1. 敦煌插画图片
【第1句】如果仅仅为了听佛教故事，那么她多姿的神貌和色泽就显得有点浪费。如果仅仅为了学绘画技法，那么她就吸引不了那么多普通的游客。如果仅仅为了历史和文化，那么她至多只能成为厚厚著述中的插图。它似乎还要深得多，复杂得多，也神奇得多。它是一种聚会，一种感召。它把人性神化，付诸造型，又用造型引发人性，于是，它成了民族心底一种彩色的梦幻、一种圣洁的沉淀、一种永久的向往。
【第2句】莫高窟，位于敦煌市东南25公里的河畔，始建于366年，经历了十六国北凉，北魏，西魏，北周，隋，唐，五代，宋，西夏，元等十个朝代。莫高窟不仅记录了佛教，道教，摩尼教，景教等宗代教信仰，保存了丰富生动的艺术形象，展示了中古时期广阔的经济，文化，科技等社会生活场景，反映一千多年间的艺术流传及演变。敦煌石窟艺术内涵十分丰富，牵涉到宗教历史，艺术等多方面学科知识。
【第3句】莫高窟是活着的，它是活了一千多年的生命。它见证着历史，记录着历史，聆听着历史。它就像一个无声的倾听者，听着历史的低吟浅唱。莫高窟是绝美的，但它永远不是艺术品，因为肤浅的艺术品永远不及莫高窟的深度。莫高，意味着文化，意味着美。还意味着永久的信仰……莫高窟是站在历史的高度俯视人类。是人类文明的精粹，是人类灵魂的凝结。它是永恒，是神的力量。
【第4句】走进敦煌石窟，我们像是读着一本书，亲眼看到那动荡惊惧中机敏的北朝人，将西域样式融进了魏晋风骨；正值太平盛世的唐朝人雍容华贵，从容自信，处处追求艺术的完美；由盛入衰的五代和北宋，渐渐失去了进取的勇气，而西夏人的朝气和蒙元的强悍，却一次又一次引起我们的惊喜。
【第5句】每个时代，每个洞窟又有这独特的艺术特色。因此，要理解博大精深的敦煌艺术。融会贯通以后在通过，自己的讲解艺术传达给观众，并不是一件易事。敦煌研究院每年对讲解员做专业的培训，从敦煌艺术研究院到当今文化等各方面提出较高的要求。目的是让人们了解更多的知识。莫高窟，是个神圣的地方我们一定要心无杂念进每一个窟不要心地不善良。
2. 敦煌系列绘画
敦煌壁画首先需要进行起稿用线描的形式，勾勒出要描绘物象的外形，然后再进行填色，可以进用分染，也可以用罩染
3. 敦煌插画素材
1、古代文献由于战乱和天灾而损失很多，敦煌文献的发现对重新认识评价古代思想，和重新发现古代文化典籍，有着重要的直接的实物参考。
2、古代思想和文献由于朝代更替和政治思想的压制，有很多人为篡改和编造的情况，而敦煌文献的发现，则有很重要的实物考据作用，发现哪些文献或经典在后代被改造，或者后代哪些文献是被编造。
3、敦煌文献在文物的材质上，可以考察古代科学技术水平的发展变化历程，比如造纸、印刷等技术，一些古代文献的记录也对当时的政治、经济、科技等情况有重要的参考作用。
4、敦煌文献多为手抄手绘，因此保留了很多古代艺术发展变化的记录，在书法演变、绘画题材和方法等方面都有重要的指导价值。
5、敦煌文献的内容上除了涉及宗教，还有很多涉及当时的科技、人文、地理、政治、文学艺术等方面，甚至还可以找到与周边各国交往的文献，因此被称为古代历史文化的百科全书。
4. 敦煌风格插画高清
为了适应现代人的审美需求,促 进当地文化有效、广泛传播,设计师应对敦煌已有的视觉形象进行革新, 运用现代插画手法为敦煌创作出新的视觉形象
5. 敦煌插画手绘
《敦煌奇幻旅行记》绘者肖培柔老师是全国美奖得主，对敦煌文化有深刻的理解和领悟，所以书的插图画风古韵，人物服饰、器皿、建筑等细节贴合壁画实际，为孩子们还原出了敦煌壁画的美。
比如书中配图上于阗王后身穿礼服，头戴莲花凤冠，饰品嵌满绿玉宝石，这可不是胡乱画的哦，如果去过敦煌莫高窟，可以在98窟墙壁上看到巨幅的《于阗国王后供养像》，那里有书中同款的莲花凤冠。
6. 敦煌插画简笔
流失海外的十大国宝级文物
自近代中国被西方世界的坚船利炮打开国门，进入半封建半殖民社会以来，大批中国文物流向海外，具不完全统计，总数超过一百万件，称得上中华民族的文化之殇。今天盘点一下在海外已经现世的十大国宝级文物。
一、唐木刻佛经版画。1900年发现于甘肃敦煌莫高窟藏经洞，为现存最早有明确纪年的版画。该画布局饱满严谨，线纹细密流畅，墨色均匀，刀法熟练，显示出雕版印刷的技法已相当成熟。此卷被英国人斯坦因连同一批同时发现的珍贵古代佛经、文书、佛像等掠往国外，现藏于大英博物馆。
