贵州茅台酒股份有限公司和义兴酒业的宗旨是，对上联和敬清寂

仁至礼义

碰撞翻腾

和敬清寂==逸兴通灵！

兼爱非攻，墨家宗旨和茶道宗旨

下句为：羽化圆融？ 下联对：逝随冷萧。

雅安悠闲。

线路1： 从北京太阳城出发,乘坐985路上行(双兴苑-大红门集美家居),在大红门桥换乘501路下行(草桥-南苑机场),抵达南苑机场. 约57.41公里 线路2： 从北京太阳城出发,乘坐984路下行(高丽营-四惠),在燕莎桥南换乘627路上行(湖光北街东口-三营门),在和义农场换乘501路下行(草桥-南苑机场),抵达南苑机场. 约53.15公里 线路3： 从北京太阳城出发,乘坐985路支1上行(双兴苑-恋日绿岛),在安贞桥东换乘954路(黄村火车站北-马甸桥西),在和义南站换乘501路下行(草桥-南苑机场),抵达南苑机场. 约52.94公里 线路4： 从北京太阳城出发,乘坐984路下行(高丽营-四惠),在亮马桥换乘运通107路下行(广顺南大街北口-马家堡路北口),在西马厂换乘501路下行(草桥-南苑机场),抵达南苑机场. 约56.31公里

我就是原众义达汇诚的员工，但是我可以明确的告诉一楼的回答者，说话要讲究真凭实据，众义达集团是资金重组，不是破产，是和长春金达洲集团双方各持有50%的股份，东坝店现已重新装修，隆重开业，是国内甚至亚洲唯一一家超大型上海大众4S旗舰店。雄厚的资金实力，完善的售后服务，给您将带来不一般的售前售后服务。其他分店，譬如，北五环小营店，马家楼斯柯达店，还有旧宫大众店都以正常营业，并逐步走入正轨，期待大众用户的光临惠顾。

上面那位仁兄说得离谱啊，谁说众义达倒闭了？是资金重组。

众义达集团旗下的公司已经倒闭了，现被长春金达洲集团收购，原众义达汇诚（东坝）店，已经重新成立，更名为万通和兴，该店为六把伞的资质，是上海大众在亚洲的旗舰店，具有相当的规模和技术水平，比较专业。 如果你做售后，可以给你推荐离东坝比较近的还有东长安街上的博瑞陆鼎店，这家店是汽修公司的全资子公司，北京市国企，比较靠谱。还有通州云景南路有一家大众店，老板是个人，实力较强，服务也不错。亦庄的冀贵店，是庞大集团的全资子公司，实力也很强，现正在装修，但是服务也还是相当不错的。还有就是北五环外的页川瑞德店，也是汽修集团旗下的，页川老牌子的新店，也相当不错的。北五环内的国服信店，老店，经验丰富，资质不错，老板是做销售的出身，基层做起，技术和服务都很好。 我的工作就是和上海大众的4S店打交道，信息绝对准确，希望能帮助到你。

