白酒拍摄怎么构图，拍酒和人 怎么能拍出很特别 很突出 很与众不同的照片急急急

你这问题太广泛了。但总的来说 所有与众不同的照片最主要得都来至于你对这张照片拍摄前的构思和创意，加上合理的构图。这个没有万能得诀窍，需要长时间的摸索，自己经验的累积这样才能拍出有内容的照片。 但对于拍酒和人，一般来说用长焦镜头拍特写是最能表达他们的特性的。希望这些回答对您有帮助，望采纳。

额

高脚杯和啤酒放在稍靠后靠右的位置（靠后指靠近背景） 靠前的位置放盘子 苹果放盘子里单灯45度柔光照明 反光板在一侧补光 渐变背景 大功率背景灯反光板很简单 一块硬纸板沾上厚白纸一定要把纸板底色掩盖

啤酒倒高脚杯里,三苹果放盘子里,盘子放高脚杯上,啤酒瓶随便放,别挡着杯子就好了嘿嘿

随便放就是感觉再看看别人怎么说的。

啤酒喝掉 苹果吃掉 剩下的你随便照（本身命题就有错误 谁用高脚杯喝啤酒）（如果啤酒换成红酒 苹果又不对了 还得换水果）

因为有的人就是照相不好看，或者角度没有找好，建议使用美颜相机会好一点如何才能拍出一张特别好看的自拍照首先，你得拥有一颗热爱自拍的心，记录下每个不同时刻最美的自己其实是一件很有意义的事。自拍好看与否和长相关系不大。也就是说任何人都能拍出一张很棒很美的自拍。同时男同胞得注意了，照片好看的不一定是女神，相片背后的真人也许是个大马猴。千万不要在光线不好的环境下自拍这样的照片通常在夜店酒吧ktv，毫无美感、噪点大、模糊，别发出来浪费别人流量好么放弃泛滥成灾的“V”字手势这样的照片随处可见，low逼气息扑面而来。但很多人依然戒不掉。看一次想打一次。别露出你的手臂这个是很多人不注意的问题，事实上一截白花花的手臂马上可以让你和完美自拍无缘。捂嘴的动作也不是个好选择，你以为能掩饰你鼻子嘴巴不好看，实则欲盖弥彰。不要让你的脸填满整张照片十分糟糕的构图，一张照片都是脸。这会使整张照片都显得单调空洞乏味。可很多人就是舍不得把胳膊伸长一点。尽量丰富你的背景，自拍也要讲究构图哒塔，蓝天，白云，公路，都丰富了整张照片。或者试试加上些小东西？小花花，小狗狗，一些随手可得的小物件可以让你的照片看上去更有趣。整个画面也不至于太单调。

你好~~1、大部分人都跟你一样感觉过，这是一段正常的心理过程，很正常；2、观察自己的形象、轮廓特点，针对优点突出的方案拍就会有机会。思路1：多拍，不同角度、不同心情...都多拍，十里挑一不行就千里挑一！思路2：学习+思考+必要的练习掌握，想好了拍，尽量拍精品希望对您有所帮助哦！！！若没有问题请及时【采纳】哈~如有不懂可以继续【追问】我~——————来自【简单的幸福】的回答！！！

