香浮院落凤初动是什么意思，初动是什么意思

初动即指首周销量。据Oricon公信榜在2013年9月3日公开的数据显示，在8月28日发售的《剧场版 魔法禁书目录 恩底弥翁的奇迹》BD首周销量35,938枚，DVD首周销量8383枚，再加上DVD通常版约2000的销量，合计约4.6万枚。创下了远远高于TV版销量(第1期卷均推测1.2万，第2期卷均推测1.7万)的好成绩。另外7月新番中《弹丸论破》和《蔷薇少女(新)》已经先行发售，《弹丸论破》第1卷BD首周销量3,604枚，DVD首周销量2,404枚，合计6,008枚。《蔷薇少女(新)》第1卷BD/DVD数字均未上榜，推测销量3000枚以下。目前来看销量破万的作品有《歌之王子2》第3卷销量约为2.5万枚、《LoveLive!》约1.9万枚，《高达BD BOX 》约1.6万枚，《电磁炮S》的2卷约为1.6万枚，《JOJO》第8卷约为1.4万枚，《我的青春恋爱物语果然有问题》第3卷约1万枚以上，而此前发售的《翠星的Gargantia》BD-BOX第1卷也已发售，首周销量8,956枚。

就是首周销量。J家的都是初动型，就是第一周卖气会很旺，接下来会大跌。

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发售第一周在oricon榜统计的周销量

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江村晚眺宋·戴复古江头落日照平沙，潮退渔船阁岸斜。白鸟一双临水立，见人惊起入芦花。背景： 戴复古是南宋江湖派重要诗人，一介布衣，游历江湖，足迹遍及南中国主要地区。诗人晚眺江边景色，一幅静态画面：落日、平沙、江水、渔船、白鸟，一切似乎凝固了，显得那么宁静而沉寂。突然，人来鸟惊。整个画面动了起来。诗评： 这首诗在“静”与“动”的描写安排上十分巧妙，色彩运用也恰到好处：黄色的沙滩，斑驳的渔船，深褐色的堤岸，碧绿的江水，青青的芦荡，白色的芦花，洁白的水鸟，在血红的残阳映照下，更显得色彩浓郁，陆离绚丽，耀人眼目。 “照”、“阁（同‘搁’）”、“立”、“入”等动词看似平淡无奇，实际运用的十分准确恰当，使整首诗画面生动起来。充分体现诗人炼字的功夫。诗人简介： 戴复古（1169－？）南宋诗人，字式之，号石屏，黄岩（在浙江）人。一生浪游江湖，以布衣终，曾与陆游等人游交往。诗江湖诗派中的名家。

江边沙滩平坦柔软，残阳的余辉笼照在上面，一派金红。江水已经退潮，一艘艘打渔船斜靠在岸边。 一对白色的水鸟静静地伫立在江水旁，似醒还睡。突然，一个渔人来到江岸，水鸟惊觉，扑啦啦展翅腾起，转眼间没入开满白花的无边无际的芦苇荡中。

江村晚眺 江头落日照平沙，潮退渔船阁岸斜。 白鸟一双临水立，见人惊起入芦花。 江边沙滩平坦柔软，残阳的余辉笼照在上面，一派金红。江水已经退潮，一艘艘打渔船斜靠在岸边。 一对白色的水鸟静静地伫立江水旁，似醒还睡。突然，一个渔人来到江岸，水鸟惊觉，扑啦啦展翅腾起，转眼间没入开满白花的无边无际芦苇荡中。 望采纳

江村晚眺江头落日照平沙，潮退渔船阁岸斜。白鸟一双临水立，见人惊起入芦花。【背景】 戴复古是南宋江湖派重要诗人，一介布衣，游历江湖，足迹遍及南中国主要地区。诗人晚眺江边景色，一幅静态画面：落日、平沙、江水、渔船、白鸟，一切似乎凝固了，显得那么宁静而沉寂。突然，人来鸟惊。整个画面动了起来。【意境欣赏】 江边沙滩平坦柔软，残阳的余辉笼照在上面，一派金红。江水已经退潮，一艘艘打渔船斜靠在岸边。 一对白色的水鸟静静地伫立江水旁，似醒还睡。突然，一个渔人来到江岸，水鸟惊觉，扑啦啦展翅腾起，转眼间没入开满白花的无边无际芦苇荡中。【诗评】 这首诗在“静”与“动”的描写安排上十分巧妙，色彩运用也恰到好处：黄色的沙滩，斑驳的渔船，深褐色的堤岸，碧绿的江水，青青的芦荡，白色的芦花，洁白的水鸟，在血红的残阳映照下，更显得色彩浓郁，陆离绚丽，耀人眼目。 “照”、“阁（同‘搁’）”、“立”、“入”等动词看似平淡无奇，实际运用的十分准确恰当，使整首诗画面生动起来。充分体现诗人炼字的功夫。【诗人简介】 戴复古（1169－？）南宋诗人，字式之，号石屏，黄岩（在浙江）人。一生浪游江湖，以布衣终，曾与陆游等人游交往。诗江湖诗派中的名家。

