1,秦腔窦娥冤中都有哪些唱段
提起冤案魂魄抖,
2,秦腔韩琦杀庙故事情节说一说
陈世美不愿意认秦香莲母子,就下了狠心,让韩琦去追杀她们母子,追到破庙里,通过秦氏之口,才知驸马爷要他杀的人是陈的结发妻子,韩琦恍然大悟,让秦香莲母子先走,他自杀。秦香莲拿着韩琦自刎的刀,准备为韩琦报仇。
3,哑女告状的秦腔剧目
《哑女告状》戏曲剧目,该剧连续7年,每年演出数场,均有较高上座率,截至1987年,演出近700场。1986年邀马科参加导演,王列参加舞美设计, 梁伟平扮演陈光祖。获得1986年全国戏曲调演鼓励奖。在1984年上海市青年演员大奖赛中,由 施燕萍扮演掌上珠演出《呆哥背妹》一折,获红花奖。该剧曾先后被 扬剧、黄梅戏、 锡剧、越剧、 粤剧、闽剧、京剧、 秦腔等数十个剧种近百个剧团移植上演。剧本发表于《新剧作》1981年增刊。1983年由中国唱片厂录制唱片。扩展资料:剧情简介:书生陈光祖家道中落,投奔岳父掌家,不意岳父已故,被继室赶走。未婚妻掌上珠闻讯,命老仆掌忠将光祖暗藏于其父生前读书处攻读。后光祖高中榜首,派人迎娶,继室因所生女赛珠貌似上珠,而将其假冒上珠嫁出,并纵火欲烧死上珠。上珠得继室前夫所生之子呆大救助,两人相偕赴京呜冤。赛珠得知,将他俩骗入府中,想杀上珠却误杀呆大,又用针刺哑上珠,断其指。上珠逃至陈光祖处,却有口难辨,赛珠反咬上珠是杀害呆大的凶手,紧要关头,在掌忠和丫环帮助下,终于冤情大白,赛珠被处极刑。编剧王健民、单弦,导演韩刚,作曲程少梁,舞美设计秦鹏、王列、俞三民、黄锡钧。主要演员筱海红、何长秀、纪关根、韦金根、赵美英、陆少林。1980年上海淮剧团首演于卢湾区文化馆。该剧原为淮剧连台本戏,编剧撷取其中一段丰富发展为本戏。其中呆大一角,借鉴法国雨果《巴黎圣母院》中相貌奇丑的敲钟人加西莫多的文学形象,创造了半聋半哑貌丑心美的丑角,并安排了“哑背疯”(即剧中《呆哥背妹》一折)载歌载舞的场面。该剧公演后,深受观众喜爱,陆续演出于中国剧场、中兴影剧场、普陀影剧院等场所,并多次赴外地巡回演出。此后,该剧连续7年,每年演出数场,均有较高上座率,截至1987年,演出近700场。1986年邀马科参加导演,王列参加舞美设计,梁伟平扮演陈光祖。获得1986年全国戏曲调演鼓励奖。在1984年上海市青年演员大奖赛中,由施燕萍扮演掌上珠演出《呆哥背妹》一折,获红花奖。该剧曾先后被扬剧、黄梅戏、锡剧、越剧、粤剧、闽剧、京剧、秦腔等数十个剧种近百个剧团移植上演。剧本发表于《新剧作》1981年增刊。1983年由中国唱片厂录制唱片。参考资料来源:搜狗百科—哑女告状
《哑女告状》:秦腔移植剧目,马金仙、安建英移植。剧情简介:此剧写异母兄妹三人之事。小妹掌赛珠为求个人荣华富贵与其母合谋定计烧死异母姐姐掌上珠,冒名顶替,欲与考中状元的姐夫陈光祖成婚。掌上珠被囚听月楼,因火跳楼逃生,将腿摔伤,被哥哥呆大相救,进京寻夫告状。状子落到刑部侍郎之手,其即向掌赛珠告密。掌赛珠闻言,将掌上珠骗入府中,妄图毒死,以绝后患,谁知无意中毒死呆大。掌上珠见状大惊,悲痛欲绝。掌赛珠反诬掌上珠毒死呆大,并用金钗将掌上珠咽喉刺哑。公堂之上,哑女告状,掌赛珠赶至栽赃。危急关头掌府管家赶到,针灸掌上珠哑喉使复原。掌上珠控诉被害经过,使真相得以大白。陈光祖面对事实恍然大悟,气愤至极,以律公断,使恶人得到了应有的下场。
4,有关戏曲的资料
1、昆曲 昆曲,又称“昆腔”、“昆剧”,是一种古老的戏曲剧种。它源于江苏昆山,明中叶后开始盛行,当时的传奇戏多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外,还在全国形成许多支脉,如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情,表演载歌载舞、程式严谨,是中国古典戏曲的代表。 2、高腔 高腔,是对一种戏曲声腔系统的总称。它原被称为“弋阳腔”或“弋腔”,因为它起源于江西弋阳。其特点是表演质朴、曲词通俗、唱腔高亢激越、一人唱而众人和,只用金鼓击节,没有管弦乐伴奏。自明代中叶后,它开始由江西向全国各地流布,并在各地形成不同风格的高腔,如川剧高腔、湘剧高腔、赣剧高腔等 。 3、梆子腔 梆子腔,是对一种戏曲声腔系统的总称。它源出于山西、陕西交界处的“山陕梆子”,特点为唱腔高亢激越,以木梆击节。然后,它向东、向南发展,在不同地区形成不同形式的梆子腔,如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山东梆子等。 