色彩静物默写就是告诉你要画那些东西，让你自己构图，没有实物让你照着画。1默写色彩：一个陶罐，一个盘子，一个桔子，一个桃子，三只梨，二块衬布，。2默写色彩：沙锅，两黄瓜，白菜，两尖椒，两衬布暖色调。3默写色彩：两梨 一桔 一高脚杯 一水果刀 一陶罐 两衬布 暖色调4默写色彩：静物，三到五个香蕉，一块西瓜，一个玻璃酒瓶子，一个装有酒的玻璃酒杯，两块衬布。5默写色彩：一个书包、3个香蕉、2个面包、一个盘子、一杯可乐、一块衬布、2个鸡蛋。2个半小时， 8开6默写色彩：一个瓷瓶、一个梨、2个橘子、一串葡萄、一个果盘、2块衬布（暖色调）。3小时， 8开纸7默写色彩：可乐瓶1个、橙子1个、苹果1个、香蕉2个、衬布自己组合、纸杯1个；可以添加物品，但是不可以减少物品。3个半小时------4开纸8默写色彩：沙锅一只，装有葡萄酒的酒杯一个，两只橘子，四只桃子，白盘一个，深绿色，白色衬布各一块。9默写色彩：。铜壶一个，白布，红部各一块，白盘一个，橘子若干，盛有牛奶的杯子一个，水果刀一把。10默写色彩：以红色衬布为背景，以棕色陶瓷器皿为主体，配以红色苹果及若干个桔子。11默写色彩：默写一个暖灰衬布一个羽毛球拍一个白排球一个羽毛球 8开 3小时 以上是例题，你可以自己看一下色彩静物默写往往比写实要简单的多，只要平时多临摹，到时候套用就可以了。 首先要解决构图，构图一般都是三角形或者是四边形的。然后，起稿也就是画轮廓时：如果是暖色调，用赭石加水调颜色；如果是冷色调，用钴蓝或湖蓝加水调颜色。作图顺序：第一遍画出物体的轮廓和明暗交界线；第二遍画大关系；第三遍刻画细节。调色彩的时候要注意：画黑颜色的话，一定不要直接用水分盒里的黑色，那样会让画面又脏又灰。用普兰加深红去调，普兰的比例要比深红多。画投影的时候，用柠檬黄+紫罗兰+钴蓝+一点的环境色。如果是画苹果的投影，那可以加一点的绿或者是红来作为环境色。切忌用一块颜色来画完一个物体的整个投影。即使是同一个物体的投影也是有远近虚实的变化的。一定不要用纯颜色，比如说：画苹果的时候你用纯颜色，处理不好，会感觉苹果跳出了画面，完全破坏了画面必须要遵循的和谐统一的原则。不要用画过暗部的颜色加点别的颜色来调亮部的颜色，那样同样会使画面显得脏和灰。色彩也是有黑白灰关系的。一开始一定要从整体入手，最后再刻画细节。而刻画细节的前提是不破坏整体的关系，虽然每个物体都有各自的特点，但毕竟是有联系的，是一个整体。色调一定要统一。整幅画面要有主次和虚实。一幅画面上所有的物体不要平均用力，要有主要的刻画对象。就如一幅画中的罐子、苹果和衬布。要主要刻画罐子，其次是苹果，最后的衬布一定要模糊处理。那样才会有空间的层次感。还要遵循近实远虚的原则。用笔一定要干脆利落，切忌拖泥带水。一个物体不要改了又改。如果这个物体画不好可以先画别的物体。这是我的经验，往往你画完别的物体再回来画的时候就会画好了。

