香凤相伴，哪位大神告诉我这首七夕诗的意思拜托拜托

我】今赋诗表爱意 的】卢快马侧扬鞭 世】纪轮回情有缘 界】面贯通相伴全 不】负你我真心献 能】晓知己当不变 没】尝苦果尝甘甜 有】情有爱我在前 楠】且回眸爱相连

仙车在织女星停驻，凤鸟在天潢星飞出，月光映衬出九种颜色的花火，

夏夜暖风易醉人，佳期难得又相逢。楠木窗前翘首望，我自心间那可人。爱慕之心何惜苦，你意未知可在侬？最后一句就是问他对你的。。。那个。你应该明白~！呵呵~！预祝你得你心里期盼的答案~！

我心缱绻恋花容爱河徜徉意更浓你若七仙女下界许永路遇千古情新人相伴春风醉凤香来袭百媚生

兄台，女孩对你有好感 不管用什么方式..她都会答应你 对你没好感嘛~~我就不说了

我如孤雁形影单爱意早在心中含卢家有女美如花桃花怒放为你开凤最美来我独爱

在一个晴朗的夜晚，诗人游目太空，被璀璨的群星所吸引，于是张开想象的翅膀，飞向那美丽的天庭。诗共十二句，分成三个部分。开头两句写天河。天河，绚烂多姿，逗人遐想，引导他由现实世界进入幻想世界。天河在转动，回荡着的流星，泛起缕缕银光。星云似水，沿着“河床”流淌，凝神谛听，仿佛潺潺有声。这些是诗人站在地面上仰望星空的所见所感，写实之中揉有一些虚构成分，显示了想象的生发过程。中间八句具体描述天庭的景象，陆续展示了四个各自独立的画面。画面之一是：月宫里的桂树花枝招展，香气袭人。仙女们正在采摘桂花，把它装进香囊，挂在衣带上。“花未落”意即“花不落”。仙树不枯，仙花不落，它与尘世的“馨香易销歇，繁华会枯槁”形成鲜明的比照。画面之二是：秦妃当窗眺望晓色。秦妃即弄玉，相传为秦穆公的女儿，嫁给了萧史，学会吹箫。一天，夫妻二人“同随凤飞去”，成了神仙。此时，晨光熹微，弄玉正卷起窗帘，观赏窗外的晨景。窗前的梧桐树上立着一只小巧的青凤。它就是当年引导他们夫妇升天的那只神鸟。弄玉升天已有一千余年，而红颜未老。那青凤也娇小如故。时间的推移，没有在她（它）们身上留下任何痕迹，这是天庭的神奇之处。然而，天宫岁月也并非毫无变化。它有晨昏之别，仙人也有夙兴夜寐的生活习惯，这些又似与人世无异。画面之三是神奇的耕牧图景。仙人王子晋吹着细长的笙管，驱使神龙翻耕烟云，播种瑶草，十分悠闲自在。画面之四是：穿着艳丽服装的仙女，漫步青洲，寻芳拾翠。