深深庭院清明过。 桃李初红破。 柳丝搭在玉阑干。 帘外潇潇微雨、做轻寒。 晚晴台榭增明媚。 已拼花前醉。 更阑人静月侵廊。 独自行来行去、好思量。大意：清明节刚过，重门深户的庭院里，桃花、李花才绽出红色花蕾。柳丝垂下来搭在白色的栏杆上。帘外飘着微微的细雨，让人感觉到轻微的寒意。傍晚时间雨过天晴，楼台亭阁在夕阳的映照下平添了一些明媚。对着初开的花儿，我已经有些微醉。夜深了，旁人都已经入睡，清凉的月光照着长廊，我一个人走来走去，不知道思量着什么。

我平素不曾把我的志向告诉你，这是我的不对的地方；可是告诉你，又怕你天天为我担忧。我为国牺牲，死一百次也不推辞，可是让你担忧，的确不是我能忍受的。我爱你到了极点，所以替你打算的事情只怕不周全。你有幸嫁给了我，可又为什么不幸生在今天的中国！我有幸娶到你，可又为什么不幸生在今天的中国！我终究不忍心只完善自己。唉！方巾短小情义深长，没有写完的心里话，还有成千上万，你可以凭方巾领会没写完的话。我现在不能见到你了，你又不能忘掉我，大概你会在梦中梦到我吧！写到这里太悲痛了！辛未年三月二十六日深夜四更，意洞亲笔写。

古词中词牌名的作用是对字数、韵脚和平仄的限制,和词的内容并无关系，同一词牌名下会有很多很多词，而每一首词的思想和内容都是不同的。所以从词牌名去考究词的内容，主题是完全错误的做法。至于为什么叫这个词牌名，我想每个词牌名都有它的出处，也有一定的故事，根据下面： 虞美人 词牌考究 〔题考〕 【碧鸡漫志】：「脞说称〔虞美人〕起于项藉〔虞兮〕之歌；予谓后世以命名可也，曲起于当时，非也。曾宣子夫人魏氏，作〔虞美人草行〕，有『三军散尽旌旗倒，玉帐佳人坐中老，香魂夜逐剑光飞，轻血化为原上草』之句，世以为工。』又【梦溪笔谈】云：「高邮桑宜舒，性知音，旧闻虞美人草，逢人作〔虞美人曲〕，枝叶皆动，他曲不然，试之如所传。详其曲，皆吴音也。他日取琴试用吴音制一曲，对草鼓之，枝叶皆动，因曰〔虞美人操〕」观此，〔虞美人〕一名，在乐府中曰行；在植物曰草；在琴曲曰操。考其原，皆由项王"虞兮"之歌而得名也。 可以知道，作为词牌名的的虞美人其具体人物是指项羽的虞姬。而这首“虞美人 ·李煜”是言亡国之恨，思国之痛的，和虞姬是没有关系的。 虞

深深庭院清明过。 桃李初红破。 柳丝搭在玉阑干。 帘外潇潇微雨、做轻寒。 晚晴台榭增明媚。 已拼花前醉。 更阑人静月侵廊。 独自行来行去、好思量。大意：清明节刚过，重门深户的庭院里，桃花、李花才绽出红色花蕾。柳丝垂下来搭在白色的栏杆上。帘外飘着微微的细雨，让人感觉到轻微的寒意。傍晚时间雨过天晴，楼台亭阁在夕阳的映照下平添了一些明媚。对着初开的花儿，我已经有些微醉。夜深了，旁人都已经入睡，清凉的月光照着长廊，我一个人走来走去，不知道思量着什么。