摄影师给人第一印象的往往是他的作品，而经过时间的积累，把握审美的脉络，每个摄影师的作品都会有不同的面貌呈现，用镜头诠释着自己的风格。王笑飞商业摄影目前的定位是：美食摄影+环境摄影。酒店的拍摄内容主要包括酒店大堂、客房、餐厅、酒吧、宴会厅、会议室、商务中心、健身房、游泳池、酒店外观等。拍摄酒店的流程：布置环境——整理卫生——布光——补光——试拍——实拍。客户对照片有自己的理解，会看得出摄影师的风格是否适合自己的酒店。拍摄酒店的摄影师需要兼顾酒店集团的风格和艺术要求。我在拍摄中与国际酒店集团的要求基本保持一致，讲求画面简洁、取景构图中正、色调反差柔和。器材方面，以前是4*5座机反转片，现在几乎都是数码照片了。商业摄影师一般都有助理，酒店项目也需要助理。摄影助理的工作在我这边主要是负责灯光的布置，我会告诉他们我要求灯的位置和强弱。他们来安装接线。事先要做好拍摄计划，安排好时间，在每个时间点上，在每个拍摄环境上都尽可能布置好。酒店拍摄又区别于建筑摄影。建筑摄影师的优势是对建筑结构的理解，对建筑整体的把握，但酒店摄影重在表现酒店设施的豪华、入住的舒适、服务的感觉等方面。我喜欢室内设计，也愿意去做一些设计的工作，通过对环境设计的了解，在拍摄中也能更好地把握酒店的环境风格。一种环境就是一种生活方式，家居环境摄影是一种个人生活方式的展示，摄影师要用光线和摄影语言把主人的品味体现出来。拍摄酒店与拍摄时尚家居杂志有区别，留给摄影师创作的空间比较大。拍摄餐厅，我会找它给我的印象，有时会选取一个角落或一个场景的局部，要把最具有代表性的风格表现出来。酒店物品的摆放都是相对固定的，不能有太多的改动。在拍摄一些时尚家居的时候，为了画面的美观和构图，可以对场景和环境进行重新调整，物品和道具也可以进行布置。有时客户提出的要求概念性比较强，与客户也会有分歧，但仅仅是细节上意见不同，注重沟通的话在整体感觉上应该是保持一致的。因为客户在寻找摄影师的时候就会分析他的作品，选择你就会认可你的风格。比如对于同一个画面，我会多拍一些不同的构图，以便让客户来进行选择。拍摄中最大的困难多来自于现场条件，需要的元素不齐全，不协调，这些细节都会影响整体的画面效果。如果装饰品不齐全，准备道具的时间会很长，而且临时找来的道具和装饰品也不一定适合，会有很强的拼凑性。和拍摄服装一样，需要服装模特、造型师、化妆师和专业的服装道具一起配合才行。环境的补光也很重要，需要模拟得像自然光，补的没有痕迹。摄影作品质量是维持客户的重要条件，不论现在还是将来，我希望能成功完成每次拍摄工作，如果作品达不到客户的要求，可能就没有下次机会了。我理解的环境摄影也是商业摄影的细分，还是摄影师审美能力决定你的照片的质量。当然在环境及室内设计方面要有一定的积累，高品质的照片是多年艺术积累的结果。

和美专业空间摄影孙凯老师，采取，24次曝光，技术拍摄，澳门酒店拍摄现场，有很多的，困难，比如说，灯光很少所以，必须要用，24次曝光，多次的曝光技术，可以弥补这些缺陷再有，我们从广州带多少器材都是非常重的，所以，一定要，用技术，来弥补这些缺陷，更多的可以百度一下，谢谢！