青洲是传说中的仙洲，山川秀丽，林木繁密，始终保持着春天的景色。来这儿踏青的仙女，采摘兰花，指顾言谈，十分舒畅。上述各个画面互不连缀，然而却显得和谐统一，都以仙人活动为主体，以屋宇、花草、龙凤等等为陪衬，突出天上闲适的生活和优美的环境，以与人世相对比。这正是诗歌的命意所在。末两句用雄浑的笔墨对人间的景象作了概略的点染。在青洲寻芳拾翠的仙女，偶然俯首观望，指点说：羲和驾着日车奔驰，时间过得飞快，东海三神山周遭的海水新近又干了，变成陆地，扬起尘土来了。这就是人们所常说的“沧海变桑田”。诗人借助具体的形象，表现了尘世变化之大和变化之速。对比之下，天上那种春光永驻、红颜不老的状况，就显得特别可贵。“逝将去女，适彼乐士。”（《诗经·魏风·硕鼠》）对美好生活的向往，正是对当时社会现实和个人境遇不满的曲折表现。这首诗想象富丽，具有浓烈的浪漫气息。诗人运用神话传说，创造出种种新奇瑰丽的幻境来。诗中所提到的人物和铺叙的某些情节，都是神话传说中的内容。但诗人又借助于想象，把它们加以改造，使之更加具体鲜明，也更加新奇美丽。像“王子吹笙鹅管长，呼龙耕烟种瑶草”，不仅使王子吹的笙有形可见，而且鲜明地展示了“龙耕”的美妙境界。这是诗人幻想的产物，却又是某种实体的反照。诗人写子虚乌有的幻境，实适前咽兰涞娜饲槲锾可仙衿娴纳省＠缋脊鸱曳迹肴思湮抟欤欢鸹ú宦洌蓟ǔ？从质翘焐咸赜械木跋螅幌涉上悖劐砹保堑纳袂榫僦褂氤Ｈ嗣挥惺裁床煌涉烧氖窃鹿锊宦涞墓鸹ǎ劐肀哂薪啃〉那喾锵喟椋宜ㄋ┟嵌加啦凰ダ希庥殖渎窕吧省Ｊ嗽擞谜庵质址ǎ擅畹匕焉窈腿私岷掀鹄矗牙硐牒拖质到岷掀鹄矗钩橄蟮睦硐氤晌梢怨壅盏奈锵螅蚨缘蒙羁迢劣溃钟猩嘧ⅰＵ馐资洌渚涠加形锵罂杉擞镁难≡竦亩拾涯承┪锵罅灯鹄矗怪钩汕榻冢⑶曳直鹱楹衔霾煌幕妗Ｋ撬湮廾飨缘牧杭Ｏ螅舜松餍澈停舷嗤āＵ庵帧昂隙衾耄攵岛稀钡慕峁狗绞较缘靡斐Ｆ婷睢?诗歌首尾起落较大。开头二句是诗人仰望星空所得的印象，结末二句则是仙人俯视尘寰所见的情景。前者从现实世界进入幻想世界，后者又从幻想世界回到现实世界，一起一落，首尾相接，浑然一体。诗的题目是《天上谣》，“谣，声逍遥也。”意即用韵比较自由，声音富于变化，吟诵起来，轻快优美。这首诗的韵脚换了三次，平仄交互，时清时浊。各句平仄的排列有的整饬，有的参差错落，变化颇大，这种于参差中见整饬的韵律安排，显得雄峻铿锵。

