贵州醉仙归酒业让我亏到负债累累，我把所有积蓄都亏掉了 我负债累累 我失去了一切的信念和斗志

之所以我失去了一切的信念和斗志，是因为我把所有积蓄都亏掉了，而且还负债累累。

你好！因为我把所有积蓄都亏掉了。 而且负债累累，所以我失去了一切的信念和斗志我的回答你还满意吗~~

30万对你来说不多我才高中毕业也可以说大学没毕业几个月赚10W的人我也认识不至于死你还有父母钱这个东西

30万一样能还得清！现在很多人五十多了在股市里面亏的钱都不只4、50万了，那是人家一生得积蓄，人家那么大年龄都不想死，你年轻轻得怎么能轻言要死呢？

2个字：加油！！！ 有的人从打工妹到千万富翁 有的人从种田的到鼎鼎有名的珠宝商 有的人`````` 一切皆有可能~ 只要付出多一点的心血~~~ 我会为你加油~~ 可不要死咧~~任何事情都有转机和解决的办法啊啊啊啊啊啊`````````你这样我可不看好你哦```祝好运~~~~~~~~~

你觉得你这一辈子就只能挣30万吗？别灰心，如果你在北京买房的话30万只能买15平，所以你就当自己未来的屋子比别人小了15平而已，至于为了这个自杀吗，加油

别灰心！！！现在要先把你的学习搞好！不是在实习么？好好干！等到工作了，借的钱在慢慢还！别泄气！！！加油！别老是想寻短见！笨蛋。。。不要老是想着死，死了有能解决什么呢？？活下去！把改干的干好！以后再慢慢把家里的债还了，这才是真的！现在就像是卧薪尝胆，以后工作了帮家里还债。还有，建议你看看心理医生.以为你压力太大，需要调节一下。祝你好运和成功！！

人生苦短

早发白帝城唐·李白　　朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。　　两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山[编辑本段]翻译　　清晨，我离去了高入云霄的白帝城； 　　江陵远在千里，船行只一日时间。 　　两岸的猿猴，不停地啼叫； 　　不知不觉，轻舟已穿过许多青山。这是一首传诵千古的七言绝句。 　　公元758年春，李白因参加永王李璘幕府事被牵连，流放夜郎(今贵州省西部），行至白帝城才得赦免。在返回江陵途中，写下了这首诗，抒发了诗人愉悦的心情。 　　“朝辞白帝彩云间”，首句写诗人的回想，点出开船的时间是早晨，地点是白帝城。“彩云间”是写白帝城的高。彩云缭绕与诗人遇赦的喜悦之情十分和谐。 “千里江陵一日还”，次句写诗人的意愿，形容船行之速，千里江陵只要一天即可到达。诗人用夸张的手法，写了长江一泻千里之势，同时也抒发了诗人“归心似箭”的心情。 　　第三、四句形象地描绘轻舟快驶的情形。“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，两岸猿猴的叫声还没停止，可那轻快的小船已经驶过了千山万岭。这两句诗人先写猿声，继写轻舟，用一个“已”字把“啼不住”和“过万重山”联结起来，借猿声回响衬托轻舟的快捷，这种修辞手法是十分巧妙的。诗人急欲东归的心情，洋溢于诗的明快的节奏之中。 　　全诗写景抒情，写的是轻捷明快之景，抒的是轻快愉悦之情，达到了情景交融的地步。

名胜古迹对联 长沙岳麓三闾大夫祠对联 何处招魂，香草还生三户地？ 当年呵壁，湘流应识九歌心。 滕王阁对联 我辈复登临，目极湖山千里而外。 奇文共欣赏，人在水天一色之中。 湖南岳阳楼对联 四面湖山归眼底。 万家忧乐到心头。 岳阳楼何子贞撰联 一楼何奇，杜少陵五言绝唱，范希文两字关情，滕子京百废俱兴，吕纯阳三过必醉。诗耶？儒耶？吏耶？仙耶？前不见古人，使我怆然涕下。 诸君试看，洞庭湖南极潇湘，扬子江北通巫峡，巴陵山西来爽气，岳州城东道崖疆。渚者，流者，峙者，镇者。此中有真意，问谁领会得来？ 杭州岳飞墓对联 青山有幸埋忠骨。 白铁无辜铸佞臣。 一姓秦之人题岳王墓前秦桧跪像 人从宋后少名桧。 我到墓前愧姓秦。 郭沫若书蒲松龄“聊斋”联 写鬼写妖，高人一等。 刺贪刺虐，入骨三分。 四川新都宝光寺正殿对联 世外人，法无定法，然后知非法法也。 天下事，了犹未了，何妨以不了了之。

唐天宝元年（742），李白怀抱着宏大的志向到了长安，希望实现自己的政治理想，任职于翰林院。可第三年，因被人谗毁，怀着一腔忧愤之情离开了朝廷，又不得不开始前路茫茫的漫游生活。天宝十二载（753）的秋天，来到宣州，他的叔叔李云（官为校书郎）将要离开宣州，李白借给叔叔饯别一事，写就了这首“话题诗”，抒发了自己对人世的感慨。　　这首诗抒发的思想感情究竟是怎样的呢？是什么样的情绪感染着读者的心灵呢？教材（人教版初语第六册第五单元）在阅读提示中评介说此诗“情感奔放旷达”。是这样的情怀吗？可我反复诵读，不仅没有“情感奔放旷达”之感，反而觉出一种深深的无奈与感伤。的确，这首诗表现了诗人面对现实、面对出乎自己意料的理想追求结果的无可奈何，以及对这无可奈何的现实的感伤之情。不是奔放旷达的，而是低沉哀怨的。　　当然，作为我国古代浪漫主义诗歌的代表人物，李白的许许多多诗歌确实表达的是豪放旷达的思想感情，豪放旷达是其主流诗风。但是不是所有诗都表现的是这一种感情呢？我们在赏析他的诗作时，都要把其思想感情往这上面扯，给贴上“奔放”“豪放”“旷达”“浪漫”的标签呢？似乎这样才算品李白、品李白诗吗？　　人性是复杂的，情感是丰富的，思想是微妙变化的。特别是在一定的外物条件的刺激下，在一定的环境氛围里，会产生与自己的“主流思想情感”不和谐的“杂念”。有人分析说，白居易写有新乐府、政治讽喻诗以及《怅恨歌》《琵琶行》等名诗，却也写有大量的闲适诗和感伤诗；李白是天生傲骨，不肯摧眉折腰事权贵，可也写下了如《与韩荆州书》一类与权贵套近乎的文章。可见，用诗歌的形式表现与豪放旷达不同的牢骚、愤懑、惆怅、无奈、感伤之情实属自然。我们不能为了照顾李白“谪仙”“豪放”“浪漫”的形象和风格就回避了或不敢谈及他的愁肠、无奈和感伤这“另一面”。其实，这丝毫不会损害和动摇李白“浪漫主义代表”的形象和地位。这一点，不仅教师要认识到，更要让年轻学子们知晓。否则，小可影响他们对李白这位伟大诗人的不全面不完整的认识，大可影响他们古诗词欣赏水平和古文化修养的提升。　　还是让我们低首吟诗吧。　　前两句写弃“我”而去的日子不可挽留了，现在正经历着的一天天，叫人心中充满烦恼忧愁。为什么呢？因为在“过去的日子”和“现在的日子”里，自己过得怎么样呢？才能受到压抑、自己被人谗毁、抱负没得施展、苦苦奋斗依然两手空空，世事实在难遂人意啊！接下来，结合饯别情景，抒写自己的思想情绪。本来想借同诗人一样失意的叔叔李云饯别之机一醉方休以排遣烦忧，哪知思路反而大开：蓬莱文章、建安诗人、诗风清新的小谢，都浮现在了眼前。而自己不正与他们一样才情四溢、志上青天吗？这几句表面上不见了烦恼和忧愁，可越是自负，越是把自己比并、称许的越高，理想壮志抒写的越远大，越隐含着现实中的自己的不幸、自己的落魄、自己的失意。这“反差”，不是凭自己个人的力量可以奈何了的，个人只能无奈的接受现实。满怀的希望只换来了即使痛饮酣醉也不能排遣的忧愁。最后直抒胸臆：“人生在世不称意”，道出了“多烦忧”、“愁更愁”的根源；“明朝散发弄扁舟”，这是诗人对现实失望之后的选择。这选择，当然不止是为了消除烦忧这么简单，还多多少少有一些负气，有一些牢骚，有一些愤嫉，有一些怨恨，也有一些世事难遂人愿的无可奈何。这选择，叫人觉得好哀怨，好伤痛。面对这样的现实，面对叔叔的遭遇，面对自己不幸的命运，诗人情绪低落，实在难以豪放起来、洒脱起来、旷达起来，惟有“离‘家’出走”的避世消极和沉沉感伤。　　赏诗是非常重“直觉”的。借助“直觉”可以进入诗歌意境，进入诗人的内心。这首诗正可以借对诗中的“烦忧”、“人生在世不称意”、“明朝散发弄扁舟”的“直感”“直觉”，来领悟作者的思想情感。