唐木刻佛经版画
二、唐《女史箴图》摹本。原作是顾恺之根据张华《女史篇》画的一卷插图。现存为唐代摹本，原为清内务府所藏，公元1900年八国联军侵入北京，被英军所掠。现藏于大英博物馆。全卷长348.2厘米，高24.8厘米，绢本设色，原有12段，因年代久远，现存仅剩9段。
唐《女史箴图》摹本
三、商双羊尊。铸造于商朝晚期中国长江流域的湖南省，通高45.1厘米，重10.6公斤，展现出写实又浪漫的艺术风格。柔和素雅的铜绿、四平八稳的对称、纷繁复杂的纹饰和厚重拙朴的质感，都可以称为中国青铜器时代的代表作品，现藏于大英博物馆。
商双羊尊
四、东周黄金剑柄。一把透雕纯金铸造剑柄，这件黄金剑柄的双面都有明显的线条，顶部与剑柄和剑刃相接处都向外凸出。剑柄是镂空的，其双面都装修着闻名的“蟠龙纹”。黄金剑柄易碎，不能使用在真实的剑上，所以剑柄是礼器或祭器的可能性极高。现藏于大英博物馆。
东周黄金剑柄
五、唐模本《丧乱帖》。这是被认为最接近于王羲之真迹的唐模本，相传是鉴真大师东渡时带到了日本。是晋唐书法中的极品，完全可以和台北故宫的镇馆之宝《快雪时晴帖》和故宫的秘宝《神龙兰亭序》齐头并进，价值无可估量。现藏于日本皇宫内厅。
唐模本《丧乱帖》
六、商虎食人卣。中国商代晚期的青铜器珍品，是商代的盛酒器，共有两件，都流落国外。一件藏于法国巴黎市立东方美术馆，一件藏于日本泉屋博物馆。其中以日本泉屋博物馆所藏较著名，通高35.7厘米，重5.09千克。卣，作为一件礼器，它是贵族阶层的标志，商代以虎作为该器物的表面纹饰，是试图显示贵族权势的威严。
商虎食人卣
七、唐昭陵六骏。唐太宗李世民陵墓昭陵北面祭坛东西两侧的六块骏马青石浮雕石刻。每块石刻宽约2米、高约1.7米。六骏中的'飒露紫'、'拳毛騧'两幅石刻1914年被美国文物贩子打碎装箱盗运出境，现藏于宾夕法尼亚大学博物馆。其余四块也曾被打碎装箱，盗运时被截获，现陈列在西安碑林博物馆。
唐昭陵六骏
八、南宋李氏《潇湘卧游图卷》。纸本墨笔，高30.2厘米，横399.4厘米，卷首有乾隆皇帝御题'气吞云梦'四字。乾隆帝又于卷中两处分别题有一跋一诗，并在卷尾画了一丛竹子并有款识，被誉为南宋山水画第一神作，是圆明园被劫掠珍宝之一。现存于日本东京国立博物馆。
南宋李氏《潇湘卧游图卷》
九、唐韩干《照夜白图》。唐代著名画家韩干的代表作。这幅画是用水墨线描完成的，描绘的是唐玄宗李隆基的坐骑'照夜白'的形象，充满了丰富的情节和感受，反映了当时时代的审美观念。图上有南唐后主李煜，唐代著名美术史家张彦远，宋代大书法家米芾等人的题名，是流传有序的名迹。现藏于美国大都会博物馆。
唐韩干《照夜白图》
十、宋曜变天目茶碗。是南宋时期福建建安水吉窑出品的黑釉建盏。众所周知，南宋文人的闲情雅趣中有一样活动就是斗茶。而曜变天目茶碗刚烧制出来时就是用来斗茶的。此件茶碗为南宋的传世孤品，后流传到了日本。现在被保存在日本东京静嘉堂文库中。
宋曜变天目茶碗
7. 敦煌插画图片大全
这绘本制作是相当的精美，跟孩子一起读这样的书，总感觉就算他暂时听不懂，也能够从精致的画面中感受到美。书中有多幅手绘稿，每一幅都精美绝伦，看起来赏心悦目，就像看到了缩小版的敦煌壁画。
亲子阅读的意义并不是在于真正让孩子学到什么，而是在孩子内心种下一颗种子，静待它在之后的日子里生根发芽。
8. 敦煌佛像插画
敦煌莫高窟第96窟内有一尊依山崖而塑的巨型弥勒佛像，高35.5米，是敦煌石窟中最大的塑像，在唐代时已称为“北大像”。
这尊塑像在古代造像中的高度仅次于四川的乐山大佛（坐高62米）和荣县大佛（36.67米），如果以室内泥塑大佛计算的话，北大像属全国之冠。
这个洞窟的营造和建成，是莫高窟历史上的伟大创举，也是唐代前期国家强盛，社会稳定和经济繁荣的象征。
从造像样式上看，该像为弥勒倚坐佛像。在佛教信仰中，弥勒将是释迦牟尼佛之后的下一尊佛，他将于五十六亿七千万年后降生人间。根据大乘佛经描述，弥勒成佛后，将带来一个极为祥和、富足的美妙世界。这些思想反映了当时人们向往美好、安定生活的殷切愿望。
这身大佛建造过程是先在崖壁上凿刻大体轮廓，然后用草泥垒塑，再用麻泥细塑，最后用色料着彩。这尊弥勒佛像是倚坐的姿势，两腿自然下垂，目光下视，给人以高大威严的感觉。大佛的右手上扬作施无畏印，意思是拔除众生的痛苦；左手平伸作与愿印，意思是满足众生的愿望。