我沐香风诉衷情爱语无限月老惊董永牵手七仙女芳草伴花一生行独创，诗词小筑

蒋府自古多才俊； 宇怀文墨笑呤诗。 鲍生吉日天赐福； 帅气凛然展笑颜。 望楼主采纳；顺便给好评。

七绝我愿情花梦外开，爱魂穿越到闺台。董卿媚艳今何在？芳妹相依相伴来。 （我爱董芳）

《天上谣》 作者：李贺 原文： 天河夜转漂回星，银浦流云学水声。 玉宫桂树花未落，仙妾采香垂佩缨。 秦妃卷帘北窗晓，窗前植桐青凤小。 王子吹笙鹅管长，呼龙耕烟种瑶草。 粉霞红绶藕丝裙，青洲步拾兰苕春。 东指羲和能走马，海尘新生石山下。 注释： 1、回星：运转的星星。 2、银浦：天河。 3、学水声：诗人由天河引起联想，说行云像发出声音的流水一样。 4、仙妾：仙女。 5、缨：系玉佩的丝带。 6、秦妃：指秦穆公的女儿弄玉，借指仙女。《列仙传》弄女嫁给仙人萧史，随凤升天。 7、植：倚。 8、青凤小：小青凤，因为押韵所以倒置。 9、王子：王子乔。周灵王太子，名晋，传说擅长吹笙，这里指仙子。 10、鹅管：行状像鹅毛的笙管。 11、耕烟：在云烟中耕耘。 12、瑶草：灵芝一类的仙草。 13、粉霞：粉红色的衣衫。 14、绶：丝带。 15、藕丝裙：纯白色的裙子。 16、藕丝：纯白色。 17、青洲：清邱，南海中草木茂密的仙洲。 18、步拾：边走边采集。 19、兰苕：兰草的茎。泛指香花香草。 20、羲和：神话中给太阳驾车的神。 21、海尘：海地扬起的尘土。 翻译： 天上的银河夜里还在潺潺，飘荡着闪闪群星，银河两岸的流云们，调皮地模仿着水声叮咚。月宫金色桂花树，从来就是花不落绽放飘香，仙女轻盈采桂花，纤手娴熟歌声宛转响佩缨。天宫的弄玉，卷起宝帘打开玉窗，又一个明媚的拂晓，窗前梧桐树永远枝繁叶茂，带他们夫妻飞天的小青凤，还是没长大依然那么娇小，神仙夫妻当然永远年轻红颜难老。天上王子乔又吹起玉笙如凤鸣，笙管长长，真美真好，他悠然微笑在云烟里，吆喝着龙耕地，种下万顷仙草。剪一条粉霞做成红绶带装饰着天女们的藕丝仙裙，笑语喧哗她们飞到南海青洲采仙草，又来赏早春。快看呀东边，羲和驾着天马，车里载着太阳又奔来了，焰火纷纷，人间，石山下的海水又一次退去变成陆地，飞起灰尘。天上一天就是人间百年，让我，怎能不伤怀摧心。 赏析： 在一个晴朗的夜晚，诗人游目太空，被璀璨的群星所吸引，于是张开想象的翅膀，飞向那美丽的天庭。 诗共十二句，分成三个部分。开头两句写天河。天河，绚烂多姿，逗人遐想，引导他由现实世界进入幻想世界。天河在转动，回荡着的流星，泛起缕缕银光。星云似水，沿着河床流淌，凝神谛听，仿佛潺潺有声。这些是诗人站在地面上仰望星空的所见所感，写实之中揉有一些虚构成分，显示了想象的生发过程。 中间八句具体描述天庭的景象，陆续展示了四个各自独立的画面。画面之一是：月宫里的桂树花枝招展，香气袭人。仙女们正在采摘桂花，把它装进香囊，挂在衣带上。花未落意即花不落。仙树不枯，仙花不落，它与尘世的馨香易销歇，繁华会枯槁形成鲜明的比照。画面之二是：秦妃当窗眺望晓色。秦妃即弄玉，相传为秦穆公的女儿，嫁给了萧史，学会吹箫。一天，夫妻二人同随凤飞去，成了神仙。此时，晨光熹微，弄玉正卷起窗帘，观赏窗外的晨景。窗前的梧桐树上立着一只小巧的青凤。它就是当年引导他们夫妇升天的那只神鸟。弄玉升天已有一千余年，而红颜未老。那青凤也娇小如故。时间的推移，没有在她（它）们身上留下任何痕迹，这是天庭的神奇之处。然而，天宫岁月也并非毫无变化。它有晨昏之别，仙人也有夙兴夜寐的生活习惯，这些又似与人世无异。画面之三是神奇的耕牧图景。