谢眺楼与岳阳楼、黄鹤楼、滕王阁并称中国历史上的四大文化名楼。每一个楼阁都有好词佳文流传后世，属于宣州谢眺楼的佳作就有太白先生的这首《宣州谢眺楼饯别校书叔云》。这首李白是写个自己的族叔李云（又名，李华）的，他曾经担任过的秘书省校书郎，也是唐代一个散文家。两个人相遇在宣州，一起同登谢眺楼，李白为和他告别而作。一句“弃我去者”，让人感到岁月的无情流逝，一个“留”字又写出心中对那流逝时光的无限怀念。那扰乱我心绪的是现在的时光。在这“弃”“乱”的心情中，诗人笔锋以转，看到的是一幅万里长风送秋雁高飞的壮丽景象，不仅产生了对饮高楼的豪情逸致。李白终究是李白，有着豁达的胸襟。五六句李白在总结自己和李云的创作风格，李云的风格有建安文学的风骨，又有一份“仙气”，传说中，蓬莱仙山收藏着许多幽经秘录，汉代中央书库的东观藏书极多，当时有学者称之为“蓬莱山”。而李云本人担任过校书郎的职务，“蓬莱文章”也暗合着李云的这一身份。自己的诗歌风格则如同小谢（谢眺）清丽俊逸。七八两句，一个“俱”字写出两个人的志趣相投，都怀有超逸的兴致和远大的抱负，那欲飞上青天之上，揽明月入怀的渴望，是一种挣脱尘世羁绊束缚的渴望，也铺垫了后...谢眺楼与岳阳楼、黄鹤楼、滕王阁并称中国历史上的四大文化名楼。每一个楼阁都有好词佳文流传后世，属于宣州谢眺楼的佳作就有太白先生的这首《宣州谢眺楼饯别校书叔云》。这首李白是写个自己的族叔李云（又名，李华）的，他曾经担任过的秘书省校书郎，也是唐代一个散文家。两个人相遇在宣州，一起同登谢眺楼，李白为和他告别而作。一句“弃我去者”，让人感到岁月的无情流逝，一个“留”字又写出心中对那流逝时光的无限怀念。那扰乱我心绪的是现在的时光。在这“弃”“乱”的心情中，诗人笔锋以转，看到的是一幅万里长风送秋雁高飞的壮丽景象，不仅产生了对饮高楼的豪情逸致。李白终究是李白，有着豁达的胸襟。五六句李白在总结自己和李云的创作风格，李云的风格有建安文学的风骨，又有一份“仙气”，传说中，蓬莱仙山收藏着许多幽经秘录，汉代中央书库的东观藏书极多，当时有学者称之为“蓬莱山”。而李云本人担任过校书郎的职务，“蓬莱文章”也暗合着李云的这一身份。自己的诗歌风格则如同小谢（谢眺）清丽俊逸。七八两句，一个“俱”字写出两个人的志趣相投，都怀有超逸的兴致和远大的抱负，那欲飞上青天之上，揽明月入怀的渴望，是一种挣脱尘世羁绊束缚的渴望，也铺垫了后面“不称意”的情绪。“抽到断水”的意向极佳，本就是不可能之事，那似水难断的恩怨让人生增添了几多感叹，水不但不能斩断，反而会流得更加湍急，如同人借酒浇愁一样，醒来后只会更痛苦。豪放如李白，也依旧不能拜托那现实的纷扰。又岂止我辈呢。回首昨日的种种不称意，今日的诸多烦忧，诗人在最后思考了明朝该走的路，最后两句有着一种飘逸隐退，绝迹江湖寻求一种自由的洒脱。这诗句都已经成为名句，千古流传，愁绪难遣，人生终有遗憾多多，能如李白所书一样，泛舟沧海之上，未尝不得自由快乐。

《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》—— 李白 〖原文〗 杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。 我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。 〖注释〗 1、王昌龄：唐代诗人，天宝年间被贬为龙标县尉。左迁：贬谪，降职。龙标：唐代县名，在今湖南黔阳县，唐时这里还是非常荒远的地方。 2、左迁:古尊右卑左，即贬官。 3、杨花：柳絮。子规：即杜鹃鸟，啼声哀婉凄切。 4、子规：即杜鹃鸟。 5、龙标:今湖南黔阳，唐时甚僻。诗中指王昌龄，古人常用官职或任官之地的州县名来称呼一个人。 6、五溪：指雄溪、樠溪、酉溪、潕溪、辰溪五条溪水，在今湖南西部和贵州东部。 7、随风：一作“随君”。夜郎西：泛指湖南西部和贵州一带地区。夜郎：古夜郎国在今贵州桐梓县，这里指的是唐代的夜郎县，在今湖南沅陵县。 8、夜郎: 汉代我国西南地区少数民族曾在今贵州西部、北部和云南东北部及四川南部部分地区建立过政权，称为夜郎。唐代在今贵州桐梓和湖南沅陵等地设过夜郎县。这里指湖南的夜郎（在今新晃侗族自治县境，与黔阳邻近）。李白当时在东南，所以说“随风直到夜郎西”。 〖赏析〗 王昌龄左迁龙标，其实他并无舛误，以故在《芙蓉楼送辛渐》诗中表明自己的无辜：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶“。李白知道他的不幸遭遇后遥寄此诗，深表同情与安抚。 〖背景〗 《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》是为好友王昌龄贬官而作的抒发感愤、寄以慰藉的好诗。在盛唐诗坛上，王昌龄也是璀璨的群星之一，以写边塞题材著称，特别擅长七绝。天宝初年，李白在长安供奉翰林时，与他便有密切的交往。王昌龄一生遭遇坎坷，他的性格与李白的傲岸不羁有着相似之处。王昌龄贬龙标尉的时间不可确考，有人推测大约在天宝七八年间。李白从天宝三年离京漫游，此时正在扬州，听到这个不幸的消息，便题诗抒怀，遥寄给远方的友人。 〖译文〗 杨花落尽叻，子规鸟儿不住地在啼叫， 听说你遭贬了，被贬到龙标去，一路上要经过辰溪、西溪、巫溪、武溪和沅溪； 让我把为你而忧愁的心托付给天上的明月吧， 伴随着君子你一直走到那夜郎以西！ 〖结构〗 首句写景兼点时令。于景物独取漂泊无定的杨花、叫着“不如归去”的子规，即含有飘零之感、离别之恨在内，切合当时情事，也就融情入景。 因首句已于景中见情，所以次句便直叙其事。“闻道”，表示惊惜。“过五溪”，见迁谪之荒远，道路之艰难。不着悲痛之语，而悲痛之意自见。 后两句抒情。人隔两地，难以相从，而月照中天，千里可共，所以要将自己的愁心寄与明月，随风飘到龙标。这两句诗所表现的意味，有三层意思，一是说自己心中充满了愁思，无可告诉，无人理解，只有将这种愁心托之于明月；二是说惟有明月分照两地，自己和朋友都能看见她；三是说，因此，也只有依靠她才能将愁心寄与，别无它法。 〖特色〗 诗人李白通过丰富的想象，用男女情爱的方式以抒写志同道合的友情，给予抽象的“愁心”以物的属性，它竟会随风逐月到夜郎西。这种将自己的感情赋予客观事物，使之同样具有感情，也就是使之人格化，乃是形象思维所形成的巨大的特点之一和优点之一。 想像惊人，气概超逸，笔势灵动，充分地显示出李白的艺术个性，这也是《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》之所以有长久的艺术魅力的真正原因。

