1. 五大调子素描
个人的手法不同，老师教的也不同，我觉得是用菱形排调子，又整齐，又美观，又均匀。
2. 素描 五大调子
调子是指画面不同明度的黑白层次。是体面所反映光的数量，也就是面的深浅程度。
对调子的层次要善于归纳和概括，不同的素描调子体现的不同的个性、风格、爱好和观念。在三大面中，根据受光的强弱不同，还有很多明显的区别，形成了五个调子。
除了亮面的亮调子，灰面的灰调和暗面的暗调之外，暗面由于环境的影响又出现了“反光”。另外在灰面与暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影响，因此挤出了一条最暗的面，叫“明暗交界”。这就是我们常说的“五大调”。
3. 五大调子素描图
明暗素描中的三大面五大调
三大面：受光面（亮面）和背光面（暗面）两大部分，再加上中间层次的侧光面（灰面），也就是常说的三大面：背光面，受光面，测光面。即黑，白，灰。
五大调：物体在光线的照射下产生了明暗，物体都是有许多大小不同的面组成的。各个面的方向不同，接受光线的角度也不同，就形成了深浅不同的层次，一般称为“明暗五调子”。即亮面、灰面、明暗交界线、反光、投影。
素描分为明暗素描、结构素描和表现性素描。在作画过程中最基本需要掌握的就是“三大面五大调”。其中，在明暗素描中表现最为显著。
所谓三大面，受光面（亮面）和背光面（暗面）两大部分，再加上中间层次的侧光面（灰面），也就是常说的三大面：背光面，受光面，测光面。即黑，白，灰。
物体在光线的照射下产生了明暗，物体都是有许多大小不同的面组成的。各个面的方向不同，接受光线的角度也不同，就形成了深浅不同的层次，一般称为“明暗五调子”。即亮面、灰面、明暗交界线、反光、投影。
五调子中常见问题
明暗交界线：它其实是面与面色调的交接，并不是真的一条“线”。也不止一条。
反光：暗部的一部分，一般明度不超过亮部。
投影：投影是有形状的，投影的明度一般跟物体明度拉开。
高光：物体上最亮的地方，一般留出不画。
中间调子：一般最后画的，主观控制层次变化，容易画灰。
三大面五大调在实际临摹或写生中缺一不可，只有处理好这些层次关系，才能表现出物体的立体感和空间感。
4. 五大调子素描图片
明暗交界线—反光（投影的调子跟上）—灰面—亮面（反光和投影要同步进行，所以那个在前都行，最好是反光。）
ps:背景要跟画的同步上调子，不能单弄一面或一块，明暗交界线是最重的，反光比灰面稍重一些，可以适当的运用橡皮，制造出高光的效果。靠近图像的背景调子要重一些，逐渐向外渐变。
废话：素描主分为两大部：明部、暗部，在两大部的基础上分为三大面：亮面、明面、暗面。
五大调子：明暗交界线、投影、反光、灰面、亮面。
明部：灰面、亮面、投影
暗部：暗面、投影
明暗交界线处于明、暗部之间，所以既不属于明部，也不属于暗部。（请无视我这些废话）
5. 素描画五大调子
素描的五大调子指高光、中间调、明暗交界线、反光、投影。
高光：受光物体最亮的点，表现的是物体直接反射光源的部分，多见于质感比较光滑的物体。
亮灰部：高光与明暗交界线之间的区域。
明暗交界线：区分物体亮部与暗部的区域，一般是物体的结构转折处。
反光：物体的背光部分受其他物体或物体所处环境的反射光影响的部分。
投影：物体本身遮挡光线后在空间中产生的暗影。
扩展资料：
关于素描五大调子的注意要点：
明暗五调子在深浅变化上有规律，以明暗交界线为界，在背光部是逐渐亮起来到反光；在受光部是逐渐亮来到高光（辉点）。这被称为渐变规律。渐变规律在每一块面中部存在，在写生时，正确找准每一块面中的明暗渐变是深入描绘的重要手段。
任何物体，无沦形体变化有多么复杂，接受光源角度有多大的变化，都可以在物体的整体或局部之中忽强忽弱地找到五调子的排列顺序，因此，首先要有体、面的观念，养成分析的习惯，并将明暗变化与对体、面的理解结合起来，在画纸上真实而生动地表现出物体的立体感。
尽管明暗关系是一种自然现象，但是在绘画艺术处理上，作画者为了满足画面效果的需要，可以改变明暗的状态，加强或者减弱明暗对比，或对投影位置移动、变换等。
画明暗调子的基本要素是线，排线的方法有多种，运用时要依据描绘对象的质地感觉和为求得画面笔调的和谐而加以选择。明暗调子主要靠铅笔线条的排列积叠而成，排线要“齐而不齐”，太齐易呆板，不齐易散乱，注意要有节奏感。
线条要有松紧、疏密、轻重等变化，画面调子的深浅主要依靠落笔的轻首，其次是靠线的积叠层次与铅笔的软硬来表现的。
6. 五大调子素描作品
首先黑白灰要明确，然后在表现出更多的灰调子 增加层次，
7. 素描里的五大调子
1、铅笔根据石墨与粘土的配方比例不同而有软硬之分。 2、市面上见到的铅笔有5H,4H,3H,2H,H,HB,B,2B,3B,4B,5B,6B,8B,10B等。 3、H代表硬度，表示石墨含量少，颜色浅淡；B代表软度，表示石墨含量多，颜色重。 4、画素描一般用2H-5B即可。 5 不过高手用一只4B铅笔也能画得很好。初学者建议软硬搭配适用以高B数铅笔降低明度5B~7B为宜，轻松排列。深入刻画过程中换成HB~2B铅笔，强调明暗交界线画什么阶段的素描，软硬也是根据程度和步骤的需要才使用的。这是通常使用的常规办法。当然也有非常规使用的。 一般来说。软硬程度有 H 和 B 两个值，B 值越大越软。 H 值越大越硬。 所以HB还算是中间值。 一般开始阶段有软的值 。就是B 值高的。 深入刻画细节时用 H 值的 .笔你需要多准备几种软硬不同的。最初画基本形状的时候应该用比较软的铅笔（如4B 5B 6B）笔也不用削太尖，而到后面细部刻画应该用硬度较大的铅笔（如B 2B HB）等，笔要削尖一点。 打型的时候用较硬的，2B是比较好的选择，B和3B也可以。 明暗第一铺可以还用2B【因为这个明暗还是用来完成型的构造的】 第二铺开始用4B，基本上暗部都可以用4B最后要再加深的话可以用6B，比如眼窝【五官】都要深一点，这时候就可以用6B。 最后的最后，完成明暗以后可能不够刚强感，那时候可用H或者HB勾勒一些轮廓线，如眼眶，还有额头一些细小的纹路，较浅的颜色，都可以用HB完成。
8. 素描的六大调子
常见的素描的表现形式一般有两种，一种为结构素描，另一种为调子素描。
⼀、按艺术分：可分为⻄⽅写实传统素描和中国写意传统素描。
⼆、按表现⼿法分：可分为明暗素描。三、按功能的分:可分为基础素描、习作素描、创作素描。
四、按绘画形式分：可分为写⽣、临摹和默写等。
还有其他的，欢迎补充。