仙人王子晋吹着细长的笙管，驱使神龙翻耕烟云，播种瑶草，十分悠闲自在。画面之四是：穿着艳丽服装的仙女，漫步青洲，寻芳拾翠。青洲是传说中的仙洲，山川秀丽，林木繁密，始终保持着春天的景色。来这儿踏青的仙女，采摘兰花，指顾言谈，十分舒畅。上述各个画面互不连缀，然而却显得和谐统一，都以仙人活动为主体，以屋宇、花草、龙凤等等为陪衬，突出天上闲适的生活和优美的环境，以与人世相对比。这正是诗歌的命意所在。 末两句用雄浑的笔墨对人间的景象作了概略的点染。在青洲寻芳拾翠的仙女，偶然俯首观望，指点说：羲和驾着日车奔驰，时间过得飞快，东海三神山周遭的海水新近又干了，变成陆地，扬起尘土来了。这就是人们所常说的沧海变桑田。诗人借助具体的形象，表现了尘世变化之大和变化之速。对比之下，天上那种春光永驻、红颜不老的状况，就显得特别可贵。 逝将去女，适彼乐士。（《诗经魏风硕鼠》）对美好生活的向往，正是对当时社会现实和个人境遇不满的曲折表现。 这首诗想象富丽，具有浓烈的浪漫气息。诗人运用神话传说，创造出种种新奇瑰丽的幻境来。诗中所提到的人物和铺叙的某些情节，都是神话传说中的内容。但诗人又借助于想象，把它们加以改造，使之更加具体鲜明，也更加新奇美丽。像王子吹笙鹅管长，呼龙耕烟种瑶草，不仅使王子吹的笙有形可见，而且鲜明地展示了龙耕的美妙境界。这是诗人幻想的产物，却又是某种实体的反照。诗人写子虚乌有的幻境，实际是把世间的人情物态涂上神奇的色彩。例如兰桂芬芳，与人间无异；而桂花不落，兰花常开，却又是天上特有的景象；仙妾采香，秦妃卷帘，她们的神情举止与常人没有什么不同，但仙妾采摘的是月宫里不落的桂花，秦妃身边有娇小的青凤相伴，而且她（它）们都永不衰老，这又充满神话色彩。诗人运用这种手法，巧妙地把神和人结合起来，把理想和现实结合起来，使抽象的理想成为可以观照的物象，因而显得深刻隽永，而又有生气灌注。这首诗，全诗十二句，句句都有物象可见，诗人用精心选择的动词把某些物象联系起来，使之构成情节，并且分别组合为六个不同的画面。它们虽无明显的连缀迹象，但彼此色调谐和，气韵相通。这种合而若离，离而实合的结构方式显得异常奇妙。 诗歌首尾起落较大。开头二句是诗人仰望星空所得的印象，结末二句则是仙人俯视尘寰所见的情景。前者从现实世界进入幻想世界，后者又从幻想世界回到现实世界，一起一落，首尾相接，浑然一体。 诗的题目是《天上谣》，谣，声逍遥也。意即用韵比较自由，声音富于变化，吟诵起来，轻快优美。这首诗的韵脚换了三次，平仄交互，时清时浊。各句平仄的排列有的整饬，有的参差错落，变化颇大，这种于参差中见整饬的韵律安排，显得雄峻铿锵。 李贺 将进酒 《将进酒》 作者：李贺 原文： 琉璃钟，琥珀浓，小槽酒滴真珠红。 烹龙炮凤玉脂泣，罗屏绣幕围香风。 吹龙笛，击鼍鼓。皓齿歌，细腰舞。 况是青春日将暮，桃花乱落如红雨。 劝君终日酩酊醉，酒不到刘伶坟上土。 注释： 1、琉璃钟：形容酒杯之名贵。 2、琥珀：琥珀是数千万年前的树脂被埋藏于地下，经过一定的化学变化后形成的一种树脂化石，是一种有机的似矿物。琥珀的形状多种多样，表面常保留着当初树脂流动时产生的纹路，内部经常可见气泡及古老昆虫或植物碎屑。颜色一般为黄红色，透明到半透明。这里借喻酒色透明香醇。 3、真珠红：真珠即珍珠，这里借喻酒色。 4、烹龙炮凤：指厨肴珍异。 翻译： 酒杯用的是琉璃钟，酒是琥珀色的，还有珠红的。经过烹、炮的马肉（龙）和雄雉（凤）拿到口中吃的时候，还能听到油脂被烧烤时的油爆声，像是在哭泣。用绫罗锦绣做的帷幕中充满了香气。