明末浙江才女吴绛雪《四时山水诗》： 莺啼岸柳弄春晴夜月明， 香莲碧水动风凉夏日长， 秋江楚雁宿沙洲浅水流， 红炉透炭炙寒风御隆冬。 春 景 诗 （莺啼岸柳弄春晴夜月明） 莺啼岸柳弄春晴， 柳弄春晴夜月明。 明月夜晴春弄柳， 晴春弄柳岸啼莺。 夏 景 诗 （香莲碧水动风凉夏日长） 香莲碧水动风凉， 水动风凉夏日长。 长日夏凉风动水， 凉风动水碧莲香。 秋 景 诗 （秋江楚雁宿沙洲浅水流） 秋江楚雁宿沙洲， 雁宿沙洲浅水流。 流水浅洲沙宿雁， 洲沙宿雁楚江秋。 冬 景 诗 （红炉透炭炙寒风御隆冬） 红炉透炭炙寒风， 炭炙寒风御隆冬。 冬隆御风寒炙炭， 风寒炙炭透炉红。

静思伊久阻归期， 久阻归期忆别离； 忆别离时闻漏转， 时闻漏转静思伊。

一、宋代李禺写的《夫妻互忆回文诗》，顺读为“夫忆妻： 思妻诗 枯眼望遥山隔水，往来曾见几心知？ 壶空怕酌一杯酒，笔下难成和韵诗。 途路阳人离别久，讯音无雁寄回迟。 孤灯夜守长寥寂，夫忆妻兮父忆儿。 倒过来读为“妻忆夫”： 思夫诗 儿忆父兮妻忆夫，寂寥长守夜灯孤。 迟回寄雁无音讯，久别离人阳路途。 诗韵和成难下笔，酒杯一酌怕空壶。 知心几见曾来往，水隔山遥望眼枯。 这首写情的回文诗把孤灯之下夫忆妻和妻忆夫的深厚情感表达得淋漓尽致，至今读来仍让人鼻酸。律诗较难的是中间的两联需要对仗，而这首夫妻互忆回文诗无论顺读还是倒读，中间两联的对仗都非常工稳。 二、明末浙江才女吴绛雪的《四时山水诗》被世人誉为回文诗珍品，这首诗妙在把十个字用辘轳体和回文体结合起来，每首上两句用辘轳体，下两句用回文。 《春》诗：莺啼岸柳弄春晴，夜月明。 《夏》诗：香莲碧水动风凉，日月长。 《秋》诗：秋江楚雁宿沙洲，浅水流。 《冬》诗：红炉透炭炙寒风，御隆冬。 春 景 诗 （莺啼岸柳弄春晴夜月明） 莺啼岸柳弄春晴， 柳弄春晴夜月明。 明月夜晴春弄柳， 晴春弄柳岸啼莺。 夏 景 诗 （香莲碧水动风凉夏日长） 香莲碧水动风凉， 水动风凉夏日长。 长日夏凉风动水， 凉风动水碧莲香。 秋 景 诗 （秋江楚雁宿沙洲浅水流） 秋江楚雁宿沙洲， 雁宿沙洲浅水流。 流水浅洲沙宿雁， 洲沙宿雁楚江秋。 冬 景 诗 （红炉透炭炙寒风御隆冬） 红炉透炭炙寒风， 炭炙寒风御隆冬。 冬隆御风寒炙炭， 风寒炙炭透炉红。 三、相传有一次苏小妹与长兄苏东坡正荡舟湖上，欣赏那湖上的无边景致，忽然有人呈上苏小妹丈夫秦少游捎来的一封书信，打开一看，原来是一首别出心裁的回环诗。苏小妹看罢微微一笑，立即省悟出其中的奥秘，读出了这首叠字回文诗： 静思伊久阻归期， 久阻归期忆别离； 忆别离时闻漏转， 时闻漏转静思伊。 苏小妹被丈夫的一片痴情深深感动，心中荡起无限相思之情。面对一望无际的西湖美景，便仿照少游诗体，也作了一首回环诗，遥寄远方的亲人： 采莲人在绿杨津， 在绿杨津一阕新； 一阕新歌声漱玉， 歌声漱玉采莲人。 苏东坡在一旁深为小妹的过人才智暗暗高兴，他也不甘寂寞，略加沉吟，便提笔写了如下一首： 赏花归去马如飞， 去马如飞酒力微。 酒力微醒时已暮， 醒时已暮赏花归。 苏氏兄妹也派人将他们的诗作送与秦少游。 四、大文豪苏东坡留下了几首回文诗，很有趣味。他在一首题为《记梦》的诗中道： 空花落尽酒倾漾， 日上山融雪涨江。 红焙浅瓯新火活， 龙团小辗斗晴窗。 这首诗如回读，则成为： 窗晴斗辗小团龙， 活火新瓯浅焙红。 江涨雪融山上日， 漾倾酒尽落花空。 无论是顺读还是回读，都是一首很有意境的七言诗，写出了梦中火炉上温酒畅饮的情趣。 五、明代才子葛桂的一首回文诗是咏偏凉汀的。偏凉汀，在今唐山滦河大河铁桥的西北，曾有过辉煌的历史。乾隆东巡过此大加称道：“滦州境内两奇胜，夷齐庙与偏凉汀”。面对这样的一个好的所在，葛挂满怀乡情，酒酣游畅，诗兴勃发，咏出了千古不朽之作： 青山半掩斜阳晚，绿水江通北塞长。 汀浅落花香滚浪，巘高迎日晓生光。 萍摇翠闪鱼惊网，谷吐清音鸟弄簧。 醒复醉游酣胜境，亭凉爱赏共情忘。 此诗，意境壮阔，画面绚丽，朝变暮幻，有声有色，生动鲜明，怀景交融，堪称佳制。但绝不止此，它另有玄妙。即除了从头至尾正读之外，尚可逐字逐句由尾及首逆推之，一变而成为： 忘情共赏爱凉亭，境胜酣游醉复醒。 簧弄鸟音清吐谷，网惊鱼闪翠摇萍。 光生晓日迎高巘，浪滚香花落浅汀。 长塞北通江水绿，晚阳斜掩半山青。 这样一个完全彻底的反复，虽受着回文不得移易一字的严格限制，但读来乃如行云流水，珠走玉盘，不见半点牵强拗口，不见丝毫雕痕琢迹，更无生拼硬凑之感。其艰、其奇、其妙，端的难以言状。 六、在湖北武陵山区来凤县境内，有一座著名古刹仙佛寺，山门前立着一块高二米的青岩石碑，镌刻一首奇特回文诗： 花开菊白桂争妍， 好景留人宜晚天。 霞落潭中波漾影， 纱笼树色月笼烟。 据传，这诗是一位名叫咸池昙的道人从四川峨眉山云游到此，即兴在青石上挥笔而就，构思奇巧，流畅明朗，想像丰富。无论正读倒诵，都是一首绝妙风景诗。还可减字跳句，演绎成百首四言、五言、六言、七言的清新隽永诗篇。 如以五言为例： 好景宜晚霞， 月白天笼纱。 潭中漾树影， 波开留桂花。 又如减去每句诗的第五、第六字，可读为： 花开菊白妍， 好景留人天。 霞落潭中影， 纱笼树色烟。 七、在湖南洞庭湖畔的桃源县的桃花源，也有一块回文诗碑： 天连草色一川平， 日映红花万树晴。 泉滴洞中山滴翠， 烟溪绿袅竹声清。 这首诗很别致，清新自然，顺吟倒诵，都淋漓尽致地描述一幅桃花源的秀丽山水长卷。 八、四川省射洪县的名胜金华山五虚阁，景色绚丽，这里矗立一块大石碑，上刻“蔚蓝胜境”，下到一首奇妙回文诗： 龙头倒卧是高峰，洞古铺云绿树笼。 封郭满天撑老柏，卷波烟水迎秀松。 浓情尚吐飘香桂，觉梦惊声听晓钟。 淙夜彻泉流韵雅，茸红剪处妙罗胸。 石碑为清代名人泉石散人杨太虚所书，正读反念皆成佳句；字形如龙蛇飞舞，实为奇篆，是龙蛇花草各种象形而成，诗与书法相映成趣，堪称“二绝”。 九、贵州省荔波县王蒙大七孔桥，有一首无名人氏写的七律回文诗，不论是顺读倒读均可，宛如一幅山水园林、渔舟唱晚的美图，浑成自然，无限妙趣。诗曰： 桥边院对柳塘湾，夜月时明半户闲。 摇驾鹤来归洞晚，静弹琴处遍云关。 嚣丹觅火无空灶，采药寻仙有好山。 飘桂树高人饮酒，消沉滴水响潺潺。 十、清代朱杏孙有一首《虞美人》词，词本身是回文，同时又能标点为七言律诗，亦可倒读，可资欣赏。词云： 孤楼倚梦寒灯隔，细雨梧窗逼。冷风珠露扑钗虫，络索玉环，圆鬓凤玲珑。肤凝薄粉残妆悄，影对疏栏小。院空芜绿引香浓，冉冉近黄昏，月映帘红。 倒读也是寄《虞美人》，但韵脚变了： 红帘映月昏黄近，冉冉浓香引。绿芜空院小栏疏，对影悄妆，残粉薄凝肤。珑玲凤鬓圆环玉，索络虫钗扑。露珠风冷逼窗梧，雨细隔灯，寒梦倚楼孤。 此词重新标点，可成七律一首： 孤楼倚梦寒灯隔，细雨梧窗逼冷风。 珠露扑钗虫络索，玉环圆鬓凤玲珑。 肤凝薄粉残妆悄，影对疏栏小院空。 芜绿引香浓冉冉，近黄昏月映帘红。 倒读则为： 红帘映月昏黄近，冉冉浓香引绿芜。 空院小栏疏对影，悄妆残粉薄凝肤。 珑玲凤鬓圆环玉，索络虫钗扑露珠。 风冷逼窗梧雨细，隔灯寒梦倚楼孤。 由于字数、格律限制,如此回环诵读皆可成文的诗词颇不多见。 十一、清代的丘浚也有一首《菩萨蛮·秋思》的词，词本身也是回文，不论是顺读倒读都朗朗上口，将之一气联读下来，则更能领略其回环往复、酣畅跌宕之美。 顺读为： 　　销魂别处何寥寂，感情含思愁生极。倦睡困方深，更阑夜正沉。沉檀烧细炷，香冷帏空处。寒光月影斜，横透碧窗纱。 倒读则为： 　　纱窗碧透横斜影，月光寒处空帏冷。香炷细烧檀，沉沉正夜阑。更深方困睡，倦极生愁思。含情感寂寥，何处别魂销。 十二、广东茂名市有一座观山寺，石壁上刻有一首回文诗，不论是顺读倒读都是一首渔舟唱晚七律诗，浑成自然，无限妙趣。诗曰： 悠悠绿水傍林偎，日落观山四壁回。 幽林古寺孤明月，冷井寒泉碧映台。 鸥飞满浦渔舟冷，鹤伴闲亭仙客来。 游径踏花堙上走，流溪远棹一篷开。 倒读诗如下： 开篷一棹远溪流， 走上烟花踏径游。 来客仙亭闲伴鹤， 泛舟渔浦满飞鸥。 台映碧泉寒井冷， 月明孤寺古林幽。 回望四山观落日， 偎林傍水绿悠悠。 十三、下篇是回文诗的一种特殊形式，即每一句的后半句即为前半句的倒读回文。 垂帘画阁画帘垂，谁系怀思怀系谁？ 影弄花枝花弄影，丝牵柳线柳牵丝。 脸波横泪横波脸，眉黛浓愁浓黛眉。 永夜寒灯寒夜永，期归梦还梦归期。