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古人云：“诗庄词媚曲谐。”庄者，庄严也；媚者，婉媚也；谐者，诙谐（幽默）也。这是说诗、词、曲有着不同的风格。大体而言，确实如此。因为诗多用于应制，而应制，则非庄不可；词，多写闺中韵事，而闺中韵事，则适于媚；曲，更接近民歌，宜于用诙谐的手法来表现。但诗、词、曲皆各有多种功能，风格自然并非仅为一种。　　“诗庄词媚”是对诗词总体特征的一种概括，这首先表现在诗词的题材内容上，诗多表达政治主题，以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海沉浮为主，词多写男欢女爱、相思离别。其次体现在诗词的风格上，即使同样的题材，在诗词中也会呈现不同的风格。如怀古题材的诗多沉郁苍凉，而词却往往在历史沧桑中插入艳情。再次体现在诗词的语言上，词的语言相比于诗显得更精美典雅、轻灵细巧、纤柔香艳。　　“诗庄词媚”一词最早是宋初人提出的。原本是一个通俗的说法。那时词正在发展，风格初步定型，文人能够体会到诗词风格的区别，提出了这样的观点。不过它的原句没有这么简明，而它的意思倒是一样。后来便成了文人的一种观念，并逐渐演化，变得简约明确。　　“诗庄词媚”就是逐渐演变而来并定型的。并不是哪个人提出的新观点，所以出处的断定没有确定答案。　　举例　　诗有时用于应制，有时揭露社会黑暗，有时抒发个人情怀，应以庄为主。欧阳修一些诗反映人民疾苦，揭露社会黑暗的诗歌，如《食糟民》、《答杨子静祈雨长句》。他还在诗中议论时事，抨击腐败政治，如《奉答子华学士安抚江南见寄之作》。其他如《明妃曲和王介甫作》、《再和明妃曲》，表现了诗人对妇女命运的同情，对昏庸误国的统治者的谴责。这些诗写得或者沉郁顿挫,笔墨淋漓；或者雄奇变幻，气势豪放；或者清新秀丽，平淡有味。总的来看，他的诗歌还是“庄”的。　　词，多写闺中之事，或者以闺中之事作比，则适于媚。欧阳修擅长写词。他的词，主要内容仍是恋情相思、酣饮醉歌、惜春、赏花之类，善于以清新疏淡的笔触写景〔采桑子〕十三首,描绘颍州西湖的自然之美,写得恬静、澄澈,富有情韵,宛如一幅幅淡雅的山水画。另一些词的“杏花红处青山缺，山畔行人山下歇”《玉楼春》，“堤上游人逐画船，拍堤春水四垂天。绿杨楼外出秋千”(〔浣溪沙〕)等，也都是写景的佳句。偏重抒情的词,写得婉曲缠绵,情深语近，例如〔踏莎行〕中上下阕的最后两句“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”，“平芜尽处是春山，行人更在春山外”，通过春水春山，把感情抒写得非常深挚。他的一些词特别是艳词，写男女约会，体现了词“媚”的特点。　　刘勰之后，钟嵘对“赋、比、兴”的论述，有了更多的新内容。他说：“文已尽而意有余，兴也；因物喻志，比也；直书其事，寓言写物，赋也。”强调“兴”的特点是“文已尽而意有余”，应该有诗味或“滋味”（《诗品序》），从而把艺术的特殊的感人作用与艺术的思维表现特点联系起来，这是一个明显的进步和对传统的突破。正是由于这一点，后来一些株守传统观念的人对钟嵘的这一贡献不仅不予承认，而且颇加非议，如说他“解比兴，又与诂训殊乖”（黄侃《〈文心雕龙〉札记》）；“说得不明不白”（黎锦熙《修辞学·比兴篇》）等。特别值得注意的是，钟嵘还正确地指出“赋、比、兴”“三义”各有特点，各有所长，不能割裂开来对待和运用。他说：“若专用比兴，患在意深，意深则词踬。若但用赋体，患在意浮，意浮则文散，嬉成流移，文无止泊，有芜漫之累矣。”因此，他要求兼采三者之长：“闳斯三义，酌而用之，干之以风力，润之以丹彩，使味之者无极，闻之者动心，是诗之至也。”（《诗品序》即认为真正的好诗，既不能单用“比兴”以致“意深”、晦涩，又不能单用“赋”法以致“意浅”、芜累，只有兼采三者之长，酌情运用，才能感动人，“使味之者无极”。钟嵘的这一见解无疑是正确的。写诗要把事情写清楚，为读者所了解，就少不了要用“赋”的手法。同时，诗歌要抒发情思，驰骋想象，感染读者，耐人寻味，就又少不了要用“比兴”的手法。钟嵘的“闳斯三义，酌而用之”以及“文已尽而意有余”的观点，是符合诗歌创作的艺术规律的，对后代诗论有很大的影响。　　古人有文饭诗酒之说,那么诗与酒可以说是一回事。两者都令人沉迷,但人在其中仍然有一部分清醒如常,醉酒之人所说的话焉知不是真话。没有人反对酒后吐真言这一说法,自然也无人否定诗应有的真实感。