由国家旅游局饭店管理司根据星级酒店评定标准进行评审确定。

(转载)如何拍摄产品广告照片 (2008-06-12 13:07:21) 一、啤酒加精盐？ 一张让人称赞的照片作品，总是可以让人学到很多东西，不过很多摄影爱好者看到好的作品总是抱怨自己的设备不够精良，于是砸锅卖铁，从牙缝里挤出银两，上更高的器材，其实，网友有所不知，一些广告摄影作品在有好的器材的前提下还要有很多的拍摄有段和技巧在里面，不同的拍摄方法得到的效果也会差距甚大，这之中的差距，往往并不是通过巨额资金堆出的距离，只是专业人士懂得触类旁通，合理利用资源，下面就为大家简单介绍一些拍摄广告照片的惯用方法。 我们经常看到啤酒的广告吧，那碑酒视觉效果特棒吧，是不是很多人也试着拍过，就是没有人家的好？认为是厂商特制的吧？其实只要在碑酒里加入适量的精盐，那效果就来了。是不是想嫌它喷出来的泡沫不够好，不要紧，专业人士的也不够好，我们洗头发的那东东的沫够了吧？ 我们经常看看器皿苹果等水果的广告，上面的水滴好象通人性，分布很合理，整得产品很起来很唯美，工匠们通常就是用无色鞋油或凡士林涂于表面，然后喷水，它可以防止水滴的滑落，而起定型水的作用。 二、KFC的超嫩果蔬 看到KFC的广告，我们无不为它的里面的蔬菜的艳丽惊叹，其实这样的东西并不是精心培育出来的，只不过是从小菜场买来，泡了一下碱水而已。 切开的水果，拍了一张，切面就变色了？都来不及构图，怎么办，用盐水泡一下，几十分钟，你总该构图了吧？ 为什么人家拍出的菜总是那么好看，我拍的拷鸭，我拍的名贵鱼怎么就是那么的暗淡，好象不新鲜似的，那么的提不起人的胃口？那个职业摄影师在干什么？哦，他拎了瓶精制食用油，在往鸭鱼身上抹呢，我们也试试，哇，色泽真诱人，口水掉了一地。 三、虚无缥缈的水烟 为何优秀的作品那光那影，那烟，怎么都那么唯美，人家的锅碗，盆里的冒出来的热气怎么拍得那么清晰，唯美，专业人士就是厉害，难道热气烟都要听他的？是呀，因为它会利用干冰滴水，用管子吹烟，当然自己想要浓，就浓，要淡就淡，什么时候冒就冒，听人指挥，想要它在那出现就在那出现，当然画面要比别人的好，得奖也是必然的。 说到这里，你该有点明白了，也知道要表示煮沸腾，如果真煮到那样，拍起来因为有水汽，画质不会理想，弄个管子在下面吹泡泡，效果更好，画质提高几十倍，多花几万元上个牛头，也达不到这效果。 还有点想不通？什么？不要沸腾，要煮开不腾的？动动脑，会想到的，自己不洗碗，也看过老妈洗碗吧，是的，倒进点洗洁精，搅一搅，看看是不是冷水（汤）都变成开的了。终于想通了吧.万事都要多动脑筋,给产品摄影也是一样的. 如何拍摄好的产品照呢？ 我把我的经验告诉大家。如果你有什么更好的建议，请跟帖。 一、固定好相机，因为在底光的地方往往要会使用长时间曝光。 二、按需要摆放相机与产品的位置。 三、尽量使用长焦微距，减少产品在广角端产生的变形失真。 使用G3数码相机广角段成相变形，感觉怪怪的 而长焦端就不同了，产品变形少 四、拍摄的时候尽量使用小光圈，增加图片的细致，如F8等，同样光圈小了，曝光时间又会长了，所以固定相机是很重要的。 五、为了需要纯白的背景要求，拍摄的时候要增加EV（+0.3-+1），但是往往产品的颜色不同，增加的EV值也不同，这个是关系相机的测光问题。 得到如下图片的效果 在拍摄过程中也有美中不足的地方就是产品的背景不是纯白 在数码相机的数据显示，图片中黑色部分的表示过曝了，但也有大部分面积没有过曝，如果要得到背景纯白的话就要求过曝 打开PHOTOSHOP用色彩探笔，请留意RGB各个数值，其实也就是还没有够纯白，如果纯白的话，各数值是显示255求采纳

1、24-105在60D上使用等效于全幅相机用38.4-168mm镜头的视角，婚礼的场面比较大，这个镜头广角不够，视角小，大场面拍不下。2、镜头焦距是指镜头自己的物理焦距，不管半幅头还是全幅头，要等效成全幅相机的视角都要X1.6倍，也就是说，例如不管你是40mm的全幅镜头还是半幅镜头，装在你的机子上，从取景器内看到的视角都是一样的。你不必为这个事情考虑太多，只是全幅头能用在全幅机上，半幅头则不能。3、婚礼拍摄，一般光线都比较暗，60D高ISO效果也还行，因为场地不同，灯光亮度不同，不好说你用多大ISO比较合适，到场地后用最大光圈、1/100S左右速度拍摄的情况下选择ISO，把握三个关系：尽量用大光圈、（镜头最大光圈已经是由镜头决定的了），速度过慢手抖动相片会模糊，ISO过大，噪点会过大，要在速度（模糊）与ISO（噪点）上做一个平衡取舍。4、如果有50mm/f1.8的镜头，建议你用它一下，虽然它的视角很小，但它的光圈很大，在光线不足的情况下，最少能帮你拍摄出几张清楚噪点又小些的照片。