垂帘画阁画帘垂，谁系怀思怀系谁？ 影弄花枝花弄影，丝牵柳线柳牵丝。 脸波横泪横波脸，眉黛浓愁浓黛眉。 永夜寒灯寒夜永，期归梦还梦归期。

李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主义精神，达到了内容与艺术的完美统一。其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主，这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。在他的古乐府中得到了鲜明的体现。其感情如滔滔江河，不可抑制，“大笑东门去，我辈岂市是蓬蒿人”可以想见他的狂放之态。在诗人无处施展抱负时，直指当时不公平的社会现象，人才压抑的愤慨“大道如青天，我独不得出”直至今天，依然如在耳边，使人意气昂扬，凛然之风骨跃然纸上。李白山水诗具有主观化色彩。李白山水诗与其说是对自然形貌的逼真描绘,不如说是按诗人个性被改造和理想化了的图景。他把握整体打破时间空间的拘限,按主观情感的需要处理山水形象、创造独特意象,以显示强烈的个性色彩。扩展资料：李白诗歌的影响：李白对后世的巨大影响，首先是他诗歌中所表现的人格力量和个性魅力。他那“天生我材必有用”的非凡自信，那“安能摧眉折腰事权贵”的独立人格，那“戏万乘若僚友，视同列如草芥”的凛然风骨，那与自然合为冥一的潇洒风神，曾经吸引过无数士人。在中国古代封建社会那种个体人格意识受到正统思想压抑的文化传统中。李白狂放不受约束的纯真的个性风采，无疑有着巨大的魅力。他诗歌的豪放飘逸的风格、变化莫测的想象、清水芙蓉的美，对后来的诗人有很大的吸引力，苏轼、陆游等大家，都曾受到他的影响。南宋大诗人陆游曾赞美李白的诗：“明窗数编在，长与物华新。”李白的诗对后代的影响是深远的。中唐韩愈一派诗歌就接受李白诗歌的创作经验，创造出自己崛奇横放。具有浪漫主义色彩的风格。李贺的诗，更是接受了李白诗歌的影响，结合自己的创作实践，形成了独特的浪漫主义诗风。宋代的大诗人苏轼、陆游也都借鉴李白的豪放诗风。表现自己的思想。一直到清代的龚自珍，许多诗人都从李白的诗歌中吸取营养，融汇到自己的诗歌创作中去。李白身后一千二百多年来，他的那些优秀诗篇。流传了一代又一代，至今仍被人们所喜爱，妇孺成诵，有口皆碑，不仅是祖国文化宝库中的光辉遗产，而且是世界文学的瑰宝。并不是说李白的诗歌语言局限在乐府民歌的范围，实际上，他也广泛汲取了前代文人诗歌的精华，形成通俗而又精炼，明朗而又含蓄，清新而又明丽的风格特色。他的“自然”并不仅仅是除去雕饰，浅显明白，而且是语近情遥，具有丰富的意味。总之，李白善于博采前人的成就而自成高格，堪称炉火纯青的语言大师 。参考资料来源：搜狗百科-李白

