你好，亲爱的，很高兴回答你的问题，也很高兴和你一起探讨文艺复兴时期的大师们，米开朗基罗的雕塑。米开朗基罗的背景是文艺复兴，文艺复兴是古典艺术的重生，复兴的是古希腊罗马的文化艺术，可以说是古希腊罗马艺术风格、艺术观念、艺术思想的延续。所以可以看出，米开朗基罗的雕塑和古希腊的雕塑，在上图中肯定有很多共同点。古希腊的雕塑赫尔墨斯和狄俄尼索斯，身材匀称，身材修长，线条柔和，生动地表现了人体的优雅和美丽，皮肤光滑。古希腊米洛斯雕塑阿芙·卢蒂特(Aph Loutit)的维纳斯雕像，采用古典的站立姿势，人体重心放在一条腿上，头、胸、臀形成S形扭动，富有节奏感和节奏感。金星丰满，美丽，纯洁，优雅。比例完美、庄重和谐的风格是希腊人追求的理想美。维纳斯雕像被称为高贵而简单，安静而伟大。由此可见，希腊雕塑艺术具有以下特点:1 .赫尔墨斯和年轻的酒神维纳斯的雕像比例完美。可见希腊人注重比例对称与和谐，注重数学的黄金比例，将其运用到雕塑创作中，创造了1。
古希腊雕塑和米开朗基罗的雕塑风格的区别是什么？
你好，亲，很开心回答你的问题，很开心一起探讨一下文艺复兴时期的巨匠，米开朗基罗的雕塑作品米开朗基罗所处的时代背景是文艺复兴时期，文艺复兴，是古典艺术的再生，复兴的是古希腊古罗马的文化艺术，可以说是延续古希腊罗马的艺术风格，艺术理念，艺术思想所以由此可见，米开朗基罗的雕塑作品，与古希腊的雕塑作品，肯定有许多共通之处上图是古希腊时期的雕塑作品赫尔美斯和幼年酒神，比例很匀称，体态修长，线条柔和，生动表达了人体的典雅优美，皮肤的光洁古希腊雕塑米洛斯的阿芙洛蒂特维纳斯雕像，采用古典歇站式站姿，人体重心落在一条腿上，头，胸，髋形成S形的扭转，充满节奏感和韵律，维纳斯形体，丰满优美，纯洁典雅，比例完美庄重和谐的格调是希腊人追求的理想美，维纳斯雕像被人称作高贵的单纯，静穆的伟大由此可见，希腊的雕塑艺术，有以下特点1赫尔美斯和幼年酒神维纳斯雕像比例匀称完美，可见希腊人讲究比例匀称和谐，注重数学的黄金比例运用到雕塑创作中，创作出了17和18的人体黄金比例2希腊人崇尚歇站式站姿，崇尚静穆，典雅，静止，优美的古典美风格，如米洛斯的阿芙洛蒂特完美体现了希腊雕塑的静穆，典雅，崇高，庄重的艺术风格米开朗基罗的雕塑作品大卫，同样采用歇站式站姿，雕塑家把大卫塑造成一个冷静沉着，随时准备战争的爆发张力，希腊人惯用的古典歇站式站姿，是理想美的典型，米开朗基罗也采用歇站式站姿，静穆，冷静沉着的形象，延续了希腊雕塑的静穆，崇高的理想美，古典美米开朗基罗的雕塑作品摩西，他把摩西塑造成一个手执十诫板，怒视前方，威严，正气凛然地坐着，一只脚有力往后登，随时准备挑起，训斥祖国败类塑造的摩西形体健壮，肌肉发达，雄浑刚劲的体魄，足以看出米开朗基罗对男人体的崇拜，他经常以男人体来表达完美，力量，激情澎湃的英雄气魄所以对比希腊雕塑作品的柔和，典雅，静穆，米开朗基罗的雕琢的人体，更显得雄伟，刚强，浑身充满力量感大卫和摩西雕塑，甚至可以说雄浑刚劲的人体，虽然是静穆的姿态，但是都隐藏随时爆发的内在张力对比希腊时期的雕塑维纳斯和米开朗基罗雕琢的夜，由此可见，维纳斯形体柔美，线条柔和，而米开朗基罗雕琢的夜，虽然是女人体，但是由于雕塑家对男人体的崇拜，所以塑造的女人体也有男人体的阳刚，雄壮宏伟的气魄总结 米开朗基罗的雕塑作品与古希腊雕塑作品的相同之处1希腊人讲究比例匀称和谐，注重数学的黄金比例运用到雕塑创作中，创作出了17和18的人体黄金比例，2希腊雕塑的静穆，典雅，崇高，庄重的艺术风格，在米开朗基罗的雕塑作品中得以延续不同之处在于，对比希腊雕塑作品的柔和，典雅，静穆，米开朗基罗的雕琢的人体，更显得雄伟，刚强，浑身充满力量感，蕴含随时爆发的内在张力回答完毕，希望对你有帮助我是艺术狂人，从事美术教育，如有美术方面，美术教育方面的疑问，欢迎私信我，我详细解答欢迎粉丝们，路过的头条朋友们留言讨论。
凯撒大帝的死亡，为何成就了一个世纪帝国？
凯撒成为背叛和利益争夺的结果，也死于权力过剩和背叛。当统治集团与个人利益挂钩时，争权夺利，血淋淋的屠杀是必然规律。利益面前没有正义，只有利益。利益分割的结果就是对获得的利益进行分割。不公平的分配战争堆积起来，最终利益最大的一方获胜。一个偶像的建立，既有其自身的优秀品质，也有吹捧者的自私成就。偶像竖立起来后，首先偶像可以拥有无限的发行权，而吹捧者则躲在偶像背后享受利益。当他的私欲不能满足他的希望时，他就勾结起来，一起推翻偶像。这就打破了原有偶像的存在所形成的权力平衡格式，社会将重新进入混乱状态，新的游戏将会形成。