很好！2005年伴随着新全画幅数码单反相机eos 5d一同发布的ef 24-105mm f/4l is usm虽然最大光圈比ef 24-70mm f/2.8l usm小一级，但扩充的70-105mm焦段以及is功能让它成为极其易用和受欢迎的镜头。24到105mm涵盖了从广角到中焦最长用的焦段，摄影者在很多情况下仅携带这一枚镜头就能完成全部的拍摄工作。虽然增长的焦距限制了最大光圈，但它的成像和ef 24-70mm f/2.8l usm近乎一样好，尤其是在中焦端。ef 24-105mm f/4l is usm受欢迎的重要因素在于is影像稳定器。is系统通过陀螺检测相机的振动，控制光轴上的一组修正光学部件移动，抵消机身颤动引起的成像虚化，有效的改善手持拍摄的效果，以往常常出现在佳能的l级长焦镜头中。某些专家认为，佳能的is镜头防抖技术仍有潜力，能够获得比其他公司的机身防抖技术更稳定的表现和更佳的图象效果。ef 24-105mm f/4l is usm体现了防抖技术向标准变焦镜头发展的趋势。因此它虽然不如ef 24-70mm f/2.8l usm强悍，却将l镜头的易用性推上了一个新的高度。

先说换算的问题，佳能的倍数是1.6也就是说24-105的头用在60D上，焦距相当于38.4-168，也只是相当于，实际焦距还是24-105。婚礼的情况比较复杂，光线较差。有外接闪光灯最好，没有的话，尽量不开内置的，效果挺不好的，前面一个大白脸后面一大片黑。这样的话尽量开大一点光圈但别开到最大，感光度调上去，感觉起码1000+，60D的抗噪能力还可以，2000以内的感光度产生的噪点都能忍受，除非特别在意这个。婚礼上拍合影情况较多，基本用广角端的情况多，这头用着稍微不够广，将就吧。拍摄祝酒之类场景注意站位，别跟在新人身后，要站在他们斜对面，这样才能拍到他们和对方的脸，不然就是拍一堆后脑勺。60D有个旋转屏，没有角度和机位的时候，舍弃取景器，用它上，从上往下斜45度拍，注意安全快门，因为这样一定端不稳。说到安全快门，基本是焦距倒数的两倍，算基本安全。但光线较差的地方有时很难达到，从经验来看，尽量不要让快门速度低到60分之一以下，图片不够亮还可以调，模糊了就没得调了...实在不成了，开内闪。这头配着机身也没什麽太需要注意的，估计你又18-135吧，或者18-55，还那样用就是了。纯手打...想到哪里说到哪里，想问别的再说，望采纳。

在机子各种模式都会用的情况下，这个镜头拍婚礼的话还是很好的。简单说下：广角端（24）可以拍全景，但要离得远些。比如说，拍一个整个迎亲队伍的长长车队，距离太近有畸变，人会变形，对于纪实性的婚礼特写来说，拍人不是很合适！标准端（55），由于比较接近于人眼视角，所以，配合上景深，色彩，等各种艺术效果，会有很大的创作空间，适合纪实性婚礼特写。中远端（105），拉出很漂亮的虚化，突出人物，找一些很有层次的角度，也可以给人满意的收获！关于全画幅到半画幅的换算，只需要将EF镜头的焦段乘以大约1.6就行了，至于为什么，你自己百度下吧，百度上有从理论和构造，有很详细的讲解，相信要比我讲的好！你也一定会有一个很深的了解！

呵呵，好幸福哦，24-105不错啊。半幅机和全幅机的叫法产生于其感光元件尺寸的区别，至于和35mm胶片机的关系就不赘述了。 这么说吧，给你一张扑克牌，这个扑克牌就是全幅机的感光元件的面积，那么半幅机就是按照扑克牌的长宽比例，在扑克牌中间截取一个长方形。 同一个镜头，同样焦距，光线穿过镜头照到扑克牌上是一个圆形，那么全副机的扑克牌大小的感光元件遮挡住的光线就比半幅机中央长方形的面积大。 而经过几何学的简单计算，佳能半幅机需要乘1.6，例如，焦距是50mm的镜头，在全副机上是50mm,那么在半幅机上，就是相当于50*1.6=80mm的视角。带来的结果是你距离被摄对象位置不变的情况下，你使用半幅机拍摄照片的取景面积比全幅机小。 OK，说了这么多，看似有点复杂，其实在实际使用中根本不需要想这些，就是个镜头，比18-135成像好，焦段略有不同。你要做的就是去熟悉你的机器，熟悉你的镜头，长时间的摸索、反复的尝试、去发现去比较去体会，然后随心所欲的控制。