诗仙

1、开创了一代盛唐之音，即饱含浪漫主义精神的诗歌创作，并将其发展到巅峰。2、同时，丰富并扩大了诗歌的表现范围。写景、抒怀等。3、清新明丽的艺术风格，浪漫夸张的想象空间，壮丽优美的艺术境界。4、明快自然的语言。5、五七言绝句和古体诗的成就。

一、李白诗歌带有强烈的主观感情二、李白诗歌的意象往往是超越现实的三、李白诗歌的生动、大胆的夸张四、李白的诗歌的丰富奇特的想象五、清新、豪放的语言艺术李白是我国唐代的伟大诗人，他的诗歌创作和杜甫一样，代表了唐代诗歌甚至代表了我国古典诗歌的最高水平。他的诗歌创作不仅具有丰富的思想内容，而且具有高度的艺术性。 我们读李白的诗歌，都会感到他的诗具有强烈的艺术感染力。杜甫称赞他“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，此原因正是李白诗歌具有强烈的浪漫主义精神。

中国唐代诗人。字太白，号青莲居士。绵州昌隆（今四川江油）人。 李白少年时代的学习范围很广泛，除儒家经典 、古代文史名著外，还浏览诸子百家之书，并“好剑术”。相信道教，有超脱尘俗的思想；同时又有建功立业的政治抱负。他青少年时期在蜀地所写诗歌，留存很少，但已显示出突出的才华。李白约在二十五、六岁时出蜀东游。在此后10年内，漫游了长江 、黄河中下游的许多地方 ，开元十八年（730）左右，他曾一度抵长安，争取政治出路，但失意而归。天宝元年（742），被玄宗召入长安 ，供奉翰林 ，作为文学侍从之臣 ，参加草拟文件等工作 。 不满两年 ，即被迫辞官离京。此时期李白的诗歌创作趋于成熟。此后11年内，继续在黄河、长江的中下游地区漫游，“浪迹天下，以诗酒自适”。他仍然关心国事，希望重获朝廷任用。天宝三载，李白在洛阳与杜甫认识，结成好友，次年分手后未再会面。天宝十四载 ，安史之乱爆发，李白正在宣城（今属安徽）、庐山一带隐居。次年十二月他怀着消灭叛乱、恢复国家统一的志愿应邀入永王李璘幕府。永王触怒肃宗被杀后，李白也因此获罪，被系浔阳（今江西九江）狱，不久流放夜郎（今贵州桐梓一带）。途中遇赦得归，时已59岁。晚年流落在江南一带。61岁时 ，听到太尉李光弼率大军出镇临淮，讨伐安史叛军，还北上准备从军杀敌，半路因病折回。次年在他的从叔当涂（今属安徽）县令李阳冰的寓所卒。 文学创作 李白诗歌散失不少，尚存900多首，内容丰富多彩。 李白一生关心国事，希望为国立功，不满黑暗现实。他的《古风》59首是这方面的代表作品。对唐玄宗后期政治的黑暗腐败，广泛地进行了揭露批判，反映了贤能之士没有出路的悲愤心情。言多讽兴，气骨高举。李白固然迫切要求建功立业，为国效劳，但他并不艳羡荣华富贵，而是认为“钟鼓馔玉不足贵”（《将进酒》）。在建树功业以后，他要以战国时代高士鲁仲连为榜样，不受爵禄，飘然引退。其思想明显地受到道家特别是庄子的影响。李白的不少诗篇，表现了对人民生活的关心和同情。这种内容常常结合着对统治者的批判。他的一部分乐府诗，反映妇女的生活及其痛苦，其中着重写思妇忆念征人，还写了商妇、弃妇和宫女的怨情 。他的《 宿五松山下荀媪家 》、《 丁都护歌 》、《秋浦歌》“炉火照天地”，分别描绘了农民、船夫、矿工的生活，表现了对劳动人民的关怀。李白一生写下不少描绘自然风景的诗篇 。他的“蜀道之难 ，难于上青天”（《蜀道难》）、“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”(《将进酒》)、“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》）等，形象雄伟，气势磅礴，都是传诵千古的名句。这类诗篇，正像他若干歌咏大鹏鸟的作品那样，表现了他的豪情壮志和开阔胸襟，从侧面反映了他追求不平凡事物的渴望。另外一些诗篇，像《秋登宣城谢脁北楼》、《独坐敬亭山》、《清溪行》，则善于刻画幽静的景色，清新隽永，风格接近王维、孟浩然一派。李白还有不少歌唱爱情和友谊的诗篇。其乐府诗篇，常常从女子怀人的角度来表达委婉深挚的爱情。还有若干寄赠、怀念妻室的诗，感情也颇为深挚。李白投赠友人的作品数量很多，佳篇不少。其中有的诗表现了鲜明的政治态度，更多的是表现日常送别、相思之感，像《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《沙丘城下寄杜甫》、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》、《 忆旧游寄谯郡元参军 》、《 赠汪伦 》等等，感情深挚，形象鲜明，具有强烈的艺术感染力量。李白诗歌内容也包含着一部分封建糟粕，其中较多的是宣扬人生若梦、及时行乐、纵酒狂欢的消极虚无思想和表现求仙访道、炼丹服药的宗教迷信。他描写妇女和爱情题材的诗，也有少数存在庸俗情调。李白诗歌中大量采用夸张手法和生动的比喻 。他的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”（《宣州谢脁楼饯别校书叔云》）、“白发三千丈，缘愁似个长”（《秋浦歌》其十五），刻画他长安政治活动失败后深广的忧思，是广泛流传的名句。他的“吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水”（《答王十二寒夜独酌有怀》），写自己的怀才不遇；“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”（《行路难》），写仕途艰难；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”(《赠汪伦》)，写朋友间的深厚友谊等，都以鲜明突出的形象打动读者。李白诗歌的想象是很丰富和惊人的。他的“狂风吹我心，西挂咸阳树”（《金乡送韦八之西京》）、“我寄愁心与明月 ，随风直到夜郎西”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》），都以奇特的想象表现了对长安和诗友的怀念 。《 梁甫吟 》 、《古风》“西上莲花山”分别通过幻想方式来表现自己在长安受到谗毁和安史叛军对中原地区的蹂躏；《远别离》更通过迷离惝怳的传说来表现对唐玄宗后期政局的隐忧；它们都显得形象鲜明，寓意深刻。《蜀道难》、《梦游天姥吟留别》则借助于神话传说，构造出色彩缤纷、惊心动魄的境界。 李白诗歌丰富的想象力在篇幅较长的七言歌行中表现得尤为突出，这方面明显地可以看出受到屈原的影响。在体裁方面，李白擅长形式比较自由的古诗和绝句，不爱写格律严整的律诗。《古风》59首是他五古的代表作品。他乐府中的五古，继承汉魏六朝乐府民歌的优良传统，文笔朴素生动 ，并倾注着诗人洋溢的热情。他的七言古诗（包括乐府七言歌行和一般七古）具有更大的创造性。写景则形象雄伟壮阔 ，气势磅礴，色彩缤纷，抒情则感情奔放激荡，跳脱起伏，变化多端。从文学渊源说，这类诗受屈原作品和鲍照《拟行路难》的影响最深。李白擅长绝句。他的绝句，在南北朝乐府民歌的基础上，锻炼提高，更为精警。五绝如《静夜思 》、《玉阶怨》等，蕴藉含蓄，意味深长。七绝佳作更多，语言明朗精练，声调和谐优美，写景抒情，深入浅出。像《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《望庐山瀑布》其二、《望天门山 》、《 早发白帝城 》、《 赠汪伦 》等等，都是脍炙人口的名篇。历来评唐代七言绝句，认为李白与王昌龄最称擅场；李白集中七律最少，仅十多首，也少佳作。五律有70多首，有的写得很好 ， 说明他能写律诗 ，只是不爱多写 。李白的乐府诗，虽用乐府旧题，却能自出新意，唐人以乐府古题写诗的，当推李白的成就最为杰出。他的某些歌行和绝句，虽不用乐府题目，也富有乐府诗的风味。他诗歌语言的最大特色，可以说是“清水出芙蓉，天然去雕饰”。具体表现为语言直率自然，音节和谐流畅，浑然天成，不假雕饰，散发着民歌的气息。这主要得力于学习汉魏六朝的乐府民歌。但他不是仅仅学习、模拟民歌语言，而是在学习基础上加以提高，使之更加精练、优美，含意深长。他的七言古诗除明朗自然外，语言更以雄健奔放见长 。杜甫《 春日忆李白 》诗称誉李白诗“清新”、“俊逸”，道出了它语言风格的显著特色。李白诗歌对后代产生深远影响。唐代韩愈、李贺，宋代欧阳修、苏轼、陆游，明代高启，清代屈大均、黄景仁、龚自珍等著名诗人，都在不同程度上向李白诗歌汲取营养，受其影响 。 李白还有若干词作。《尊前集》著录12首，《花庵绝妙词选》著录7首。其中《清平调》“云想衣裳花想容”3首 ，体裁实为七言绝句，当时配乐演唱。其他传为李白作的长短句均不甚可信。李白的散文，今存60多篇。多对偶句，没有摆脱当时流行的骈文风尚。但语言比较自然流畅，与其诗歌风格有相似之处。其中《与韩荆州书》、《春夜宴从弟桃花（一作“李”）园序》两文，为后代选本所取，传诵较广。 本集和校注版本 唐人所编的李白集没有流传下来。北宋有《李太白文集》30卷，刻于苏州，世称苏本。后又有根据苏本翻刻的蜀本，是现存最早的李白集，康熙年间缪曰芑据以翻刻，世称缪本。最早为李白集作注者，是南宋杨齐贤的《李翰林集》25卷，注释颇为繁富。今人瞿蜕园、朱金城的《李白集校注》是李白集注释中最详备的本子。关于研究李白的著作：五四运动以后至中华人民共和国建立前有李长之著《道教徒诗人李白及其痛苦》、戚惟翰著《李白研究 》等。中华人民共和国建立后，有詹著《李白诗文系年 》、《 李白诗论丛 》，王运熙等著《 李白研究 》等。除此以外，还有不少单篇论文，中华书局曾选择其一部分较有代表性的，于20世纪60年代编成《李白研究论文集》出版。