4、京剧 京剧,也称“皮黄”,由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材,也兼唱一些地方小曲调(如柳子腔、吹腔等)和昆曲曲牌。它形成于北京,时间是在 1840年前后,盛行于20世纪三、四十年代,时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美,是近代中国戏曲的代表。 5、评剧 评剧,清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成,先是在河北农村流行,后进入唐山,称“唐山落子”。20世纪20年代左右流行于东北地区,出现了一批女演员。20世纪30年代以后,评剧在表演上在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟,出现了白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。1950年以后,以《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响,出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等著名演员。现在评剧仍在河北、北京一带流行
戏曲 戏曲是中国传统的戏剧形式,包括文学 音乐 舞蹈美术 武术 杂技 表演在内的综合艺术。 中国戏曲有悠久的历史。它源于先秦的乐舞和俳优,汉代有“百戏”唐代有“参军戏”北宋有杂剧。南宋的温州戏文标志着戏曲的成熟,而元代杂剧是中国戏曲繁荣的的一个高峰。到明朝时,出现了传奇剧,各种地方戏。清中叶诞生了京剧。 建国后,党提出了戏曲改革的方针:“百花齐放,推陈出新”。戏曲出现了空前的繁荣。目前戏曲剧种共有三百六十多个。 戏曲的五大行当 生行 包括老生 小生 武生 旦行扮演女性角色 正旦 花旦 彩旦 刀马旦 武旦 净行又叫花脸 末行 丑行 戏曲的基本功为“四功五法” “四功”唱作念打 “五法”手眼身法步以上这些也就是戏曲的基本常识了,希望对你有所帮助啊~
中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞,是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、今才形成比较完整的戏曲艺术,它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成,约有三百六十多个种类。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起,在共同具有的性质中体现其各自的个性。比较著名的戏曲种类有:京剧、昆曲、越剧、豫剧、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、评剧、晋剧、汉剧、河北梆子、湘剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等。
5,帮忙推荐一下戏曲中各大唱腔的经典曲目或者唱段
1、昆曲
昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情,表演载歌载舞、程式严谨,是中国古典戏曲的代表。
2、高腔
高腔,是对一种戏曲声腔系统的总称。
3、梆子腔
梆子腔,是对一种戏曲声腔系统的总称.在不同地区形成不同形式的梆子腔,如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山东梆子等。
4、京剧
京剧,也称“皮黄”,由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材,也兼唱一些地方小曲调(如柳子腔、吹腔等)和昆曲曲牌。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美,是近代中国戏曲的代表。
5、评剧
《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响。
6、河北梆子
河北梆子著名剧目有《蝴蝶杯》、《辕门斩子》、《杜十娘》等
7、晋剧
著名剧目有《打金枝》、《小宴》、《卖画劈门》等。
8、蒲剧
著名剧目有《挂画》、《杀狗》、《杀驿》等。
9、上党梆子
剧目有《三关排宴》、《东门会》等。
10、雁剧
剧目有《血手印》、《金水桥》等。