古词中词牌名的作用是对字数、韵脚和平仄的限制,和词的内容并无关系，同一词牌名下会有很多很多词，而每一首词的思想和内容都是不同的。所以从词牌名去考究词的内容，主题是完全错误的做法。至于为什么叫这个词牌名，我想每个词牌名都有它的出处，也有一定的故事，根据下面： 虞美人 词牌考究 〔题考〕 【碧鸡漫志】：「脞说称〔虞美人〕起于项藉〔虞兮〕之歌；予谓后世以命名可也，曲起于当时，非也。曾宣子夫人魏氏，作〔虞美人草行〕，有『三军散尽旌旗倒，玉帐佳人坐中老，香魂夜逐剑光飞，轻血化为原上草』之句，世以为工。』又【梦溪笔谈】云：「高邮桑宜舒，性知音，旧闻虞美人草，逢人作〔虞美人曲〕，枝叶皆动，他曲不然，试之如所传。详其曲，皆吴音也。他日取琴试用吴音制一曲，对草鼓之，枝叶皆动，因曰〔虞美人操〕」观此，〔虞美人〕一名，在乐府中曰行；在植物曰草；在琴曲曰操。考其原，皆由项王"虞兮"之歌而得名也。 可以知道，作为词牌名的的虞美人其具体人物是指项羽的虞姬。而这首“虞美人 ·李煜”是言亡国之恨，思国之痛的，和虞姬是没有关系的。 虞

《蝶恋花》 和漱玉词 凉夜沉沉花漏冻，欹枕无眠，渐觉荒鸡动。此际闲愁郎不共，月移窗罅春寒重。 忆共锦衾无半缝，郎似桐花，妾似桐花凤。往事迢迢徒入梦，银筝断续连珠弄。 这是明朝王士祯和李清照的漱玉词，以女子的口气所写的。网上没找着翻译，我自己的理解： 微寒的凉夜寂静无声，连计量时间的花漏都似乎冻的凝结了。（这里可以引申为仿佛连时间都停止了）躺在枕头上却睡不着，隐约的听见三更前的鸡叫声。这个时候，心怀愁绪，却没有你和我一起分担。月亮已经照到窗户的缝隙里，春天的寒意越发的重了。想起我们曾经睡在一起亲密无间，你好比梧桐花，我就像栖息在梧桐花上的凤凰那样不离不弃。遥远的往事只能在梦中重温，只有不断的弹起并不连贯的琴声。

《蝶恋花》李清照【原文】永夜恹恹欢意少，空梦长安，认取长安道。为报今年春色好，花光月影宜相照。随意杯盘虽草草，酒美梅酸，恰称人怀抱。醉里插花花莫笑，可怜人似春将老。【译文】长夜漫漫让人恹恹欲睡少了欢意，梦中到了汴京，看到汴京的宫阙城池。听说今年春色和往年一样好,繁花月影本应相互映照。杯盘虽然凌乱酸梅酿造的美酒，和自己辛酸的怀抱是相称的，醉意朦胧中，花儿不要笑我，可怜人就像这春天一样快要衰老了。

