种颜色不一样的黏土混合搅拌在一起的工艺，因而绞胎陶器有种绚丽的大理石纹理。
由于工艺复杂，绞胎工艺很少用于陪葬的陶俑上，此尊狩猎骑马俑是皇室出品，是不可多得绞胎陶俑精品。五代·彩绘浮雕武士石刻彩绘浮雕武士石刻，身世颇为传奇，他于1994年5月被盗自河北省曲阳县义武军节度使王处直墓中。2000年这块镇墓石刻流落到纽约的文物拍卖会上，后经多方交涉，才得以返回祖国。此石刻，高113.5cm 宽58cm 厚11.7cm，为一持剑穿甲武士造型，他头顶祥鸟，足踏卧兽，神态庄严，衣袂飘扬，威风凛凛，为五代石刻中的精品。
南、北宋元珍宝北宋·钧窑玫瑰紫釉海棠式花盆宋钧窑玫瑰紫釉海棠式花盆，传世品，宋徽宗时期宫廷瓷质陈设器。此盆，高14.4cm，最大口径24.5cm，盆内为青釉，盆表为玫瑰紫釉，为四瓣海棠花造型，是北宋宫廷所用。钧瓷，是中国五大名瓷之一，宋徽宗之后的历代帝王将钧瓷钦定为御用瓷，只准皇家使用，只准皇家所有，民间不能私藏。
远在在宋朝时期就有“纵有家产万贯，不如钧瓷一件”之盛誉，是我国瓷器中珍品中的珍品。南宋·文天祥《谢昌元座右辞卷》《谢昌元座右辞卷》，传世品，南宋晚期草书书法作品。该卷，宽36.7cm，长335.7cm。共71行596字，钤“文天祥氏”朱文印。在书卷的卷首有乾隆帝行书“文天祥书谢昌元座右铭”题签以及钤有“内府鉴藏”、 “神品”、“乾隆宸翰”印鉴。
卷后有元蒋岩、明万韫辉、郝智、廖驹、程启充所书的跋文以及谢源小楷书谢昌元《行实》。文天祥，南宋著名文学家、书法家，民族英雄和爱国诗人，这篇《辞卷》，笔势疾迅，瘦劲中带有清秀，豪迈中又暗含俊逸，既有书生之骨气，又有文人之尔雅，是草书中的珍品之作。元·延佑三年铜壶滴漏延佑三年铜壶滴漏，传世品，为元仁宗时期铜制计时工具。
此漏，通告264.4cm，由日、月、星三壶和受水壶组成。四壶由上至下一次安放，壶中之水按照恒定的匀速依次滴下，最下面的手水壶中安置一个带有浮舟和刻度尺的木板，随着壶中的水位变化，可以读出石刻。铜壶滴漏一般为单只壶漏，罕有复式形制，此漏为我国发现的历史最久远的复式铜漏，在是我国古代授时科技发展史上重要的里程碑。
明清珍宝明·孝端皇后九龙九凤冠孝端皇后九龙九凤冠，于1957年10月20日出土于明定陵，为明万历年间皇后参加重要场合佩戴的大礼帽。此冠，总高48.5cm，冠径23.7cm，重2.32千克，采用了花丝、点翠、镶嵌等传统技艺，共镶嵌红宝石、珍珠5000多颗。凤冠的主体由髹漆细竹丝扎成，面料为丝帛，前部饰有九条五爪金龙，龙的下有和冠后部共有九只点翠飞凤。
龙凤口中各衔着珠滴，随步伐的移动左右摇晃，起到步摇的作用。冠上还饰有点翠如意云片，红蓝宝石、珍珠做成的博鬓、璎珞、珠钿等饰物，看上去金翠辉映，富丽堂皇，精美庄重。清·霁青金彩海宴河清尊霁青金彩海宴河清尊，传世品，为乾隆年间景德镇御窑厂为圆明园海晏堂烧制的瓷质装饰品。此尊，高31.3cm，口径25.1cm。
敞口、鼓腹、圈足，颈部有白色燕耳。尊体为霁青釉，其蓝宛如深海，璨若蓝宝石，深沉古雅，稳重内敛。尊身上用金彩绘出蕉叶、缠枝莲等纹饰，下部用粉彩绘出荷花、莲蓬和连珠，让瓷尊看上去富丽堂皇又不落入俗气。霁蓝釉代表着“海”，燕耳谐音“晏”，荷花纹谐音“河”，绿色的莲蓬代表着“青”，有着“河清海晏，时和岁丰”的美好寓意。
现代文物民国·《溥仪退位诏书》《溥仪退位诏书》，传世品，为清朝末年文档。此诏，为1912年2月12日，由时年六岁的清朝末代皇帝溥仪所颁，由清末著名状元郎、政治家、书法家、民族实业家张謇所拟，诏书的主旨主要有三点：1.变国体，由封建制改为共和立宪制；2.交政权，由袁世凯全权组织临时政权；3.变国民，由大清帝国变为中华民国。
此招的颁布，宣布了沿袭了两千多年的封建制度正式灭亡，中国正式走向共和。当代·《开国大典》油画《开国大典》油画，传世品，为当代画家董希文于1953年创作的大尺寸油画作品。此画，长4.05m，宽2.3m，共有11位领导人入画，红地毯、红灯笼、红柱子、红旗与蓝天、白云、绿树和鲜花形成强烈对比，画面热烈而明快；金黄色的菊花与蓝天、白云的描绘，既点明了秋高气爽的季节，又与黄色的灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛，完美的再现了1949年10月1日“开国大典”的经典历史时刻。
音乐是怎么诞生的？人类历史上第1支歌曲是什么？
答：天地创造万物。此从地球上有了人类的生存，就有劳动，而劳动就是音乐的起源，音乐从此就在人的生活与劳动中诞生了。音乐来源于远古人类的生活劳动过程中使用的石块，木头的敲击和碰撞所发出的声音，大自然的风声，雨声，流水声，浪潮声，还有人类在没有产生语言之前，从人的喉咙里发出来的声音，虽声调不同，有高有低，但很动听。
人在行走而有规律的脚步声，在劳动时有规律的动作，在搬抬东西时共同发出有规律的啍哈的呼声，都是音乐节奏和音调的来由，所以音乐是在远古人的生活与劳动中诞生的。人类历史第一支歌曲是民歌（即民谣），从人类有了语言之后，也是在长期的生活，劳动，交流过程中产生的，是人类语言交流类的民歌，是用来表达高兴或传情的歌曲，是人类远古时期历史上第一支最简易的民歌。