我是来看评论的

　　古人云：“诗庄词媚曲谐。”庄者，庄严也；媚者，婉媚也；谐者，诙谐（幽默）也。这是说诗、词、曲有着不同的风格。大体而言，确实如此。因为诗多用于应制，而应制，则非庄不可；词，多写闺中韵事，而闺中韵事，则适于媚；曲，更接近民歌，宜于用诙谐的手法来表现。但诗、词、曲皆各有多种功能，风格自然并非仅为一种。 　　“诗庄词媚”是对诗词总体特征的一种概括，这首先表现在诗词的题材内容上，诗多表达政治主题，以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海沉浮为主，词多写男欢女爱、相思离别。其次体现在诗词的风格上，即使同样的题材，在诗词中也会呈现不同的风格。如怀古题材的诗多沉郁苍凉，而词却往往在历史沧桑中插入艳情。再次体现在诗词的语言上，词的语言相比于诗显得更精美典雅、轻灵细巧、纤柔香艳。 　　“诗庄词媚”一词最早是宋初人提出的。原本是一个通俗的说法。那时词正在发展，风格初步定型，文人能够体会到诗词风格的区别，提出了这样的观点。不过它的原句没有这么简明，而它的意思倒是一样。后来便成了文人的一种观念，并逐渐演化，变得简约明确。 　　“诗庄词媚”就是逐渐演变而来并定型的。并不是哪个人提出的新观点，所以出处的断定没有确定答案。 　　举例 　　诗有时用于应制，有时揭露社会黑暗，有时抒发个人情怀，应以庄为主。欧阳修一些诗反映人民疾苦，揭露社会黑暗的诗歌，如《食糟民》、《答杨子静祈雨长句》。他还在诗中议论时事，抨击腐败政治，如《奉答子华学士安抚江南见寄之作》。其他如《明妃曲和王介甫作》、《再和明妃曲》，表现了诗人对妇女命运的同情，对昏庸误国的统治者的谴责。这些诗写得或者沉郁顿挫,笔墨淋漓；或者雄奇变幻，气势豪放；或者清新秀丽，平淡有味。总的来看，他的诗歌还是“庄”的。 　　词，多写闺中之事，或者以闺中之事作比，则适于媚。欧阳修擅长写词。他的词，主要内容仍是恋情相思、酣饮醉歌、惜春、赏花之类，善于以清新疏淡的笔触写景〔采桑子〕十三首,描绘颍州西湖的自然之美,写得恬静、澄澈,富有情韵,宛如一幅幅淡雅的山水画。另一些词的“杏花红处青山缺，山畔行人山下歇”《玉楼春》，“堤上游人逐画船，拍堤春水四垂天。绿杨楼外出秋千”(〔浣溪沙〕)等，也都是写景的佳句。偏重抒情的词,写得婉曲缠绵,情深语近，例如〔踏莎行〕中上下阕的最后两句“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”，“平芜尽处是春山，行人更在春山外”，通过春水春山，把感情抒写得非常深挚。他的一些词特别是艳词，写男女约会，体现了词“媚”的特点。 　　刘勰之后，钟嵘对“赋、比、兴”的论述，有了更多的新内容。他说：“文已尽而意有余，兴也；因物喻志，比也；直书其事，寓言写物，赋也。”强调“兴”的特点是“文已尽而意有余”，应该有诗味或“滋味”（《诗品序》），从而把艺术的特殊的感人作用与艺术的思维表现特点联系起来，这是一个明显的进步和对传统的突破。正是由于这一点，后来一些株守传统观念的人对钟嵘的这一贡献不仅不予承认，而且颇加非议，如说他“解比兴，又与诂训殊乖”（黄侃《〈文心雕龙〉札记》）；“说得不明不白”（黎锦熙《修辞学·比兴篇》）等。特别值得注意的是，钟嵘还正确地指出“赋、比、兴”“三义”各有特点，各有所长，不能割裂开来对待和运用。他说：“若专用比兴，患在意深，意深则词踬。若但用赋体，患在意浮，意浮则文散，嬉成流移，文无止泊，有芜漫之累矣。”因此，他要求兼采三者之长：“闳斯三义，酌而用之，干之以风力，润之以丹彩，使味之者无极，闻之者动心，是诗之至也。”（《诗品序》即认为真正的好诗，既不能单用“比兴”以致“意深”、晦涩，又不能单用“赋”法以致“意浅”、芜累，只有兼采三者之长，酌情运用，才能感动人，“使味之者无极”。钟嵘的这一见解无疑是正确的。写诗要把事情写清楚，为读者所了解，就少不了要用“赋”的手法。同时，诗歌要抒发情思，驰骋想象，感染读者，耐人寻味，就又少不了要用“比兴”的手法。钟嵘的“闳斯三义，酌而用之”以及“文已尽而意有余”的观点，是符合诗歌创作的艺术规律的，对后代诗论有很大的影响。 　　古人有文饭诗酒之说,那么诗与酒可以说是一回事。两者都令人沉迷,但人在其中仍然有一部分清醒如常,醉酒之人所说的话焉知不是真话。没有人反对酒后吐真言这一说法,自然也无人否定诗应有的真实感。