罗帏之中，除了食品与酒的香气外，还有白齿的歌伎的吟唱和细腰的舞女和着龙笛的吹奏、鼍鼓的敲击在舞蹈。宴饮的时间是一个春天的黄昏，他们已欢乐终日了，他们饮掉了青春，玩去了如花的大好时光。桃花被鼓声震散了，被舞袖拂乱了，落如红雨，他们把如花的青春白白地浪费了。我奉劝你们要像他们那样，终日喝个酩酊大醉吧，由于酒已被你们喝光，酒鬼刘伶坟上已经无酒可洒了！ 赏析： 此诗用大量篇幅烘托及时行乐的情景，作者似乎不遗余力地搬出华艳词藻、精美名物。这是一首讽喻诗，既形象夸张地反映了统治者的豪华奢侈，又从跳跃的蒙太奇镜头中开拓了读者的联想，并写出了自己对生活死既可悲，生也无聊的苦闷心理。 李贺 马诗 《马诗》 作者：李贺 原文： 大漠沙如雪，燕山月似钩。 何当金络脑，快走踏清秋。 注释： 1、燕山：山名，在现河北省的北部。 2、钩：弯刀，是古代的一种兵器，形似月牙。 3、金络脑：用黄金装饰的马笼头，说明马具的华贵。 翻译： 平沙万里，在月光下像铺上一层白皑皑的霜雪。 连绵的燕山山岭上，一弯明月当空，如弯钩一般。 何时才能受到皇帝赏识， 给我这匹骏马佩戴上黄金打造的辔头， 让我在秋天的战场上驰骋，立下功劳呢？ 赏析： 一、二句展现出一片富于特色的边疆战场景色，乍看是运用赋法：连绵的燕山山岭上，一弯明月当空；平沙万里，在月光下象铺上一层白皑皑的霜雪。这幅战场景色，一般人也许只觉悲凉肃杀，但对于志在报国之士却有异乎寻常的吸引力。燕山月似钩与晓月当帘挂玉弓（《南园》其六）匠心正同，钩是一种弯刀，与玉弓均属武器，从明晃晃的月牙联想到武器的形象，也就含有思战斗之意。作者所处的贞元、元和之际，正是藩镇极为跋扈的时代，而燕山暗示的幽州蓟门一带又是藩镇肆虐为时最久、为祸最烈的地带，所以诗意是颇有现实感慨的。思战之意也有针对性。平沙如雪的疆场寒气凛凛，但它是英雄用武之地。所以这两句写景实启后两句的抒情，又具兴义。 三、四句借马以抒情：什么时候才能披上威武的鞍具，在秋高气爽的疆场上驰骋，建树功勋呢？《马诗》其一云：龙背铁连钱，银蹄白踏烟。无人织锦襜，谁为铸金鞭？无人织锦襜二句的慨叹与何当金络脑表达的是同一个意思，就是企盼把良马当作良马对待，以效大用。金络脑、锦襜、金鞭统属贵重鞍具，都是象征马受重用。显然，这是作者热望建功立业而又不被赏识所发出的嘶鸣。 此诗与《南园（男儿何不带吴钩）》都是写同一种投笔从戎、削平藩镇、为国建功的热切愿望。但《南园》是直抒胸臆，此诗则属寓言体或比体。直抒胸臆，较为痛快淋漓；而用比体，则觉婉曲耐味。而诗的一、二句中，以雪喻沙，以钩喻月，也是比；从一个富有特征性的景色写起以引出抒情，又是兴。短短二十字中，比中见兴，兴中有比，大大丰富了诗的表现力。从句法上看，后二句一气呵成，以何当领起作设问，强烈传出无限企盼意，且有唱叹味；而踏清秋三字，声调铿锵，词语搭配新奇，盖清秋草黄马肥，正好驰驱，冠以快走二字，形象暗示出骏马轻捷矫健的风姿，恰是所向无空阔，真堪托死生。骁腾有如此，万里可横行（杜甫《房兵曹胡马》）。所以字句的锻炼，也是此诗艺术表现上不可忽略的成功因素。 李贺 梦天 《梦天》 作者：李贺 原文： 老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白。 玉轮轧露湿团光，鸾佩相逢桂香陌。 黄尘清水三山下，更变千年如走马。 遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。 注释： 1、梦天：梦游天上。 2、老兔寒蟾：神话传说中住在月宫里的动物。屈原《天问》中曾提到月中有兔。