李白诗歌的艺术成就　　李白生活在盛唐时期，他性格豪迈，热爱祖国山河，游踪遍及南北各地，写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇。他的诗，既豪迈奔放，又清新飘逸，而且想象丰富，意境奇妙，语言轻快，人们称他为“诗仙”。 　　李白的诗歌不仅具有典型的浪漫主义精神，而且从形象塑造、素材摄取、到体裁选 [7]择和各种艺术手法的运用，无不具有典型的浪漫主义艺术特征。 　　李白成功地在诗歌中塑造自我，强烈地表现自我，突出抒情主人公的独特个性，因而他的诗歌具有鲜明的浪漫主义特色。他喜欢采用雄奇的形象表现自我，在诗中毫不掩饰、也不加节制地抒发感情，表现他的喜怒哀乐。对权豪势要，他“手持一枝菊，调笑二千石”（《醉后寄崔侍御》二首之一）；看到劳动人民艰辛劳作时，他“心摧泪如雨”。当社稷倾覆、民生涂炭时，他“过江誓流水，志在清中原。拔剑击前柱，悲歌难重论”（《南奔书怀》），那样慷慨激昂；与朋友开怀畅饮时，“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”（《山中与幽人对酌》），又是那样天真直率。总之，他的诗活脱脱地表现了他豪放不羁的性格和俶傥不群的形象。 　　豪放是李白诗歌的主要特征。除了思想性格才情遭际诸因素外，李白诗歌采用的艺术表现手法和体裁结构也是形成他豪放飘逸风格的重要原因。善于凭借想象，以主观现客观是李白诗歌浪漫主义艺术手法的重要特征。他的想象，极其丰富，几乎篇篇有想象，甚至有的通篇运用多种多样的想象。现实事物、自然景观、神话传说、历史典故、梦中幻境，无不成为他想象的媒介。他常常借助想象，超越时空，将现实与梦境、仙境，把自然界与人类社会交织一起，再现客观现实。他笔下的形象不是客观现实的直接反映，而是其内心主观世界的外化，艺术的真实。 　　李白诗歌的浪漫主义艺术手法之一是把拟人与比喻巧妙地结合起来，移情于物，将物比人。 　　李白诗歌的另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点，在生活真实的基础上，加以大胆的想象夸张。他的夸张不仅想象奇特，而且总是与具体事物相结合，夸张得那么自然，不露痕迹；那么大胆，又真实可信，起到突出形象、强化感情的作用。有时他还把大胆的夸张与鲜明的对比结合起来，通过加大艺术反差，加强艺术效果。 　　李白最擅长的体裁是七言歌行和绝句。七言歌行篇幅长、容量大，形式自由，宜于表达诗人矛盾复杂的思想，抒发奔放恣肆的才情，而李白的七言歌行又采用了大开大合、跳跃宕荡的结构。诗的开头常突兀如狂飙骤起，而诗的中间形象转换倏忽，往往省略过渡照应，似无迹可循，诗的结尾多在感情高潮处戛然而止。 　　李白的五七言绝句，更多地代表了他的诗歌清新明丽的风格。如《早发白帝城》、《送孟浩然之广陵》等，妙在“只眼前景、口头语、而有弦外音、味外味，使人神远。”（《说诗晬语》上） 　　李白诗歌的语言，有的清新如同口语，有的豪放，不拘声律，近于散文，但都统一在“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然美之中。这和他自觉地追求自然美有关。他继承陈子昂的文学主张，以恢复诗骚传统为已任，曾说“梁陈以来，艳薄斯极，沈休文又尚以声律，将复古道，非我而谁欤？”（孟棨《本事诗·高逸》）他崇尚“清真”，讽刺“雕虫丧天真”的丑女效颦，邯郸学步。他的诗歌语言的自然美又是他认真学习民歌明白通俗的特点的结果，明白如话，通俗生动。[8]

