元曲和诗词有着大致相同的渊源，可谓“诗之余为词，词之余为曲”。三是元曲的娱乐性，实现了文学作品前所未有的大众化。元曲与诗词的这种美学风格基本大相径庭，嬉笑怒骂皆能入曲成章。而元曲背其道而行之，崇尚白描式的直白与趣味，追求直率通俗。
当中国古建筑遇上古诗词，是怎样的一种美？
一千二百多年前，一个秋天的傍晚，诗人张继刚从长安赶考回乡，这次依然是名落孙山，心里十分郁闷。天黑了，今晚就暂且在姑苏城外，寒山寺附近的河滩渔船上对付一晚吧。诗人想起了许多往事，自己空有一腔才华却报国无门，辗转复辗转，一夜无眠，索性走出舱外，只见远处天际边月亮已西沉，寒鸦发出数声凄厉的鸣叫，这又惊扰了谁的美梦？我整夜的无眠啊，清早满天的霜笼罩着大地；江边的枫，江上的渔火，可对着满腔的惆怅怎能入眠？朦胧中仿佛听到夜半的时候，姑苏城外寒山寺里的钟声飘荡到客船里来了……这便是蜚声海内的《枫桥夜泊》。
我们真的要感谢诗人的那个不眠之夜啊，他给我们留下了这美丽的千古诗篇。我们也真的搞不明白，是张继成就了寒山寺，还是寒山寺让张继青史永流传？我是觉得古建体现的是凝固的美，而诗词则是流动着的情，是诗人灵魂的升华。当古建遇上古诗词，二者便能相得益彰，相辅相成，就像一对热恋的情侣，那种感觉，那种美，恐怕再华美的辞藻都无以言表的了。
文论中常有“诗言志，词言情”之说，元曲有什么特色？
元曲和诗词有着大致相同的渊源，可谓“诗之余为词，词之余为曲”。由于不同时代社会文化的不同影响，诗词往往讲究怨而不怒，哀而不伤，正所谓“发乎情，止乎礼”。元曲与诗词的这种美学风格基本大相径庭，嬉笑怒骂皆能入曲成章。其特色主要体现在在三个方面。一是语言表达方式上，诗词贵在高雅，表情达意讲究含蓄。而元曲背其道而行之，崇尚白描式的直白与趣味，追求直率通俗。
如关汉卿作品中出现的“我是个蒸不烂煮不熟捶不扁炒不爆响当当一粒铜豌豆”，已经基本和口语没有太大区别，在诗词中是不可能出现的。但是这样的语言风格恰恰在元代遍地开花，盛行一时。也是曲与诗词较为明显的区别。二是语言素材的使用，大量引入方言俚语。有别于诗词语言的凝练浓缩，“言有尽而意无穷”。尽量使文章的语言尽量口语化，从而更加生活化。
宋代表达离愁别绪，要写尽离愁不见愁，而是“人比黄花瘦”，曲中则直抒胸臆“骂你个不良才，莫不少下你相思债”等等。或者说是诗词语言讲究绘画中常用的留白，给读者以想象的空间，元曲则是完全表露，不留余韵，见其文即明白其意。三是元曲的娱乐性，实现了文学作品前所未有的大众化。元曲不再是像诗词那样高高在上，不再居庙堂之高，是高雅艺术，故意拉开与普通大众之间的距离感。
而是尽量贴近普通大众的日常生活，隐逸山水之间，纵情自乐，是“开怀畅饮两三瓢，只愿身安乐，笑了还重笑”；留恋青楼是“你既留心，俺索真诚”。再如写高祖还乡是“那大汉的车”，场面是“狗生双翅”，“蛇缠葫芦”等。调侃诙谐，生动活泼。当然，就内容而论，诗词曲的内容都非常广泛，元曲的内容与市井生活更为贴近。更多内容，欢迎评论交流。