《淮南子览冥训》中有后羿的妻子姮娥偷吃神药，飞入月宫变成蟾的故事。汉乐府《董逃行》中的白兔捣药长跪虾蟆丸，说的就是月中的白兔和蟾蜍。此句是说在一个幽冷的月夜，阴云四合，空中飘洒下阵阵寒雨，就像兔和蟾在哭泣。 3、云楼句：忽然云层变幻，月亮的清白色的光斜穿过云隙，把云层映照得像海市蜃楼一样。 4、玉轮句：月亮带着光晕，像被露水打湿了似的。 5、鸾佩：雕刻着鸾凤的玉佩，此代指仙女。桂香陌：《酉阳杂俎》卷一：旧言月中有桂，有蟾蜍，故异书言月桂高五百丈，下有一人常斫之，树创随合。此句是诗人想象自己在月宫中桂花飘香的路上遇到了仙女。 6、三山：指海上的三座神山蓬莱、方丈、瀛洲。这里却指东海上的三座山。 7、走马：跑马。 8、齐州：中州，即中国。《尚书禹贡》言中国有九州。这两句说在月宫俯瞰中国，九州小得就像九个模糊的小点，而大海小得就像一杯水。 9、泓：量词，指清水一道或一片。 翻译： 天色凄清，老兔寒蟾正低声呜咽， 月光斜照，半开的云楼粉壁惨白。 玉轮轧着露水沾湿了团围的光影， 桂花巷陌欣逢那身带鸾佩的仙娥。 俯视三座神山之下茫茫沧海桑田， 世间千年变幻无常犹如急奔骏马。 遥望中国九州宛然九点烟尘浮动， 那一片海水清浅像是从杯中倾泻。 赏析： 浪漫主义诗歌的突出特点是想象奇特。在这首诗中，诗人梦中上天，下望人间，也许是有过这种梦境，也许纯然是浪漫主义的构想。 开头四句，描写梦中上天。第一句老兔寒蟾泣天色是说，古代传说，月里住着玉兔和蟾蜍。句中的老兔寒蟾指的便是月亮。幽冷的月夜，阴云四合，空中飘洒下来一阵冻雨，仿佛是月里玉兔寒蟾在哭泣似的。第二句云楼半开壁斜白是说，雨飘洒了一阵，又停住了，云层裂开，幻成了一座高耸的楼阁；月亮从云缝里穿出来，光芒射在云块上，显出了白色的轮廓，有如屋墙受到月光斜射一样。第三句玉轮轧露湿团光是说，下雨以后，水气未散，天空充满了很小的水点子。玉轮似的月亮在水汽上面辗过，它所发出的一团光都给打湿了。以上三句，都是诗人梦里漫游天空所见的景色。第四句则写诗人自己进入了月宫。鸾佩是雕着鸾凤的玉佩，这里代指仙女。这句是说：在桂花飘香的月宫小路上，诗人和一群仙女遇上了。这四句，开头是看见了月亮；转眼就是云雾四合，细雨飘飘；然后又看到云层裂开，月色皎洁；然后诗人飘然走进了月宫；层次分明，步步深入。 下面四句，又可以分作两段。黄尘清水三山下，更变千年如走马。是写诗人同仙女的谈话。这两句可能就是仙女说出来的。黄尘清水，换句常见的话就是沧海桑田：三山原来有一段典故。葛洪的《神仙传》记载说：仙女麻姑有一回对王方平说：接待以来，已见东海三为桑田；向到蓬莱，水又浅于往日会时略半耳。岂将复为陵陆乎？这就是说，人间的沧海桑田，变化很快。山中方七日，世上已千年，古人往往以为神仙境界就是这样，所以诗人以为，人们到了月宫，回过头来看人世，就会看出千年如走马的迅速变化了。 最后两句，是诗人回头下望人寰处所见的景色。齐州指中国。中国古代分为九州，所以诗人感觉得大地上的九州犹如九点烟尘。一泓等于一汪水，这是形容东海之小如同一杯水被打翻了一样。这四句，诗人尽情驰骋幻想，仿佛他真已飞入月宫，看到大地上的时间流逝和景物的渺小。浪漫主义的色彩是很浓厚的。 李贺在这首诗里，通过梦游月宫，描写天上仙境，以排遣个人苦闷。天上众多仙女在清幽的环境中，你来我往，过着一种宁静的生活。而俯视人间，时间是那样短促，空间是那样渺小，寄寓了诗人对人事沧桑的深沉感慨，表现出冷眼看待现实的态度。想象丰富，构思奇妙，用比新颖，体现了李贺诗歌变幻怪谲的艺术特色。