蝶恋花 李清照 暖雨晴风初破冻， 柳眼梅腮， 已觉春心动。 酒意诗情谁与共？ 泪融残粉花钿重。 乍试夹衫金缕缝， 山枕斜欹， 枕损钗头凤。 独抱浓愁无好梦， 夜阑犹剪灯花弄。 蝶恋花 李清照赏析 本词《唐宋诸贤绝妙词选》、《草堂诗余别集》、《古今词综》等都题作“离情”，而《草堂诗余别集》还注云：“一作春怀”。由此看来，这些恐均非原题，是后人据词作内容添加的；此外，“春怀”与“离情”确也概括了词作的主要内容。从词作的内容与风格来看，这首词当写于词人婚后不久，夫妻小别，李清照独居时。 “暖日晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动”。开首三句，词人放眼室外，由春景落笔。但见初春时节，春风化雨，和暖怡人，大地复苏，嫩柳初长，如媚眼微开，艳梅盛开，似香腮红透，到处是一派春日融融的景象。词人前期生活虽然没有大的波折，但以其独具的才情、细腻的情感，以及对外部世界敏锐的感悟、强烈的关注，常有出人意表之想。表现在词作里，就是经常慧心独照，发人所未发，见人所未见。“暖日晴风”似还不足以表达春天到来的特征，而紧接以“柳眼梅腮”，则使到来的春天更直接、更形象。李商隐在《二月二日》一诗中有“花须柳眼各无赖，紫蝶黄蜂俱有情”，苏轼在《水龙吟》词中描绘柳叶情状是“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭”。看来女词人受此启发，抓住两个极具特点的事物，写出春天的生机。第三句的“已觉春心动”，从语意上看，是对春天来临总的概括，实亦是自己怀春之情已动之流露。词人游春、赏春，目睹良辰美景，必有所思，这句也暗启后二句词人所抒发的情思：“酒意诗情谁与共？泪融残粉花钿重。”女词人的细腻、敏感的思绪与感悟进一步强化，面对如此大好春光，自然便联想到自己独处深闺，孤栖寂寞，这与往日和丈夫赵明诚一齐把玩金石，烹茗煮酒，赏析诗文的温馨气氛形成强烈反差。一个“谁与共”，道出此刻词人内心的苦涩。紧接着词人用一个细节来进一步形容自己内心的苦涩，泪水流淌，脸庞上的香粉为之消融，心情沉重以致觉得头上戴的花钿也是沉甸甸的。 词作的下片，词人以细微的笔触，紧承上片末句，着重刻画自己具体的闺中寂寞生活。“乍试夹衫金缕缝，山枕斜欹，枕损钗头凤。”春暖天晴，春装初试，然而词人却足不出户，去观赏那美好的春景，却斜欹在山枕上，以致把精美的钗头凤给压坏了。“山枕”，即檀枕，因其如“凹”形，故称山枕。词人不出户观赏春景，是因怕良辰美景触引伤感之情，二是表明其心境郁闷，慵懒至极。一个“损”字，也暗示词人慵懒、无精打彩。末二句：“独抱浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄。”愁本无形，却言“抱”，可见此愁对其来说有多“浓”，多重，更何况是“独抱”，此情更是难堪。“无好梦”，是说现实很寂寞无聊，想在梦中去寻求慰藉，但却始终无法进入梦乡，直至夜阑人静之时，仍剪弄灯花，以排遣愁怀。“犹”字写活了词人百无聊赖的情态。此外，剪弄灯火，古时妇女常藉以卜数夫君之归期。这两句写得极为细致、生动，看似毫不经意，如叙写生活本身，实是几经苦炼，没有生活经历和深厚的艺术功力是无法写就的。清词论家贺裳评这两句为“入神之句”