（1）望庐山瀑布唐-李白 日照香炉生紫烟， 遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺， 疑是银河落九天。 注释：这是一首气势磅礴的山水诗，描写的是庐山瀑布。庐山雄伟峭拔的香炉峰，在日光照耀下，紫气蒸腾，烟雾缭绕，远看瀑布像一条白链高挂在前边江面上。它那陡峭迅疾的气势，叫人怀疑是银河从九天之上泻落下来了啊！李白（701－762），字太白，号青莲居士，唐代伟大诗人。他在诗歌中热烈歌唱进步的社会理想，表示了对黑暗统治势力的极大轻蔑；他善于以豪迈的笔墨绘祖国壮丽山河，写了许多想象丰富、气势奔放的优秀诗篇。在我国古代诗歌发展史上，李白达到了浪漫主义艺术的顶峰。“诗仙”，是人们对他的美称。1.庐山——在江西省九江市南，自古以来就是浏览胜地。2.香炉——炉山西北部一座高峰的名字。3. 紫烟——山上水气在阳光照射下形成的紫色烟雾。4. 前川——山前面的河水。5. 银河——天河。6.九天——天空最高处。 这首七绝，描写庐山瀑布的壮观。首句写阳光灿烂、紫烟缭绕的香炉峰，算是铺设背景；然粕刻画瀑布的形象： “瀑布挂前川”，写瀑布从山顶直垂下来，就像悬挂在山前河道的上空一样；“飞流直下”，写瀑布的水流迅猛如飞，一泻到底；“三千尺”，夸张地说香炉峰高，瀑布水长；“银河落九天”，用天河落地的奇特想象，比喻瀑布的壮丽形象和雄伟气势，读起来仿佛看见那银白耀眼的光泽，听到那惊心动魄的轰响。从“遥看”到“疑是”，由见景而生情，使人感受到诗人欣赏瀑布时的兴奋和喜悦：啊，我当是银河从天上跌下来啦！ 这首山水小诗，写得有声有色，情景交融，深深地激发着人们对庐山风光的向往和祖国山河的热爱；而庐山瀑布，它的形象也随同这首诗，宛如天上皎洁明亮的银河，在作者眼前闪闪发光，永不消逝。（2）将进酒唐-李白君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回。 君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。 人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停。与君歌一曲，请君为我侧耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。译诗:你没看见吗？ 黄河之水是由天上而来。 波涛滚滚奔向东海，永不回头。 你没看见吗？ 可悲的是高堂明镜照见了白发， 早晨如青丝般乌黑，傍晚白得如雪。 人生得意时，要尽情地寻欢作乐， 别让金杯玉露，空对天上明月。 天地造就我的才干，必有它的用处， 即使千金耗尽，还会重新再来。 烹羊宰牛，且图眼前欢乐， 应该痛痛快快一口气喝它三百杯。 岑勋先生呵，丹邱先生呵， 快快进酒吧，杯儿不要停！ 让我为你们唱一曲， 请你们侧耳仔细听： 钟鸣鼓响饮食如玉，何足珍贵？ 我只愿长醉享乐，不愿醒来受罪！ 古来圣贤，生活恐怕都寂寞， 世上唯有酒徒，他们却芳名永驻。 古时陈王曹植曾在平乐观宴饮寻欢， 斗酒十千不嫌贵，任性地享乐一番。 主人呵，为何说我少银钱？ 直接沽取醇酒，咱对饮个醉意绵绵。这一匹名贵的五花马， 这一件价值千金的皮裘， 叫孩儿们拿去换美酒吧。我与你喝个大醉，同消万古长愁。评析： 这首诗意在表达人寿 几何，及时行乐，圣者寂 寞，饮者留名的虚无消沉 思想，愿在长醉中了却一 切。诗的开头六句，写人 生寿命如黄河之水奔流入 海，一去不复重返，如此， 应及时行乐，莫负光阴。 “天生”十六句，写人生 富贵不能长保，因而“千 金散尽”“且为乐”。同 时指出“自古圣贤皆寂 寞”，只有“饮者留名” 千古，并以陈王曹植为例， 抒发了诗人内心的不平。 “主人”六句结局，写诗 人酒兴大作，“五花马”、 “千金裘”都不足惜，只 图一醉方休。表达了诗人 旷达的胸怀。“天生我材 必有用”句，是诗人自信 为人的自我价值，也流露 怀才不遇和渴望用世的积 极思想感情。 诗深沉浑厚，气象不 凡。情极悲愤狂放，语极 豪纵沉着，大起大落，奔 放跌宕。诗句长短不一， 参差错综；节奏快慢多变， 一泻千里。（3） 关山月唐-李白明月出天山， 苍茫云海间。长风几万里， 吹度玉门关。汉下白登道， 胡窥青海湾。由来征战地， 不见有人还。戍客望边色， 思归多苦颜。高楼当此夜， 叹息未应闲。译诗：皎洁的月亮从祁连山升起，轻轻漂浮在迷茫的云海里。长风掀起尘沙席卷几万里，玉门关早被风沙层层封闭。白登道那里汉军旌旗林立，青海湾却是胡人窥视之地。自古来这征战厮杀的场所，参战者从来不见有生还的。守卫边陲的征夫面对现实，哪个不愁眉苦脸思归故里？ 今夜高楼上思夫的妻子们，又该是当窗不眠叹息不已。--------------------------------------------------------------------------------评析：这首诗在内容上仍继承古乐府，但诗人笔力浑宏，又有很大的提高。 诗的开头四句，主要写关、山、月三种因素在内的辽阔的边塞图景，从而表现出征人怀乡的情绪；中间四句，具体写到战争的景象，战场悲惨残酷；后四句写征人望边地而思念家乡，进而推想妻子月夜高楼叹息不止。这末了四句与诗人《春思》中的 “当君怀归日，是妾断肠时”同一笔调。而“由来征战地，不见有人还”又与王昌龄的“黄尘足今古，白骨乱蓬蒿”同步。其实李白是诗很多，我只是举几个例子，具体的你可以到下面的链接网址去找。

李白《望天门山》赏析

原发布者:11杜成银原文Array君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。你难道看不见，那黄河之水那从天上奔腾而来，波涛翻滚直奔东海，再也没有回来。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。你难道看不见，那年迈的父母，对着明镜悲叹自己的衰老的白发，年轻时的满头青丝如今已是雪白一片。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。人生得意之时就应当纵情欢乐，不要让这金杯无酒空对明月。天生我材必有用，千金散尽还复来。每个人的出生都一定有自己的价值和意义，黄金千两（就算）一挥而尽，它也还是能够再得来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。我们烹羊宰牛姑且作乐，（今天）一次性痛快地饮三百杯也不为多！岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。岑夫子，丹丘生啊，请二位快点喝酒吧，举起酒杯不要停下来。与君歌一曲，请君为我倾耳听。让我来为你们高歌一曲，请你们为我倾耳细听：钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。整天吃山珍海味的豪华生活有何珍贵，只希望醉生梦死而不愿清醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。自古以来圣贤无不是冷落寂寞的，只有那会喝酒的人才能够留传美名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。陈王曹植当年宴设平乐观的事迹你可知道，斗酒万千也豪饮，让宾主尽情欢乐。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。主人呀，你为何说我的钱不多？只管买酒来让我们一起痛饮。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。那些什么名贵的五花良马，昂贵