张皇狂笑对月饮， 智者羞言倾兰心。 祥禽单飞不成双， 暗自悲叹孤难鸣。 恋慕幽兰寻香处， 杨柳巧指路旁菁。 菁丛寻兰香沁心！ 献丑了，写得不好，见谅见谅！

这种诗还找别人写，难怪你只有暗恋的份。

张长弓射取红樱， 智知曰孤枕难眠。 祥云彩凤常相伴， 暗自把盏嫌影单。 恋恋痴情终难诉， 杨柳岸旁徒折枝。 菁英胜于满庭芳， 何日牵手赏蕙菁。

【张】生最爱是莺莺 【智】勇双全有才情 【祥】和如意好孟浪 【暗】中追随丽人行 【恋】念不忘情难舍 【杨】柳依依迷心旌 【箐】箐秀美是精英

出自南宋诗人蒋捷的《一剪梅·舟过吴江》 一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。 何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。 赏析 这是一首写在离乱颠簸的流亡途中的心歌。明艳的春光与凄楚的神魂在强烈地对照着，春深似海，愁深胜似海，在时光的流逝中，“春愁”却无法排遣。于是从看似浏亮的声韵中我们听到了夹杂着风声雨声的心底的呜咽声。 词大致作在南宋亡后蒋捷飘零于姑苏一带太湖之滨的阶段。这里原是个山柔水软的江南秀丽地。一个彷徨四顾，前程茫茫，时光空抛，有家难归的游子置身在此境地里，怎能不惆怅莫名呢？词的上片初一看无非写春愁难解，借酒浇愁而已。略加细察，可以看出此中有大起伏，情思在跌宕中激越波荡。词人的一腔“春愁”待酒以浇的渴望，在“江上舟摇”的飘流中是得到瞬间的满足的。“楼上帘招”这江村小酒店的或许写有“太白一醉”字样的青布帘招知词人，可来醉乡小憩。在这一“摇”一“招”之间，情绪是由愁而略见开颜了的。可是当江上小舟载着这薄醉之人继续行去，醉眼惺忪地在眼帘上映入“秋娘渡与泰娘桥”的景色时，风吹酒醒，雨滴心帘，只觉风入骨，雨寒心。转而“秋愁”复涨，而且愈涨愈高了。情绪的起伏就是如此激转湍漩。“秋娘渡”、“泰娘桥”指的是吴江一带地名。蒋捷的《行香子·舟宿间湾》词就有“过窈娘堤，秋娘渡，泰娘桥”之句。词人在此处以“秋娘渡”与“泰娘桥”指代苏州吴江一带景物之美——秀婉妩媚令人愉悦的美。正是这美景愈触发其愁思，思念起了在家的“笑涡红透”、“软语灯前”的妻室。 “风又飘飘，雨又萧萧”的句式正是一种暗示法的句式，是某种特定心态借助意象的表现方法。它让人可以产生听觉上的风声雨声，视觉上的潇潇绵绵、飘飘扬扬，触觉上的寒意、潮意、湿润意，一直到心态上的感知：酸辛感、苦涩感……。这手法在下片中也出现的：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”一“红”一“绿”，将春光渐渐消逝于初夏的来临中这个过程充分表现了出来。这是时序的暗示。但细加辨味，芭蕉叶绿，樱桃果红，花落花开，回黄转绿，大自然一切可以年年如此，衰而盛，盛而衰，可是人呢？绿肥红瘦对人来说意味着青春不再，盛世难逢。再进一步推去，家国呢？一旦破败，还能重见么？“流光容易把人抛”的全过程，怎样抛的，本极抽象，现今以“红了樱桃，绿了芭蕉”明示出来。所以，如果说，暗示具体时序由春而夏，那是“实”的表现，那么将抽象的流光抛人揭示开来就是“虚”的具体化。这八个字真是妙极了的。至于色彩的自然绚丽，语言的准确性那是可以不言而喻的。 明白了这些，“何日归家洗客袍”之问就显得不只是一般的游子之家情了。从词的脉络说，这一句暗接上片的因风雨之声而强化了的触景生情，即使内心的愈发高涨的“春愁”由心底浮出来，具体化，外现。但从内在情思看，这“洗客袍”即结束飘流的不安定生活，重新过着由佳人相伴，素手调笙，烧起心字形清香的宁静怡乐的生活——可能吗？“何日归家”正是无望之叹！莫说有家难归，即使归家了，“客袍”洗涴得了么？国已破，家难在！对一个忠贞之士来说，从此将是无尽的流亡生涯，往昔温馨雅事都已在“何日”之问中一去不复返。失落了这样的心境，也就结束了这样的情事，这是肯定的，所以“何日”之间，其实他已是自答了的。由此而读下去，“流光容易把人抛”已如前面分析，在这看似明畅的词句中包裹的是怎样一颗紧缩的心，岂非一目了然。 我们有意把下片诸句倒过顺序来谈，又将“何日归家洗客袍”置于上下片的关联点上去理解，是想从具体的句式和情思上说明这首短词形似明快，实则苦涩，在艺术上具有似“流”实“留”的特点，情韵在回环周转地流荡，呈一种漩涡状。这种艺术手段最能将“剪不断，理还乱”的情意充分表达出。“流”，是流畅少停蓄，而“留”则有顿挫，有吞吐，有抑扬之势。蒋捷确有一些词写得稍嫌“流”，但这首《一剪梅》却不属此类作品，不可匆匆浏览，不细辨味。