11、秦腔
剧目有《蝴蝶杯》、《游龟山》、《三滴血》等。
12、二人台
剧目多为表现农村生活的小戏,如《走西口》、《五哥放羊》等。
13、吉剧
剧目有《燕青卖线》、《包公赔情》等。
14、龙江剧
剧目有《双锁山》、《荒堂宝玉》等。
15、豫剧
剧目有《穆桂英挂帅》、《红娘》、《花打朝》、《对花枪》和现代戏《朝阳沟》等。
16、越调
剧目有《收姜维》、《李天保招亲》、《诸葛亮吊孝》等。
17、河南曲剧
剧目有《卷席筒》、《陈三两》、《花亭会》等。(
18、山东梆子
主要剧目有《墙头记》等。
19、吕剧
剧目有《王定保借当》、《小姑贤》和现代戏《李二嫂改嫁》等。
20、淮剧
剧目有传统戏《女审》、《三女抢板》和新编戏《金龙与蜉蝣》等
21、沪剧
剧目多为现代题材,如《啼笑姻缘》、《罗汉钱》、《芦荡火种》等。
22、滑稽戏
主要剧目有《三毛学生意》、《一二三齐步走》等。
23、越剧
越剧剧目有《祥林嫂》、《梁山伯与祝英台》、《红楼梦》、《五女拜寿》、《西厢记》等。
24、婺剧
剧目有《僧尼会》、《牡丹对课》、《断桥》等。
25、绍剧
剧目有《三打白骨精》、《龙虎斗》、《吊无常》等。
26、徽剧
剧目多为历史题材,如取材于《三国演义》的《水淹七军》等。
27、黄梅戏
著名剧目有《天仙配》、《牛郎织女》、《女驸马》等。
28、闽剧
剧目有《炼印》、《天鹅宴》等。
29、莆仙戏
剧目有《张协状元》、《团圆之后》、《春草闯堂》等。
30、梨园戏
《董生与李氏》、《节妇吟》等剧目。
31、高甲戏
剧目有《连升三级》、《金魁星》等。
32、赣剧
剧目有《窦娥冤》、《荆钗记》、《珍珠记》、《还魂记》等。
33、采茶戏
剧目有《孙成打酒》等。
34、汉剧
主要剧目有《宇宙锋》、《二度梅》、《审陶大》等
35、湘剧
剧目以高腔、乱弹为主,如《琵琶记》、《白兔记》、《拜月记》等。
36、祁剧
剧目有《目连传》、《精忠传》、《夫子戏》、《观音戏》等。
37、湖南花鼓戏
剧目有《打鸟》、《刘海砍樵》等。
38、粤剧
剧目有《搜书院》、《关汉卿》等。
39、潮剧
潮剧,流行于广东汕头、福建南部及台湾等地区。主要受外地传入在弋阳腔、昆腔及汉调的影响,形成于明代中叶,在剧目中保留了很多宋元作品,如《陈三五娘》、《扫窗会》、《芦林会》等。
40、桂剧
剧目有《抢伞》、《拾玉镯》、《柜中缘》等
41、彩调
最为著名的剧目是《刘三姐》。
42、壮剧
壮剧,流行于广西、云南等壮族聚居区的戏曲剧种,分为南路和北路两派。前者源于当地的“板凳戏”,主要剧目有《文龙与肖尼》;后者源于“双簧戏”,主要剧目有《宝葫芦》。
43、川剧
川剧,四川省地方剧种,流行于四川及其周边地区。由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯戏部分组成,各有其剧目。川剧唱腔高亢激越,表演诙谐幽默,富于生活气息。主要剧目有传统戏《玉簪记》、《柳荫记》、《活捉王魁》等,新编戏《死水微澜》、《变脸》、《金子》等。
44、黔剧
黔剧,流行于贵州省的地方剧种,由曲艺“文琴”发展而成,主要以扬琴为伴奏乐器,地方特色浓郁。剧目有《珠娘郎美》、《奢香夫人》等。
45、滇剧
滇剧,流行于云南及四川、贵州部分地区的地方剧种,形成于清末民初。由外来的丝弦、襄阳调和胡琴戏三种声腔组成,经丝弦腔为主。剧目有《牛皋扯旨》、《闯宫》等。
46、傣剧
傣剧,流行于云南省傣族聚居区,形成于清中叶,源于当地民间歌舞,并吸收京剧、滇剧的艺术营养而形成。以二胡为主要伴奏乐器,表演古朴,载歌载舞。剧目有《娥并与桑洛》等。
47、藏剧
藏剧,即流行于西藏、青海等藏族聚居区的戏曲剧种,用藏语演唱。形成于十七世纪,主要以佛教故事和民间传说为表现内容。演员表演时多戴面具。表演分三部分,第一部分为开场,名为“顿”;第二部分为戏,称为“雄”;第三部分为结束时的祝福,称为“扎喜”。剧目以《文成公主》最为有名。
48、皮影戏
皮影戏,也叫“影戏”、“灯影戏”、“土影戏”。用灯光照射兽皮或纸板雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧。剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响,由艺人一边操纵一边演唱,并配以音乐。中国影戏距今已有一千多年的历史。由于流行地区、演唱曲调和剪影原料的不同而形成许多类别和剧种,以河北唐山一带的驴皮影和西北的牛皮影最为著名。其中唐山皮影已发展成为具有精美的雕刻工艺、灵巧的操纵技