唐代诗人。字太白，号青莲居士。绵州昌隆（今四川江油）人。 李白少年时代的学习范围很广泛，除儒家经典、古代文史名著外，还浏览诸子百家之书，并“好剑术”。相信道教，有超脱尘俗的思想；同时又有建功立业的政治抱负。他青少年时期在蜀地所写诗歌，留存很少，但已显示出突出的才华。李白约在二十五、六岁时出蜀东游。在此后十年内，漫游了长江、黄河中下游的许多地方，开元十八年（730）左右，他曾一度抵长安，争取政治出路，但失意而归。天宝元年（742），被玄宗召入长安，供奉翰林，作为文学侍从之臣，参加草拟文件等工作。不满两年，即被迫辞官离京。此时期李白的诗歌创作趋于成熟。此后11年内，继续在黄河、长江的中下游地区漫游，“浪迹天下，以诗酒自适”。他仍然关心国事,希望重获朝廷任用。天宝三载，李白在洛阳与杜甫认识，结成好友，次年分手后未再会面。天宝十四载，安史之乱爆发，李白正在宣城（今属安徽）、庐山一带隐居。次年十二月他怀着消灭叛乱、恢复国家统一的志愿应邀入永王李幕府。永王触怒肃宗被杀后，李白也因此获罪，被系浔阳（今江西九江）狱，不久流放夜郎（今贵州桐梓一带）。途中遇赦得归，时已59岁。晚年流落在江南一带。61岁时，听到太尉李光弼率大军出镇临淮，讨伐安史叛军，还北上准备从军杀敌，半路因病折回。次年在他的从叔当涂（今属安徽）县令李阳冰的寓所病逝。 李白诗歌散失不少，今尚存900多首，内容丰富多采。李白一生关心国事，希望为国立功，不满黑暗现实。他的《古风》59首是这方面的代表作品。对唐玄宗后期政治的黑暗腐败，广泛地进行了揭露批判，反映了贤能之士没有出路的悲愤心情。言多讽兴，气骨高举。李白固然迫切要求建功立业，为国效劳，但他并不艳羡荣华富贵，而是认为“钟鼓馔玉不足贵”（《将进酒》）。在建树功业以后，他要以战国时代高士鲁仲连为榜样，不受爵禄，飘然引退。其思想明显地受到道家特别是庄子的影响。李白的不少诗篇，表现了对人民生活的关心和同情。这种内容常常结合着对统治者的批判。他的一部分乐府诗，反映妇女的生活及其痛苦，其中着重写思妇忆念征人，还写了商妇、弃妇和宫女的怨情。他的《宿五松山下荀媪家》、《丁都护歌》、《秋浦歌》“炉火照天地”，分别描绘了农民、船夫、矿工的生活，表现了对劳动人民的关怀。李白一生写下不少描绘自然风景的诗篇。他的“蜀道之难，难于上青天”（《蜀道难》）、“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”（《将进酒》）、“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》）等，形象雄伟，气势磅礴，都是传诵千古的名句。这类诗篇，正象他若干歌咏大鹏鸟的作品那样，表现了他的豪情壮志和开阔胸襟，从侧面反映了他追求不平凡事物的渴望。另外一些诗篇，像《秋登宣城谢眺北楼》、《独坐敬亭山》、《清溪行》，则善于刻画幽静的景色，清新隽永，风格接近王维、孟浩然一派。李白还有不少歌唱爱情和友谊的诗篇。其乐府诗篇，常常从女子怀人的角度来表达委婉深挚的爱情。还有若干寄赠、怀念妻室的诗，感情也颇为深挚。李白投赠友人的作品数量很多，佳篇不少。其中有的诗表现了鲜明的政治态度，更多的是表现日常送别、相思之感，像《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《沙丘城下寄杜甫》、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》、《忆旧游寄谯郡元参军》、《赠汪伦》等等，感情深挚，形象鲜明，具有强烈的艺术感染力量。李白诗歌内容也包含着一部分封建糟粕，其中较多的是宣扬人生若梦、及时行乐、纵酒狂欢的消极虚无思想和表现求仙访道、炼丹服药的宗教迷信。他描写妇女和爱情题材的诗，也有少数存在庸俗情调。李白诗歌中大量采用夸张手法和生动的比喻。他的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁（《宣州谢眺楼饯别校书叔云》）、“白发三千丈，缘愁似个长”（《秋浦歌》其十五），刻画他长安政治活动失败后深广的忧思，是广泛流传的名句。他如“吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水”（《答王十二寒夜独酌有怀》），写自己的怀才不遇；“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”（《行路难》），写仕途艰难；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》），写朋友间的深厚友谊等，都以鲜明突出的形象打动读者。李白诗歌的想象是很丰富和惊人的。他的“狂风吹我心，西挂咸阳树”（《金乡送韦八之西京》）、“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》），都以奇特的想象表现了对长安和诗友的怀念。《梁甫吟》、《古风》“西上莲花山”分别通过幻想方式来表现自己在长安受到谗毁和安史叛军对中原地区的蹂躏；《远别离》更通过迷离惝恍的传说来表现对唐玄宗后期政局的隐忧；它们都显得形象鲜明，寓意深刻。《蜀道难》、《梦游天姥吟留别》则借助于神话传说，构造出色彩缤纷、惊心动魄的境界。李白诗歌丰富的想象力在篇幅较长的七言歌行中表现得尤为突出，这方面明显地可以看出受到屈原的影响。在体裁方面，李白擅长形式比较自由的古诗和绝句，不爱写格律严整的律诗。《古风》59首是他五古的代表作品。他乐府中的五古，继承汉魏六朝乐府民歌的优良传统，文笔朴素生动，并倾注着诗人洋溢的热情。他的七言古诗（包括乐府七言歌行和一般七古）具有更大的创造性。写景则形象雄伟壮阔，气势磅礴，色彩缤纷，抒情则感情奔放激荡，跳脱起伏，变化多端。从文学渊源说，这类诗受屈原作品和鲍照《拟行路难》的影响最深。李白擅长绝句。他的绝句，在南北朝乐府民歌的基础上，锻炼提高，更为精警。五绝如《静夜思》、《玉阶怨》等，蕴藉含蓄，意味深长。七绝佳作更多，语言明朗精练，声调和谐优美，写景抒情，深入浅出。像《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《望庐山瀑布》其二、《望天门山》、《早发白帝城》、《赠汪伦》等等，都是脍炙人口的名篇。历来评唐代七言绝句，认为李白与王昌龄最称擅场；李白集中七律最少，仅十多首，也少佳作。五律有70多首，有的写得很好，说明他能写律诗，只是不爱多写。李白的乐府诗，虽用乐府旧题，却能自出新意，唐人以乐府古题写诗的，当推李白的成就最为杰出。他的某些歌行和绝句，虽不用乐府题目，也富有乐府诗的风味。他诗歌语言的最大特色，可以说是“清水出芙蓉，天然去雕饰”。具体表现为语言直率自然，音节和谐流畅，浑然天成，不假雕饰，散发着民歌的气息。这主要得力于学习汉魏六朝的乐府民歌。但他不是仅仅学习、模拟民歌语言，而是在学习基础上加以提高，使之更加精练、优美，含意深长。他的七言古诗除明朗自然外，语言更以雄健奔放见长。杜甫《春日忆李白》诗称誉李白诗“清新”、“俊逸”，道出了它语言风格的显著特色。李白诗歌对后代产生深远影响。唐代韩愈、李贺，宋代欧阳修、苏轼、陆游，明代高启，清代屈大均、黄景仁、龚自珍等著名诗人，都在不同程度上向李白诗歌汲取营养，受其影响。李白还有若干词作。《尊前集》著录12首，《花庵绝妙词选》著录7首。其中《清平调》“云想衣裳花想容”3首，体裁实为七言绝句，当时配乐演唱。其他传为李白作的长短句均不甚可信。其中《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织”、《忆秦娥》“箫声咽”两篇最为著名，但这两首词是否李白作品，颇滋后世疑问。李白的散文，今存60多篇。多对偶句，没有摆脱当时流行的骈文风尚。但语言比较自然流畅，与其诗歌风格有相似之处。其中《与韩荆州书》、《春夜宴从弟桃花（一作“李”）园序》两文，为后代选本所取，传诵较广。 唐人所编的李白集子，现在没有流传下来。北宋有《李太白文集》30卷，刻于苏州，世称“苏本”。后又有根据苏本翻刻的蜀本，是现存最早的李白集，康熙年间缪曰芑据以翻刻，世称缪本。最早为李白集作注者，是南宋杨齐贤的《李翰林集》25卷，注释颇为繁富。今人瞿蜕园、朱金城的《李白集校注》是迄今为止李白集注释中最详备的本子。关于研究李白的著作：五四运动以后至中华人民共和国建立前有李长之著《道教徒诗人李白及其痛苦》、戚惟翰著《李白研究》等；中华人民共和国建立后，有詹著《李白诗文系年》、《李白诗论丛》、王运熙等著《李白研究》等。除此以外，还有不少单篇论文，中华书局曾选择其一部分较有代表性的，于20世纪60年代编成《李白研究论文集》出版。

李白（701—762），字太白，号青莲居士。 祖籍陇西成纪（今甘肃静宁西南），隋末其先人流寓碎叶（今吉尔吉斯斯坦北部托克马克附近）。幼时随父迁居绵州昌隆县（今四川江油）青莲乡，二十五岁起“辞亲远游”，仗剑出蜀。天宝初供奉翰林，因遭权贵谗毁，仅一年余即离开长安。安史之乱中，曾为永王璘幕僚，因璘败系浔阳狱，远谪夜郎，中途遇赦东还。晚年投奔其族叔当涂令李阳冰，后卒于当涂，葬龙山。唐元和十二年（817），宣歙池观察使范传正根据李白生前“志在青山”的遗愿，将其墓迁至青山。有《李太白文集》三十卷行世。http://www.chinalibai.com/ 中国李白网