咸阳城西楼晚眺　　【唐】许浑 　　一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。 　　溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。 　　鸟下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋。 　　行人莫问当年事，故国东来渭水流。 　　万里之愁，正以乡思为始。而蒹葭秋水，杨柳河桥，皆与怀人伤别有连。首联起句用一“愁”字，奠定了全诗的基调。诗人用低沉的笔触，描绘咸阳城傍晚景致，抒发苍凉伤感的情怀。此联起句纵笔，出口万里，随即收笔，回到目前。开合擒纵之法运用巧妙 　　话说诗人正在凭栏送目，远想概然，那一轮平西的红日，已然渐薄溪山，也不知过了多久，忽见一片云生，暮色顿至，不一时，已经隐隐挨近西边的寺阁了；云生日落，片刻之间，“天地异色”，那境界已然变了，谁知紧接着一阵凉风吹来城上，顿时吹得那城楼越发空空落落，萧然凛然。诗人凭着“生活经验”，知道这风是雨的先导，风已飒然，雨势迫在眉睫了。景色迁动，心情变改，捕捉在“溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼”之中，使后人都如身在楼城之上，风雨之间，不亏为不朽名句。 　　“溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼”，将云、日、雨、风四个同性同类的“俗”字连用在一处，而四者的关系是如此的清晰，如此的自然，如此的流动，却又颇极错综辉映之妙。云起日落，雨来风满，在“事实经过”上是一层推进一层，井然有序，将“形势逼人”很自然地展现在人们的面前，使身临其境的人们必定要作出自己的选择：观望、迎头而上还是退却？“山雨欲来风满楼”就是这样一种意境，后人多借用到政治斗争的形势紧迫、或突发事件的暴发前夕等方面的先兆。　　这首诗题目有两种不同文字，今采此题，而弃“咸阳城东楼”的题法。何也？一是醒豁，二是合理。看来“西”字更近乎情理，──而且“晚眺”也是全诗一大关目。　　同为晚唐诗人的李义山，有一首《安定城楼》，与许丁卯这篇，不但题似，而且体同（七律），韵同（尤部），这还不算，再看李诗头两句：“迢递高城百尺楼，绿杨枝外尽汀洲。”这实在是巧极了，都用“高城”，都用杨柳，都用“汀洲”。然而，一比之下，他们的笔调，他们的情怀，就不一样了。义山一个“迢递”，一个“百尺”，全在神超；而丁卯一个“一上”，一个“万里”，端推意远。神超多见风流，意远兼怀气势。　　“一”上高城，就有“万”里之愁怀，这正是巧用了两个不同意义的“数字”而取得了一种独特的艺术效果。万里之愁，其意何在呢？诗人笔下分明逗露──“蒹葭杨柳似汀洲”。一个“似”字，早已道破，此处并无什么真的汀洲，不过是想象之间，似焉而已。然而为何又非要拟之为汀洲不可？须知诗人家在润州丹阳，他此刻登上咸阳城楼，举目一望，见秦中河湄风物，居然略类江南。于是笔锋一点，微微唱叹。万里之愁，正以乡思为始。盖蒹葭秋水，杨柳河桥，本皆与怀人伤别有连。愁怀无际，有由来矣。　　以上单说句意。若从诗的韵调丰采而言，如彼一个起句之下，著此“蒹葭杨柳似汀洲”七个字，正是“无意气时添意气，不风流处也风流”。再从笔法看，他起句将笔一纵，出口万里，随后立即将笔一收，回到目前。万里之遥，从何写起？一笔挽回，且写眼中所见，潇潇洒洒，全不呆滞，而笔中又自有万里在。仿批点家一句：此开合擒纵之法也。　　景色迁动，心情变改，捕捉在那一联两句中。使后来的读者，都如身在楼城之上，风雨之间，遂为不朽之名作。何必崇高巨丽，要在写境传神。令人心折的是，他把“云”“日”“雨”“风”四个同性同类的“俗”字，连用在一处，而四者的关系是如此地清晰，如此地自然，如此地流动，却又颇极错综辉映之妙，令人并无一丝一毫的“合掌”之感，──也并无组织经营、举鼎绝膑之态。云起日沉、雨来风满，在“事实经过”上是一层推进一层，井然不紊；然而在“艺术感觉”上，则又分明象是错错落落，“参差”有致。“起”之与“沉”，当句自为对比，而“满”之一字本身亦兼虚实之趣──曰“风满”，而实空无一物也；曰空空落落，而益显其愁之“满楼”也。“日”“风”两处，音调小拗，取其峭拔，此为诗人喜用之句格。　　那么，风雨将至，“形势逼人”，诗人是“此境凛乎不可久留”，赶紧下楼匆匆回府了呢？还是怎么？看来，他未被天时之变“吓跑”，依然登临纵目，独倚危栏。　　何以知之？你只看它两点自明：前一联，虽然写得声色如新，气势兼备，却要体味那个箭已在弦，“引而不发，跃如也”的意趣。诗人只说“欲”来，笔下精神，全在虚处。而下一联，鸟不平芜，蝉吟高树，其神情意态，何等自在悠闲，哪里是什么“暴风雨”的问题？　　讲到此处，不禁想起，那不知名氏的一首千古绝唱《忆秦娥》：“……乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阙。”诗人许浑，也正是在西风残照里，因见汉阙秦陵之类而引起了感怀。　　咸阳本是秦汉两代的故都，旧时禁苑，当日深宫，而今只绿芜遍地，黄叶满林，唯有虫鸟，不识兴亡，翻如凭吊。“万里”之愁乎？“万古”之愁乎？　　行人者谁？过客也。可泛指古往今来是处征人游子，当然也可包括自家在内。其曰莫问，其意却正是欲问，要问，而且“问”了多时了，正是说他所感者深矣！　　“故国东来渭水流”，大意是说，我闻咸阳古地名城者久矣，今日东来，至此一览──而所见无几，唯“西风吹渭水”，系人感慨矣。　　结句可谓神完气足。气足，不是气尽，当然也不是语尽意尽。此一句，正使全篇有“状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外”的好处，确有悠悠不尽之味。渭水之流，自西而东也，空间也，其间则有城、楼、草、木、汀洲……；其所流者，自古及今也，时间也，其间则有起、沉、下、鸣、夕、秋……。三字实结万里之愁，千载之思，而使后人读之不禁同起无穷之感。如此想来，那么诗人所说的“行人”，也正是空间的过客和时间的过客的统一体了。

一登上咸阳高高的城楼，向南望去，远处烟笼蒹葭，雾罩杨柳，很像长江中的汀洲。 夕阳西下时分登上城楼，当时浓云从蟠溪上空涌来，一阵凉风吹来，雨势迫在眉睫。 两朝故都，已成草树疯长的田野；禁苑深宫，而今绿芜遍地，黄叶满林；唯有虫鸣，不识兴亡。